书画作品:记内蒙古画家彭义华
大家好,何为文学风格「最经典的造型艺术是」很多人还不知道,现在让我们一起来看看吧!
读书人的书架上摆着什么书?当然是名著。而名著是什么?马克•吐温说:“名著就是那些人们从未读过,可是又盼望已经读过的书。”
事实上读书作为一种个体行为,是无可争议的隐私,架上摆与心头好不见得表里如一。名著家家户户有,大抵雷同,说出来人人都金枝玉叶,要窥探隐私还得舍弃书房直奔卧室。于是有人枕边武侠言情,有人床头心灵鸡汤。书无高下之分,就愉悦心灵的程度而言,每本书都是平等的。
我的阅读曾经一度漫无选择,人到中年就越来越挑剔,许多大名鼎鼎的作品很难再度爬上我的手心。我所钟爱的作家大多算不上人们耳熟能详。我知道有不少人时常担心别人不知道他对名著的熟稔,可我愿意坦白地说,我不相信所谓大师。我只寻找适合自己口味的书来读,只想认识一些气味相投的作家,这和交朋友的道理类似。
文学是人学,而人是最难用语言文字符号破译的,所以文学至今没有定律,更无技巧。任何企图将文学加以定义的想法都是危险的,这只能使文学的天足被裹为三寸金莲。流行与经典,时间会做出选择,评论家争来吵去的结果,只不过热闹了一下文坛,并不影响旷世之作的诞生与否。
我觉得文学离我很远,至少现在的我还不完全懂得文学,因为我不够平静。文学应该是一种心平气和的产物,从中你可以摸到作者正常律动的脉搏,激情澎湃与死水微澜都诞生不了最好的作品。
一个作家在写下他作品第一个字的时候,就不得不面临这样一个问题——写作的意义何在?而读者在解读作品的过程中无时无刻不在关注的也是作品的“意义”,当这两种理解碰撞出火花时,作品的生命才有延续的可能。换句话说,读书的过程是作家创作过程的延伸,一部作品是作家和读者共同创造的。文学的革命是职业读者的革命。职业读者的特征在于他读书的目的仅仅是为了寻找“意义”。正因为这一部分人中的一部分厌倦了他所熟悉的千篇一律,丧失了寻找“意义”的乐趣,所以他们开始以先锋的姿态颠覆经验操纵下的审美趣味和阅读习惯。自古以来文学艺术就是在反叛——接纳——再反叛的轮回中不断升华的。
人生很简单,除了物质就是精神。物质是空间,精神是时间。生存的艺术和艺术的生存构成了这个立体的世界。人生常常要做单项选择,A或者B,物质或精神,艺术或者生存。实际上选择活着比选择死亡更为痛苦,就像文森特•梵高割下了他的耳朵,笑着说,瞧,多么美丽的东西,给你。向日葵在墙上温暖地绽放着,而墙体冰凉。
艺术的清高取决于艺术家的尊严,艺术家的自尊又导致了恒久的孤立无援。艺术拒绝妥协。艺术的普及和流传并非高雅媚了俗,而是俗媚了高雅。世俗向艺术献媚的表现就是世俗披上了艺术的外衣,人们接受了世俗的同时接触了真正的艺术,艺术也因此有所扭曲和损毁地保存下来。保存下来的那一部分作品,人们称之为“经典”。