书画作品：记内蒙古画家彭义华
求真 求新 求变 求美
重庆市著名书法家卢德龙恐怕对关心书法的人来说并不陌生。他1999年被中国文联授予“中国百杰书法家”称号，享受国务院颁发的有突出贡献专家政府特殊津贴，现为中国书法家协会书法培训中心教授、重庆书画院常务副院长兼秘书长、重庆市青年书协主席。欣赏卢德龙书法，最大的感受是格调高古、沉着痛快、苍劲厚重。这与卢德龙求真、求新、求美、求变、求活的理念是分不开的。一是书意上求真。中国书法是方块字的艺术，是笔墨运作的艺术，从甲骨文直至现在，中国书法艺术可谓源远流长、博大精深、丰富多彩。随着时代的进步，书法艺术也在不断地发展变化，但千变万变，其基本的笔墨用材、方块结构和意韵未变。卢德龙首先从研习甲骨文、钟鼎文、魏碑开始，打下深厚的基本功。其后，他又师从著名书法家毛峰。
1989年搬家时，他所临的碑帖及创作的作品打成捆就装了一卡车之多。有一年夏秋之交的傍晚，他在洗澡冲凉时，用手指头蘸水在墙上练《石门颂》和《张迁碑》结字，竟将手指磨破，墙上血迹斑斑，由引可见其刻苦程度。此外，他还选读了各种名碑名帖，选读了各种介绍书法艺术和历史演变过程的理论书籍，从识见和理论的角度培养自己的艺术自觉。二是在内容上求新。书法作为一门艺术，其内容当然就应该有所更新变化。当今不少书法家把书法作为一门艺术去追求，更多地是抄写名人警句、唐诗宋词，间或有少数书法家摘写自己的诗作，也成就了很多大家。卢德龙除了抄写唐诗宋词外，更多的是见景赋诗、吟事作词，或把自己的感想用书法撰写下来，极大地丰富了书写内容，也令自己的书作更富有时代气息。三是在技巧上求变。作为年轻的书法家，其活跃的思维、现代的观念和敏锐的观察力是其独到的优势。在一般人的心目中，艺人是越老越吃香，书法是年代越久越珍贵，青年书法家要在其中崭露头角，难！这就需要在基本功上下工夫。在重庆青年书法界当中，卢德龙先生算是一位领军人物。其楷书用笔古朴，自然天真，格调高古。
其隶书在“首届国际书法作品大展”上被评委评为：“笔法老辣、苍劲、厚重，字多古意，用圆劲之笔，取飘逸之势，深得《石门颂》之精髓。”其行草自由奔放、沉着痛快，从参差中求平衡，从对比中求调和，从变化中求统一，从险峻中求稳重。四是在形式上求美。随着人们生活水平的提高，书法作品被不少人作为店堂、办公场所和居家的装饰。而随着照明、居住、办公条件的不断改善，人们对装潢品位的追求在不断提升。这除了对书法作品的内容有创新的需求外，对书法的形式也有求变、求美的愿望。卢德龙在选用材料上很讲究，有纯生宣纸，有不同色彩的再生纸，还有绢纸，而且不同材料、不同颜色上选择不同内容，使作品与材料搭配更统一。在内容与尺寸的搭配上，他更注意整篇内容的完整、字里行间的间隔及语重词义的详略和比例，尽量使每一幅作品都成为一件完美的艺术品，每个字都能独立优雅成体，每行间距与主体相一致，给人以美的享受。
卢德龙在书法艺术中不断求真、求新、求美，同时把统扬祖国文化作为自己毕生的努力，当好传播者。为此他创办了卢德书画工作室，指导学生学习书法，使他们加深对民族艺术的认识和热爱，培养他们的爱国情操和民族自豪感。卢德龙把楷书比做“立”，行书比做“走”，草书比做“奔”，教育学生像学走路一样，先要站稳，再学走好，再学跑，也就是在求真的基础上求新、求美。他就是这样，在创造美的同时，也把美的种子埋在下一代的心坎里。（附图为卢德龙的书法作品）
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