时尚是轮回的艺术作品「时尚是个轮回谁说的」

大家好，时尚是轮回的艺术作品「时尚是个轮回谁说的」很多人还不知道，现在让我们一起来看看吧！

编辑：樊莉 图片：源于网络

设计师总是钟情于vintage，不惜余力地重新演绎、复刻，完全是出于对经典的推崇。

Chanel女士一手创造小黑裙被时尚大帝Karl Lagerfeld一次次的搬上时尚T台，用现代优雅重新演绎；John Galliano也时不时重温诞生于1947年的DIOR new look；Valentino更是从没舍弃过1950年代的优雅性感，从头散发出女人味。大牌如此，后起之秀的晚辈们更是不断的在致敬经典，丝毫不敢怠慢。

Dior in the 1940's

百年轮回——狂热的20年代

“爵士时代”、“黄金年代”、“咆哮的二十年代”，很多人提起1920s这些夺目的字眼就会冲击脑海，这些不同的标签组成了1920年代特有的印记，它是两战之间的和平年代，更是时尚史上最伟大的十年。就像法国作家菲兹杰拉德描绘的那样：“这是一个奇迹的时代，一个艺术的时代，一个挥金如土的时代。”电影《了不起的盖茨比》就像是爵士时代的圣经，记录了这个时代的盛世和腐化。

20世纪初，第一次世界大战的爆发激发了全世界女性追求独立解放的意识，她们的价值观发生了极大的改变，争取投票权只是第一步，这群“新女性”要让世界的目光全部聚焦在她们身上，颠覆传统的着装便成为了她们的武器。随着自由与解放的气息在社会蔓延开来，不利于活动的紧身胸衣和繁琐的传统裙装被抛弃了，及膝的直筒连衣裙成为了20年代的时尚标志。

伴随着经济复苏，爵士乐，装饰艺术、表现主义和超现实主义艺术大行其道，这个时期的法兰西服装得益于女权主义势力的扩张，出现了前所未有的男性化设计趋向，完全颠覆了法国的奢华传统。coco CHANEL作为1920年代风格的化身，她首先提出男性对于女性的欣赏不应该被作为女性服装设计的出发点和重要价值，女人穿衣不再是为了取悦男性，而是要让自己舒适。在这样理念的鼓动下，女人们不再为男人而活，她们疯狂自由的恋爱，活得更加潇洒，就如同当今的时髦青年一样，在经历了时光近百年的轮回后，我们同样还在坚持崇尚女权，崇尚自由，崇尚活出真我。

1920年代女性的经典穿着

电影《了不起的盖茨比》剧照

严肃的1930年代

1929年10月29日，美国迎来历史上最著名的“黑色星期二”，这一天美国金融届崩溃了，随之而来的经济大萧条的灰暗时期正是来临。受经济大萧条的影响，巴黎的时装行业遭受到了重创，再没了之前纸醉金迷的景象，该如何走出眼下的困境呢？一些敏锐的设计师迅速做出了反应，大型时装公司开始走向成衣的模式，将服装的制作直接委托给成衣制造商，这就是未来百货店品牌成衣的雏形。

虽然经济低迷，但是女人始终秉持着对未来生活的憧憬和向往，她们不再佯装强势，渴望回归优雅，给繁重的生活找寻一些自信。最具代表性的就是电影《乱世佳人》，影片中女主人公斯嘉丽在面对战乱时的迷茫，无助，却又坚强，洒脱不羁的性格，在影片中，服装华丽而又浪漫，带着独特的诱惑和神秘正是当时女性所渴望的。

电影《乱世佳人》剧照

1920年代女性的经典穿着

1940年代 实用性女装的出现

40年代是烽火硝烟最弥漫的年代，在经历一战，经济危机，及二战，仿佛一夜之间将欧洲的奢华消失殆尽，取而代之的是严格的配给制，女人不得不接受现实，摒弃毫无用处的装饰，穿上更为实用的服装。女人的裙子变得短而紧身，裙长及膝且裁剪修身服帖，套装的设计也更注重功能性，1945年，历时六年的第二次世界大战终于结束，1947年2月17日，Dior在巴黎推出以“花冠”命名的系列时装，这也就是DIOR最出名的NEW LOOK。直到今天，Dior基本每季每个系列都会有到NEW LOOK的影子，在那个动荡的年代，时装才是最好的疗伤药剂。

更加实用的女性制服出现

DIOR NEW LOOK

时装风水岭 1960年代

1960年以前，整个时装界都在巴黎高级定制的垄断体系下生长。而随着60年代文化冲击产生的变化，时尚圈信奉的传统优雅与上流社会所崇尚的浮华都因这场不期而遇的革命而破灭。摇滚乐、嬉皮士等青年亚文化现象形成一股强大的潮流，冲击着西方的主流文化，掀开了西方服装史新的一页。

1960年代无疑是最活跃、最动荡、最混乱的年代。人们选择抛弃原有的价值观，寻求新的突破。新的思想、新的艺术、新的文化都在那个年代爆发。嬉皮士无疑是那个年代的另类。嬉皮士是一群讨厌虚伪、希望开诚布公、主张自由主义的年轻人，他们反对20世纪美国虚情假意的风气，愿意回归大自然。听摇滚、吸毒品、过集体生活时嬉皮士文化的主要表现特征。

1960年代除了风靡的摇滚乐和遍地的嬉皮士，还有一个值得骄傲的时尚杰作——迷你裙。1965年从小混迹英国街头的Mary Quant勇敢地剪短了裙子，首度推出迷你裙。这一剪为女人解禁了，迷你裙从伦敦出发，逐渐风靡全球。露出大腿、颜色鲜亮而又时髦大胆地裙子第一次出现在伦敦街头，宣扬着摇摆的1960年代的到来。

波普艺术、欧普艺术也是于1960年代兴起，这种新奇的的视觉印象广泛渗透到建筑装饰、都市规划、家居设计、娱乐玩具、橱窗布置、广告宣传等多个领域。

在那个年代，年轻比任何事情都重要！

现代时尚运动起源于伦敦，但很快在世界范围内传播。在这里，色彩鲜艳的迷你连衣裙风靡流行起来

美国第一夫人杰基·肯尼迪穿着无袖真丝连衣裙，白色手套和珍珠项链，探访印度。

比基尼泳衣也在这10年中得到重大突破。

路上随处可见的摇滚青年。

波普艺术

记忆中美好的80年代

经济起飞百花齐放，时装亦创意无限。这时期女性的时髦风潮可以用三个词概括：强势、性感，宽肩细腰。首先，80年代的穿搭色彩鲜艳，用一个词语形容就是色彩缤纷。从一些影视剧中也可以看到，那个时候的人们穿的衣服色彩都很鲜艳、大胆，就没有他们不敢穿在身上的色彩。其次就是power suit，所谓的power suit就是宽大的垫肩西装，因为女生穿上之后很有力量的感觉，备受职场女性的喜爱。Oversize也是80年代的穿搭重要特点之一，宽大的衣服就像是偷穿了男友衣橱的造型一样，充满了中性风的气息，帅气中又带着几分女性的甜美以及优雅，一直到现在Oversize时尚也是备受潮人的推崇。

戴安娜王妃

power suit

Oversize西装

从过去找寻未来的灵感

时尚或许是人们永远跟不上的节奏，当上一季的流行趋势才刚刚让人们接受，下一季的流行元素已经悄然跟上，它永远在变化。然而时尚又是一场又一场周而复始的轮回，每个年代都有属于自己的风格和印记，总有一些永不过时的符号，在某个不经意间，从奶奶们的衣柜、妈妈们的衣柜，重新进入你的衣柜。

2006SS vivienne westwood秀场