书画作品：新的审美 现代与传统经典的碰撞—中国青瓷全新的呈献
现在很多小伙伴对于古玩很有兴趣，收藏爱好者也越来越多，关于“熵”当代艺术展开幕暨《2015年中国艺术展览年鉴》启动仪式在悦馆举行的问题，西北艺术网小编也在网上查阅了很多资料，不要走开，我们一起来了解“熵”当代艺术展开幕暨《2015年中国艺术展览年鉴》启动仪式在悦馆举行。
“熵”当代艺术展于2016年7月29日下午16:00在悦馆·观澜湖北京艺术中心开幕。开幕式由北京电视台财经频道主持人曲雪冬主持，悦馆创始人、策展人刘彭生，博鳌书院院长、伍佰艺书画网总裁刘之强，策展人丁雪峰，艺术家李纲、李中、魏明、姚新会，以及数十名媒体嘉宾出席了开幕式。
丁雪峰介绍说：现在人类进入了一个高耗能、高污染的时代，即熵的时代。熵的概念最早来源于热力学，即著名的熵定律(law of entropy)——能量可转化，但无法全部利用，在转化过程中总有一部分能量被浪费掉。无效能量在这个系统中称为“熵”，表示一个无序化的度量。在量子理论里，宇宙的运动表现为一个熵增性的过程，即自发地从有序走向无序。
Bernard Stiegler提出人类是一个熵的系统。人类在数码化时代彻底和普遍的自动化过程中出现了熵增的人类文化、能源、心理、社会危机。在危机化的全球现状中，对现状的态度与反应表达体现出艺术创造者延伸至未来的一种思索。在熵增的宇宙运动过程中，艺术在感知系统中表现出敏感的活跃的丰沛的反熵性。反熵性意味着开放和有序。
艺术的反熵性带来了开放系统的无序混乱到有序有效性的建立，这个有序的过程指涉出当下艺术的逻辑中涉及诸多因素和媒介方式，也包含当代艺术符号学和文本语言特征。艺术在熵的概念角度下，也映射创造的机制系统与已往不一样的差异。艺术在这个概念下，在未来(无序)和成为(有序)中反熵性的运动着。
刘彭生介绍了本次参展的艺术家和作品，李中的作品《舌尖上的中国》、魏明的作品《乐在其中》、姚新会的作品《声音·场域》，都是艺术在熵性上的表现。李纲的作品《在场》、刘旭光的作品《迹》、秦冲的作品《念》，就是艺术的反熵性的具体呈现。这个展览可以用四个词来形容，好玩、好吃、好看、好听。魏明的作品《乐在其中》，就是一副透明亚克力的麻将，大家一会儿可以都玩一把，谓之好玩。李中的作品《舌尖上的中国》，是一个可以吃的作品，谓之好吃。李纲作品《在场》、秦冲行为作品《念》都是视频，谓之好看。姚新会声音绘画装置作品《声音·场域》，谓之好听……
伍佰艺书画网总裁，博鳌书院院长刘之强说起自己对当代艺术认识的改变，他说最开始非常不能理解当代艺术，认为很有点无厘头，在朋友不断地引导下，他逐渐认识到真正具备文以载道的反而是看似荒诞的当代艺术，反而很多传统艺术在创作时离开对意义和价值的追求。期望当代艺术和传统艺术两种艺术形式能够互相借鉴互相学习，为未来中国的艺术找到道路。
《2015年艺术展览年鉴》编辑启动仪式同时举行。伍佰艺书画网总裁刘之强、悦馆馆长刘彭生、策展人丁雪峰以及几十名嘉宾媒体参加了启动仪式。嘉宾开一瓶香槟，共同举杯庆祝《2015年中国艺术展览年鉴》开编启动。
中国艺术事业的蓬勃发展引领艺术展览活动的空前繁荣，我国每年各级艺术机构在国内外举办的不同类型艺术展览活动数以千计，为中国艺术的创作展示、研究交流与开拓创新做出了重要贡献。
但深为遗憾的是迄今为止还没有专门收集整理、比较观照、编撰发行的中国艺术展览年鉴，以致没法逐年记录与留存中国艺术展览行业的发展历程，给行业的资料检阅、档案查询、探讨研究留下了空白。
基于此，本着行业的事情行业人做，行业的历程行业人记录的出发点，国际策展人年会组委会、湖北美术出版社、伍佰艺书画网、博鳌书院决定从2016年开始着手整理编撰《2015年中国艺术展览年鉴》，为行业留存史料性、系统性、实用性的年度文献。
活动最后音乐响起，二位美女保持四手相握角力状，另两位美女相对直立。跟随音乐声角力的两位美女开始僵硬地撕去对方衣服上的饰物…随着音乐向前，另外二人加入进来。音乐结束时四人疲惫扭坐在一起，身上饰物撕尽，本真的衣服显露出来……来自意大利的设计师汤若奇创意设计的现场行为艺术，形象有趣地诠释了本次展览的主题与内涵……
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