书画艺术：王问草书七言古风卷
大家好，你凭什么是艺术家 「每个人都可以成为艺术家」很多人还不知道，现在让我们一起来看看吧！
市场好的时候大家一起下海，市场一退潮就晒在了沙滩上，俗称艺术界的怪力乱神。几年前费大为就说“迟早要烂掉的，就让它们烂得早一点”，整个圈子都在围着艺术家转，可你凭什么当艺术家？
僧多粥少门槛低
中国美术学院
年后国内艺考热有增无减，据中国美术学院官网显示，2015年共有5.8万人报名该校。2月底国美报名确认现场有3.5万人。陆蓉之评论说：“孩子书读不好，就送去学习唱歌、跳舞、画画打算念艺术学校，学艺术的学科门槛太低，是对‘天才’的侮辱。”僧多粥少，在艺术院校中，“师生比例悬殊，几年下来不学无术一样可以毕业，只要是艺术学校毕业的，个个都以为自己就是艺术家。请问，你凭什么以为自己是艺术家？”陆蓉之这样发问。
艺术学科也委屈
陆蓉之
事实上，上述窘境绝非艺术院校所愿，国内高校教育体制给艺术学科留有的空间过于逼仄。浙江大学沈语冰教授吐露心声：“我一直在综合性大学工作，对学科发展的不平衡深有体会。与西方哲学和外国文学这两个大学科相比，外国美术史的文献翻译在量上少得可怜，在质上也大有提升空间。”2009年以来，沈语冰对二战前后的艺术理论著作进行系统地译介，卓有贡献，先后出版了格林伯格的《艺术与文化》、弗莱的《塞尚及其画风的发展》，并主编有“艺术与观念译丛”、“艺术理论与批评译丛”、“艺术学经典文献导读书系”以及正在出版的“凤凰文库•艺术理论研究系列”系列丛书。
陆蓉之也批评说：“今天拥有真正的传统绘画、雕塑基本功夫者极稀，根本没有条件像前辈那样反对基本功夫的锻炼。相反，现在艺术家使用的媒材愈来愈丰富了，每一种媒材的运用都必须学会驾驭的方式和表现的法门，所以，传统形式的艺术学校已经不可能提供五花八门技艺的训练和养成，艺术学校应该归并入完全大学内，提供充分的学科门类选择和多元的跨界学习环境。”
投机倒把搞关系
费大为
陆蓉之认为在艺术教学中，普遍存在投机倒把、不学无术的现象，尤其以不练基本功钻营观念甚为流行：“大环境流行‘观念艺术’，许多学生不再讲究基本功的锻炼，在学习的过程里，玩弄自以为是的小聪明，搞些自以为了不起的小创意。当社会生存环境剧烈变动的时，最需要创新能力和人文素养的艺术界，这30年来的进步和改变有多少？艺术家对自我学习的要求有多少？当个艺术家，连专门技艺训练的基本门槛，都被搞观念的盲目追求给砸毁了。在今天有些自称为‘当代艺术家’，光靠能言善道搞关系，就称自己是艺术家，其实技艺水平低能或无能，对历史、人文、科学，甚至连基本常识都可能无感或无知，门槛低到好像随便想个花样，弄个噱头，搞搞人际关系，人人都可以成为艺术家！”
资本炒作起乱象
艺术品拍卖会
除了艺术学科设置与教学内部的问题，中国整体的艺术环境又提供了问题滋生的土壤，“中国艺术市场的乱象，就是暴利和贪婪联手发挥影响力的结果。盲目或恶意的资本运作，造就了批量生产的艺术量贩，发明了艺术品证券化的文交所，艺术基金利用抱团炒作了特定的艺术家，再加上拍卖价格的造假，都是近20年来艺术圈内司空见惯的混乱现象和金钱游戏，所形成的庞大共犯结构，严重打击了中国艺术品成为国际流通币值的文化资产的价值。
一些早期进入中国的外来资金，如今大多都获利了结，将他们的收藏倒回中国市场，纷纷减持手上中国当代艺术藏品，对于非理性高价位的中国当代艺术品更是佇足不前。这种关起门来以资本暴力经营的中国特种行业，不但不可能成为国家的软实力，而且严重伤害了中国人的文化形象，连最尊贵、最崇高的人类文明成就表征的‘艺术’，都以如此贪婪恶俗的形象面对世人，最该反省的就是艺术的起点——艺术家本身。”陆蓉之对中国艺术市场环境的批评毫不留情。
一夜成名发财梦
对青年艺术家进入市场，陆蓉之认为：“一般学科毕业的学生，进入职场，月入5千元人民币，就算是不错的待遇。可是一名艺术学校的在校生，被急功好利的资本入侵校园，年纪轻轻没做过多少作品，就敢开出一件上万的行情，稍微得到个什么奖项，就立刻冲上十几二十万的价位，阿猫阿狗只要被资本相中，都能一夜成龙成凤，这样对年轻艺术家的揠苗助长，是令人忧心的。资本泛滥的浮滥炒作，误导了许多艺术品的生产，成为资本运作追求暴利的工具，没有好坏标准和价位高低指标的艺术市场，几乎成了投机者的天堂，一群无需为自己行为负责的运营者，无异于一群连法律都无法制裁他们的诈骗集团。”
结语：这些对艺术家与艺术界怪力乱神的批评火药味甚猛，大概疴病已久，只有以猛药灌之。几年前费大为就说“迟早要烂掉的，就让它们烂得早一点”。如今陆蓉之说了些行业常识，也说了些旁人不敢说的，当然除了怪力乱神我们还可以筛筛看有几个清醒的。（99艺术）
郑重声明：文章仅代表原作者观点，不代表本站立场；如有侵权、违规，可直接反馈本站，我们将会作修改或删除处理。
