书画作品：新的审美 现代与传统经典的碰撞—中国青瓷全新的呈献
画廊愿艺术家共同成长
偏锋新艺术空间在08年底金融危机爆发,其他画廊纷纷裁剪预算压缩展览和支出的时候,却逆势而上选择从草场地进驻798艺术区。在王新友看来:如果这个行业因为金融危机而无法生存下去,那么这个行业自身就有问题。我们的风险意识是不是太低?我在反思,对于那些已经很有名气的,在市场上叱咤风云的,学术上有一定地位的的艺术家,他们可能还可以耐受得住,但对年轻艺术家来讲打击太大了。作为画廊,这个时候要有态度,所以我们选择进入798。
艺术家通过画廊实现作品进入流通领域,艺术品作为一种特殊的商品,作为艺术价值的载体仅仅是艺术生产的一部分。画廊作为发现和推广艺术家的一线市场,是可以影响受众群体趣味的。正像卡斯特里画廊之于波普艺术,西德尼•贾尼斯之于抽象表现主义。在理想的状态下,画廊应该承担培养青年艺术家的责任,给他们可以信赖的生活、创作上的支持。艺术家与画廊一起成长才能建立画廊与艺术家的良性循环。才不会出现画廊与艺术家之间种种不愉快事情的发生。在目前中国的艺术市场正在经历的这个阶段,还没有建立起一个稳定健全的艺术市场。画廊的成长尤为艰难。
A+A第四回展于4月29日在偏锋新艺术空间开幕。与以往A+A展览的探索性、独立性一脉相承,A+A第四回展将展出十九位青年艺术家的作品,这些艺术家涵盖了京津、四川、江苏、湖南、陕西、东北等地区,较以往有了更广的辐射面,也更贴近偏锋倡导的深沉、宽广的先锋意义。参展艺术家有范明正、黄洋、黄彦、蒋华君、吉磊、江山春、康剑飞、李红军、罗荃木、刘文涛、刘志懿、马轲、宋琛、邵鲲、宋永兴、吴海洲、魏言、许硕、于艾君。每一位艺术家都在惯有的个性语言上力图拓展、寻求创新。年轻人大胆的构思和昂然的艺术生命力使得此次展览充满了看点,年轻却不简单!在这个展示区有800平米的空间中,绝大多数是架上绘画作品。参展艺术家中黄彦作品《融-柱》与李红军作品《膨胀的纸片》为雕塑作品。
偏锋新艺术空间介绍:
偏锋新艺术空间成立于2006年4月。自成立伊始,偏锋新艺术空间便高度注重展览品牌的营造与出版设计的创新推广。“A+A”联展目前业已嬗变为国内年轻艺术家年度创作展示的最佳平台之一,并成为收藏家遴选优秀年轻艺术家作品的重要指标;“图画手工”展则关注装置、材料、多媒体等非绘画作品,先锋性、实验性是其特色。经过数年多地巡展,“A+A”和“图画手工”已发展成为偏锋新艺术空间的核心展览品牌,受到业界内外的高度关注。其画册创意设计的另类独行、每年至少支持一个非营利性的美术馆项目等,都成为偏锋新艺术空间的重要组成部分。
偏锋新艺术空间致力于发掘和培养新艺术家。他们所力倡的“新艺术家”指的是被既往艺术史和艺术市场所忽略的优秀中年艺术家、青年艺术家。基于中国艺术创作及市场现状,从手工性、绘画性出发是偏锋新艺术空间选择艺术家的重要标准。在此之外,他们还积极地将眼光放在材料、影像、装置等多种艺术门类的推荐上。有判断、不媚俗、不从众、营建长线市场是偏锋新艺术空间的一贯准则。从艺术出发、从中国出发,推动中国新艺术的持续活跃与纵深发展,并赢得国际尊重是偏锋新艺术空间的长远梦想。
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