艺术百科：细“观” 深“思” 活“创”

细“观” 深“思” 活“创”

小学阶段“设计·应用”美术学习领域的主要目的是培养学生形成设计意识和提高动手能力。因此,在这一学习领域的教学中,教学内容的选择应贴近学生的生活实际,联系社会,加强趣味性、应用性,使学生始终保持学习的浓厚兴趣和创造欲望。而写生教学不仅能够提高学生认识事物的能力,也是培养学生提高绘画能力的主要训练方法,同时也是积累知识,储存技能,提高设计创作能力的有效途径,因此基于写生的美术设计·应用领域的学习是非常有价值和意义的。

写生教学与设计教学的“互联性”是指将写生与设计联系起来,在设计前进行写生教学,使设计更基础,更深入。写生教学与设计教学的“互促性”:写生教学是设计教学的基础,设计教学是写生教学的深入,它们之间相互促进。写生教学与设计教学的“互优性”:注重写生的过程和设计的过程,使写生教学与设计教学共同提高,突显优势。

王晨荣(上海市新晖中学) 大约在冬季之九 138×69 国画

将写生教学与设计教学内容结合,可以提高学生的观察能力,从而提升学生的设计能力,同时写生能力运用在设计中体现设计的美术感与层次性。写生内容根据设计内容进行,可以看作是设计的“预热篇”,针对一些具体形或生活中物体的写生,可以加深对事物的认识与理解,以便更好地进行设计与创想。

由“写”入手到“观”的设计思维

美术学习要培养学生观察、想象、创造等形象思维能力,美术活动始终离不开观察。观察了解物象的质量、构造、特征、明暗、色彩等,“写”由“观”入手,是自然和必然的事。

“观”就是看的意思,观察事物的外形也就是看事物的表象,认知是一种思维过程,人对事物的认知,观是非常重要的一个步骤。设计教学中,对设计物体的概念把握是非常重要的,对外形把控不到位,直接影响到后续的设计效果,因此“观”外形、强认识,才能有好的设计与创作。

“观”结构是在“观”外形的基础上更进一步的观察。这时的观不光停留在事物的表面,而是深入事物的内部,这样就有助于加深对事物的理解程度。结构是一个空间概念,是对物体的新认识、新理解,“观”结构后的创意才能得以延展和深化。没有基础的创意是不着边际,而有基础的创意是画龙点睛。

由“写”到“思”的设计设想

我们可以采取多种方式,使学生思维流畅、灵活、独特。通过写生,让学生认真观察,积极思考,大胆想象和创造,可以将“写”深入到“思”。

“思”是对事物深入研究的过程,不论怎么构思,都需要围绕特点、特征来进行,这样不会偏离学习的轨道。在设计教学中,掌握创作物体本身的特点非常重要,在掌握特点的基础上,创作出来的东西思路才能不偏离轨道,设计的思路也无形中变得有形了。

另外,多角度思考,就好比一个中心点散发出的光芒一样,在开放性思维学习、创作的过程中,设计思路也将是多种多样的。角度不一样的,设计自然也会不一样。在写生的基础上,学生明显提高了对物体的多角度思考能力,同时也具备了多样性设计的本领。

由“写”到“创”的设计内容

绘画创作是最基本的能力体现,写生教学可以大大提高学生的绘画创作能力。从写生教学递进,学生对设计创作内容有新的理解,使设计具有创意感和独特性。

杨一宾(上海市静安区青少年活动中心) 童年的记忆 纸本水墨 180×96cm

“创”在词典里有开始的意思,美术里的创,是学生根据所学、所想、所思进行的美术活动。“创”内容,体现了对事物内在的表现与表达。学生关注设计的内容丰富和内涵提升,这样的设计才更具意义,富有创意。本是一个不具备生命力的物体,但在富有创意的设想、设计中,变得更具人情味。美术创作中,画面的形式感很重要,它是把理想变为美好现实的重要手段,因此,画面形式有创新,能够使人得到审美愉悦性。

设计形式感是非常重要的,美术是一种视觉语言,尽在不言中,只通过看就能感受,因此,写生有助于感受形式内涵,促进设计的视觉语言表达。

写生活动与设计活动相结合,能利用学生写生时获得的直接经验来提高创作的水平。真实感是一种实实在在的感觉,而设计很多时候只是一种构想和创意,但基于写生的设计是贴近现实的,而非虚无飘渺。没有写生基础,一般设计形象都限于平面造型,学生很难从多个角度去思考设计,而在写生后,学生对物体的构造有了空间概念,这样就能多角度去表现写生对象。这种对事物的的认识和改观,对设计来说更为“真实”。我们看到学生在设计创作时,更多地是用儿童画的方法,平面的造型,平涂的着色。以写生为基础的设计,让学生学会速写的方法,学生能将事物立体化,能运用明暗关系来表现物象,使设计创作的画面更有设计感。如《街市新貌》一课,学生在店面写生过程中,了解房子的结构,熟悉物品摆放之间的关系处理,这样在设计的过程中,柱子与房顶的衔接,门牌与墙体的处理,学生就能注意方式方法。而这样的方式方法使设计稿看起来富有自由、灵活的新面貌。

认识“设计”与“应用”的关系,就是要重视设计学习与生活紧密联系,在此基础上注重原创性、独特性。“应用感”设计的基础是写生,只有写生才能对物象有深的理解,只有对物象熟悉、理解了,才能有更贴切的设计,而这种设计最后是要应用在生活中的。如《展示设计》一课,学生从展示设计手稿的创作,到最后画展的布置,是一个平面到立体的过程,是一个手绘到手工的过程,这个过程本身就是一个学习、展现的过程,学生可以将自己的设想,通过布置呈现在大家的面前,学生也通过这样的活动,能感受到设计的目的真正是为了应用。