浅谈李孔平作品的艺术风格「艺术照片都有哪些风格」

大家好，浅谈李孔平作品的艺术风格「艺术照片都有哪些风格」很多人还不知道，现在让我们一起来看看吧！

李孔平，一位特立独行的画家，号孤禅。由孤禅我能想到宋代林逋 《怀长吉上人北游》诗：“孤禅安逆旅，警句语谁人。”元代郑元佑 《送僧还开元》诗：“庐山面目翠千层，飞屩孤禅不厌登。” 孤禅本意指孤单的僧人，而在画坛进取的李孔平，我称：“独侠”，僧人亦是渡人，而侠客则多了人间烟火和行侠仗义的气氛。用艺术作品渡人和行侠仗义，有的是不得已而为之，有的是被潮流推向浪尖，有的是水到渠成的修为，而这几种情况李孔平皆有之。

李孔平作品《叶公好艺》，说的是谁呢？有人在体制内位置上，就怕人不知他的肤浅，总喜欢与文人和艺术家一起，插鼻装象，搞出很喜欢艺术的样子，当艺术真要付出时，他早早躲避了。这样的人身边有没有？李孔平说，你明知故问。

一、独特的语言方式和结构方式，由传统经典走向中西合璧

作为造型视觉艺术，无论是哪一种类绘画，首先打动人的是作品与时代气息相应的造型结构的形态，而不是艺术语言形式以及作品所蕴育的深刻含义。

李孔平毕业于华南师范大学，人生漫长的履历是书法教师，1999年3月，他的大型木简浮雕入选吉尼斯世界纪录，整个作品由738块木简完成。由书法家、雕刻家，演变成画家，他的基础和中国文化的传统养分是充沛和坚实的。吴昌硕的中国画是写出来的，李孔平的画亦是如此。

从古到今，中国画笔法的发展也留下了清晰的轨迹，有不少专有名词，如中锋用笔所勾画的圆线，粗的叫琴弦，细的称铁线，最细的名为高古游丝。也可以把这些轨迹称为迹象。在任何一幅作品里，一个完整的“象”必定有相应的“迹”来充实，由于时代、风格、媒材的不同，其间的差异十分巨大。与造型基础相关的线条，也在画面中有突出的表现。因为中国画纯粹是用毛笔，讲究中锋用笔的线条处理和运笔速度间的一些技术表现，李孔平的用笔和线条都表现出了不经意间的随意性。他的白描和人体中的线条更有许多独到之处，可以看到不同凡响的功力。李孔平画中人物衣服的线条，没有废笔，全是大线条干净利落，而人物的头发则用皴擦技法。大块色彩则用侧锋着色，着力体现笔墨层次和用笔的情绪。

“浓、淡、干、湿、焦”是中国水墨画中墨色的五种色度。李孔平的人物服装有大块面积的色彩，使画面具有很好的整体感。这种方式与他长期的书法和雕刻创作有关系，他将讲究黑白对比的审美方式运用到水墨画之中，而其中又有了雕刻所不具有的宣纸渗透和黑白的变化。另一方面这种图像也是在吸收西法中做了很多自我的处理，多数用色较多，而且色彩异常浓烈。李孔平把浓、淡、干、湿、焦的墨色与西方色彩观念的用色巧妙地结合起来，他悄悄地把这种在宣纸上洇化出来的奇妙墨色，与或浓重或淡雅、或透明或重叠的西方观念的色彩融合在一起，创造出一种即不完全符合中国传统绘画色彩观念，也不完全符合西方现代绘画色彩观念的新鲜的色彩美感。但这种美感却当然是令人赏心悦目的，也是非常独特的。

李孔平作品《整容》，夏日长长好整容，最后整成一根葱。好些人整的连葱都不是，作品中人物，还好有根葱。

李孔平的画面既有重彩画的感觉，也有水墨画的意蕴。画面颜色浓烈的地方甚至经过多层次的反复覆盖。这显然是借鉴了油画或水粉画的技巧，但李孔平又总是能够在画面上小心翼翼地保留出只有宣纸和墨色方能渲染出的那种奇妙的透明色部分，这些地方与不透明的多层次覆盖的地方互相对比和补充，丰富了画面的质感和层次，既保留了中国传统绘画的特色，又借鉴了西方绘画的长处。

在李孔平的画中，一类是画面构图很满的，即所谓的“密不透风”， 这种画面大都1-3个人物，画得很满。是计白当黑的处理方式，如同我篆刻时对印面的处理，满白文，虽然构图很满，密不透风，反着看，那是布白的极致。看来李孔平在书法和雕刻的学习中，早已深谙此道，并熟练运用到了绘画中来。

二、“以丑为美”的人物形成强大的爆破力

粗看李孔平画面的人物，个个似鲁智深、李逵、张飞，大头、大鼻孔、大圆脸，都有些肥胖，而且上身还长、腿还短，没有一个不是“歪瓜裂枣”，真的是“以丑为美”吗？我则认为，李孔平的人物是“以丑”唯美。

吴承恩在《西游记》原著中描写的孙悟空，其实根本就不是美猴王，只有周星驰导演的电影才还原了孙悟空的真实相貌，不仅是丑，甚至是丑陋和狰狞的。我们常常以貌取人，以权势金钱为上的价值观，蒙蔽着我们的双眼，我们常常不去感受和尊重人类真实的形象，因为我们喜欢去看整了容、化了妆的，所谓美的形象。李孔平可不顾这些，他似乎要还原人物们真实的面貌。我也常常认为，若是把人作为动物中的一种，人长的是比较丑的，远远没有猫、狗好看，而我们还是非不分的、不停的美化自己，不好看不要紧，最重要的是少数人还不善，还是非不清。

李孔平笔下的人物，都是大腹便便，还有些是胡子拉碴，身穿重彩花花服装，发型或锅铲式、或扎小辫、或秃顶鸟窝式、或胡乱卷毛式，有些秃顶的脑袋还是歪着的，他们或斗鸡、下棋、饮酒、踱步、牵牛、赶马、泡妞、吹水……

是怎样的心态和心灵，才能把人物画成这个样子，是怎样的超凡脱俗和孤寂，才能把人物画成这个样子，是怎样的人生，才能把人物画成这个样子。我只知道，看到这些人物，我能感受到，画面里某个“歪瓜裂枣”，就是我，也可能就是你。我们不过宇宙中一粒尘埃，有时候“时代的一粒灰，落在每个人的头上都是一座山”，我们这些个体是宇宙的一粒尘埃，却还不是时代的一粒灰，尘埃是渺小中的渺小，而时代的灰可能是肮脏的，折腾人的。是李孔平让我们在某个时空，交织在他的画作里，留些许思考。

李孔平作品《故乡》，是梦中桃花源？还是？回得去，还是回不去？

三、李孔平的画里有信仰，还有鲁迅

吴冠中说过，100个齐白石可能还比不上1个鲁迅。人类文明的进程，可以失去一个齐白石，但是不可以失去鲁迅。君不见大量的画作，涂脂抹粉，虚假作态。君不见很多画展，从头到尾看下来，你不知所云，你看不到灵魂。君不见一些作品，千篇一律，浮华欺世。

我以为艺术最大的价值，是启迪智慧、鞭挞黑暗、推动文明。而开宗立派只是入门而已，有人把画技的独特当成作画的追求，在我看来，那只是入门而已。没有思想和灵魂的画作，在我看来不过废纸一张。李孔平肯定不是这世上画技最好的画家，但他一定是有思想和灵魂的画家。

他有苦行僧般的经历，对艺术的执着，让他从死神中回来。《孤禅艺术人生》中记载他 “1991年春至湖北肿瘤研究所珠海分所治病，冬，出现糖尿和前列腺炎并发症。已医到山穷水尽，身体疼痛分秒不止，彻夜难眠。”“1992年春为客人创作《金刚经》而初涉佛理。”他曾身患绝症，在执着追求艺术和佛理的过程中，打跑了死神。他的人生并不平坦，常常与现实和身体在抗争，他喜欢用土黄色的宣纸作画，没有漂白的颜色，就是真实的宣纸原来的本色。

他的人物画，我能看到沧桑、真诚、坚韧、执着和人间烟火。他没有回避他的喜怒哀乐，有些是在悲愤的表达，似乎要诉说什么，但又没有明示，让你去想，去猜、去思索……

也许是我的言语枯竭，以下是他的画作，你去看一看，请自行感受吧。

李孔平作品《江大博士》，他身披斗篷，手握“权威”，嘟着嘴，胡子撮入鼻孔，好不牛鼻。据悉今年大学毕业生超过千万人，报考研究生人数超过450万，这些文凭有多少水分？有那么牛鼻吗？

李孔平作品《赌博》，阿博就是离婚也要赌，原来赌博的刺激和兴奋点所达到的高度，可以超过性爱，达到六亲不认的地步。

李孔平作品《闷得慌啊》，这是谁呢？六神不定的样子，难道是疫情闹的？

李孔平作品《书法家》，字写得怎样无所谓，最好你认不得，模样一定让你记得。

李孔平作品《旺爷坚》，发型在风中狂翻，朝天大鼻，眼神正射向你，这年头，民营企业主，在风中飘摇，旺，还要成爷，还要坚，有多难？

李孔平作品《复合型艺术天才》，请你去想，他想表达怎样的思想感情？你觉得呢？

结语

很多人喜欢李孔平的画，总是说很特别，但是怎样的特别，却说不上来。希望看完此篇，你能懂得李孔平的特别。

李孔平，一位特立独行的画家，号孤禅。

画坛独侠，仅此而已。