书画收藏：食古纳新 瘦硬通神
大家好，京韵大鼓的魅力在于哪里「京韵大鼓的鼓」很多人还不知道，现在让我们一起来看看吧！
大鼓，或称鼓书，是中国曲艺曲种分类中一个类别的两种称谓，主要曲种有京韵大鼓、西河大鼓、梅花大鼓、乐亭大鼓、东北大鼓等数十种，主要流行于中国北方的广大城镇与乡村。其表演形式大多为：演员一人自击鼓、板，配以一至数人的乐队伴奏演唱，主要伴奏乐器为三弦，另有四胡、琵琶、扬琴等。演员自击的鼓，也称书鼓，其形状为扁圆形，两面蒙皮，置于鼓架上(鼓架依不同曲种有高矮之别)，以鼓签(竹制)敲击。板有两种，一种由两块木板组成(多以檀木制成)，一种由两块半月形的铜片或钢片组成，俗称“鸳鸯板”或“犁铧片”。大鼓的文学脚本称为鼓词，基本为七言或十言的上下句体。作品(即曲目)有短篇、中篇，长篇之分。人们往往称唱短篇为唱大鼓，唱中，长篇为唱大鼓书。
京韵大鼓是由河北省沧州、河间一带流行的木板大鼓改革发展而来的。最后形成于天津、北京两地,其后广泛流传于河北省和华北、东北的部分地区。河间的木板大鼓历史悠久，以演唱长篇大书为主，兼唱一些短篇唱段。。20世纪初，刘宝全一时被尊为“鼓界大王”。与刘宝全同时并起的成功的京韵大鼓艺人还有张小轩、白云鹏，他们各自形成了独特的艺术风格，成为民国初年早期京韵大鼓的三个重要流派。1930年以后，继起的有白凤鸣、骆玉笙等，早期都宗法刘宝全的唱法，后来根据各自的嗓音条件，综合各派之长，形成了以苍凉悲壮见长的“少白派”和以音域宽广、抒情色彩浓郁见长的“骆派”。
京韵大鼓的基本唱腔有适于叙事的平腔，表现激昂情绪的高腔，表现平缓轻松情绪和作为预备腔之用的落腔，作为一个段落或全曲结尾之用的甩腔和变化较多的起伏腔。起伏腔又包括各种长腔、悲腔、花腔等。京韵大鼓具有半说半唱的特色，唱中有说，说中有唱，衔接紧密自然。重要伴奏乐器是大三弦和四胡，有时还加上琵琶，演员自己击鼓、板掌握节奏。
《京韵大鼓》 在几十年的艺术实践中，以“刘派”为基础，博采众家之长，充分运用和发挥她那甜美的嗓音，宽广的音域，逐渐形成了令观众喜爱的“骆派”京韵大鼓，蜚声曲坛，被誉为“金嗓歌王”。她的代表作有《剑阁闻铃》《丑末寅初》《伯牙摔琴》《子期听琴》《红梅阁》等曲目，几十年来使人百听不厌。
当年风靡全国的电视连续剧《四世同堂》的每集开头，一响起骆玉笙那回肠荡气的演唱，便把人们带回了奋起抗争的年代。这首主题曲，充分展现了骆玉笙的演唱风格和深厚功底，她那哀婉曲折的行腔，时而深沉，时而激越，动人心弦。“
骆玉笙
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