中西部学派「西部决策」

大家好，中西部学派「西部决策」很多人还不知道，现在让我们一起来看看吧！

作者/杨景和

随着西部大开发脚步的加快，西部独特的人文与艺术资源吸引着本土艺术家及各画派的艺术家们纷纷踏至这块热土，他们的创作了大量的美术精品，不仅对美术界产生很深的影响，也成为中国当代的主流美术，也对当下民族艺术发挥着输血和供氧的作用。“上世纪90年代以来，特别是随着西部大开发战略的实施和推进，为更多艺术家新的‘ 本土西行 ’创造了条件和契机。”⑧到底是什么在吸引着这些艺术家流连忘返呢?无疑，正是“西部精神”成为中国艺术家的心灵召唤。那么，我们应从中吸取足够的经验和启迪。

第一，“一手伸向生活，一手伸向传统”艺术观点，在今天的美术创作中同样具有它的指导意义。“长安画派” 成功的经验告诉我们，当今青年画家应在“长安画派”身上发现自己的目标，从而致力于挖掘符合自己的绘画语言。对本民族传统文化精髓和艺术形式保持清醒的理性认识。从哲学思维到艺术法则再到笔墨技法，全面遵循传统中国画的自身规律，注重提炼当代生活题材，强调中国画的笔墨韵味。促使“长安画派”走上了良性发展道路。只有经过坚持艺术开放，才促使西部美术界发生了巨大的飞跃，从人文观念到形式技巧都有了根本性的转变。西部美术家在长安、黄土、岭南等画派的精神鼓舞下，继续开拓着西部原生态生存体验、原发性生命体验和原创性语言体验。这样去揭示西部地区人文精神和西部精神。

第二，只有民族的，才是世界的，向传统艺术学习，使中国画永葆民族性。中国画历来是民族文化独特艺术表现的一种形式，它的艺术魅力是以人格修养和道德情操为主，十分重视笔墨的内在精神，讲究的是形、意、气、韵、神，反映的是文化底蕴。水墨的灰白黑的巧妙，审美的情趣，创造的思维，精神的内涵，独特的个性，是中国画的基本要求。中国画的优秀传统，其实就是中国画的传统本真，也就是中国画的民族风格和民族特色。如果我们丧失了中国画的笔墨语言和表现形式，也就丧失了中国画的民族性。只有向传统学习，继承和吸收传统中的精华才能为我所用，对于永葆中国画的民族性尤为重要。

第三，西部美术的复苏与活跃，改变了中国美术的时空格局。进一步说，画派的空前繁荣充分体现了艺术种类的细化。如长安画派主体是山水画，派生出黄土画派以人物画为主，也充分体现出画派创作主张的强烈和对艺术的责任感。西部美术精神的出现树立了多元的协调发展的生态。随着文人艺术、民间艺术、西部艺术与东部艺术的交相辉映，相互交融的结构方式和刚柔相聚的大格局正在逐渐形成。进入新时期后各种流派出现了大繁荣，如四川的“巴蜀画派”、广西的“漓江画派”等由地方党委和政府出于文化战略和经济发展战略的考量，党政领导亲自抓，加大扶持力度。竭力打造文化品牌，以促进当地经济、文化的繁荣，用于提升本地的知名度。

第四，加大少数民族艺术流派的创新力度。党的十六大报告指出，“在当代中国，发展先进文化，就是发展面向现代化、面向世界、面向未来的，民族的科学的大众的社会主义文化，以不断丰富人们的精神世界，增强人们的精神力量”。创新是艺术的生命，是先进文化的精神和特质。在西部大开发中，抓住机遇，吸取和借鉴世界各民族的先进文化，有利于西部地区各画派艺术的健康发展。近日，有媒体报道内蒙古很偏僻的一个地区花了几个亿建雕塑，说明“政绩工程”中潜藏着腐败，一针见血地点明这一现象就是为腐败分子洗钱。并指出这种现象在雕塑界和壁画界等公共艺术领域里滋生得很快。因此，我们要以清醒的头脑，坚决防御和抵制各种腐朽思想的侵蚀。只有这样，才能确保民族艺术文化与世界艺术文化的交往中不断创新、发扬光大，继而创造出无愧于时代的西部民族画派新艺术。

第五，对西部未成熟起来的画派或处于萌芽状态的画派应加强引导，处理好发掘、保护与创新关系，促使画派的形成与茁壮成长。如敦煌画派有三大因素困扰“敦煌画派”的成长。首先敦煌石窟艺术存在千年，我们对它的发现及认识都很晚，后来由于受极左思想的影响和对宗教艺术望而生畏，阻碍了敦煌壁画艺术的发展。其次，多跟风走，吸收、结合、创新三要素相对较差。第三，因从事壁画工作的环境差和艺术家花费大量的时间和精力，乐意奉献这项事业的艺术家不多等因素，导致画派发展长期处于缓慢状态。所以，只有表现西部的历史、现实与未来，才能加快艺术画派的传承、区域艺术与大众艺术趋于完美整合。

第六，画派形成离不开美术理论的指导，创作实践成果显著更离不开学科带头人。当代美术史其中长安画派和黄土画派都分别成立专门机构，形成庞大的体系，如陕西黄土画派研究会主张“长期坚持党的文艺思想，贴近生活，贴近人民，扎根黄土地，创作反映革命历史和表现时代精神的优秀作品。”在新形势下传承先辈导师的崇高风范，大力弘扬西部精神，为更好地出作品、出人才、出经验提供了组织保证。再如，“军旅画派”有重点地组织一些不同规模的研讨活动。根据部队系统缺少专业美术理论研究人员的实际情况，一方面广开门路，面向社会请有关专家“评头论足”，一方面内部“挖潜”，调动美术工作者开展理论研讨的积极性。通过分析找出差距，通过各种渠道提高画家创作群体的全方位素质，只有这样，才能培养和造就更多的高素质美术创作人才，形成一批穿军装的大师级画家群体。

本文 刊载《国画收藏》杂志