源远流长的中国书画历史 传承中华艺术瑰宝的独特魅力
当代的园林山水画家大多集中在江浙一带，一方山水养一方人，题材的偏好可能跟地域有关。李金宇虽然不算年轻，但是作为本次“东艺新力量”东书房当代艺术家主题推荐展2022季展出艺术家中首推的园林山水画艺术家，他既有深厚的文化底蕴支撑，又有较高的艺术造诣，沉醉于园中，寻味不尽，但又绝不局囿于园墙，既应继承传统，又应力求新变，进行更有广度的构思，提炼出属于自己的造型语言。李金宇笔下的园林山水，静穆幽深，仿若隔世的灵域。
在当代艺术多样性格局中，水墨画最纯粹、最终能够打动人的，多会是那些体现了良好的笔墨修养，又有建构自我逻辑生成能力的艺术创作。尤其是观念先行的艺术潮流中，绘画仍然以朴素真切的动力为之证明。李金宇的山水园林画灵秀清润，充满了浓郁的扬州气质。跟他多年来专注于中国古典园林的研究相关，他笔下的扬州明清两代“以园亭胜”如旧时月色，仿佛重现昔日繁华，令观者对镜顾影，歆慕这个曾经辉煌的城市。
对园林，李金宇有一种天生的执着。如果说传统山水追求的是一种永恒的、无限的空间，那么李金宇的画面则如同摄影镜头般，总是停留在某一刻，聚焦在某一个局部，仿佛停滞的某一帧，带有一种记忆断片的疏离感。对于一个画中国画的人来说，传统是我们原生的背景、特定的文化，我们必然对此有所依赖，但是如何根据过去的启发，面对当前的挑战，去重新建构一个观念系统是我们当下要思考的。李金宇的画作偏好水墨一路，水墨氤氲，墨分五色，变化万端，不可方物，真是中国画的正途所在。
建筑，是园林题材画作中必不可少的对象，这也是园林画与山水画内容上最大的区别。在写意园林画的创作中，对于亭台楼阁的处理，增与减，虚与实，往往需要更为得当的把握。李金宇在自己的创作中，始终注重精神层次的远游，进行概括性与程式化的提炼，最后呈现的画面感知，既有别于西洋的风景画，又呈现出了中国画特有的笔墨韵味，更能从画面中见出那味外之味，象外之象的“意境”，如此可见，李金宇在山水画方面用功精进，已见气象。
可以看出，李金宇通过学术研究与不断地艺术提炼，逐渐形成自己的思想和作品。如今，也在进一步将技艺更好的熔化为表达心灵的语言。艺贵创新、画贵自立，作为东书房艺术新入驻艺术家，李金宇现在的艺术创作之路端正且宽广，更大的成就指日可待！此次“东艺新力量”东书房新入驻艺术家李金宇推荐展将在艺咚咚平台持续到9月25日。
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