书画收藏:蒲松龄画像印章之谜
大家好,南宋诗人杨万里:诗歌创作的艺术特点及诚斋体现了什么「杨万里诗的特点和风格」很多人还不知道,现在让我们一起来看看吧!
导语:南宋中期时,文坛上出现了四位著名的诗人,他们被后世文人称之为"中兴四大诗人"。但是这四个诗人究竟是指的那四个人,不同的学者却有不同的说法。
尤袤
梁溪也就是尤袤指出,中兴四大诗人应该是指范成大、杨万里、萧得藻和陆游。但是杨万里又指出,中兴四大诗人应该是指的范成大、萧得藻、陆游、尤袤。萧得藻的诗在后世流传中便失传了,因此没有什么名气,而尤袤流传下来的作品也不多,名气也不是很大。
南宋中期的社会背景南宋中期,宋朝与金的对峙逐渐走向了稳定的局面,中途虽然出现过几次战争,但是规模和时间都不是太大,金没有足够的实力消灭南宋政权,而南宋也没有实力去反抗金。
在于南宋内部,政治斗争的焦点问题仍旧是和战之争。虽然处于相对和平的社会环境中,但是文人们的爱国热情仍旧没有减少,而且这个时期文人们发出的抗战的声音反而是时代的最强音。
辛弃疾
这个时代,取得成就最高的诗人是陆游,成就最高的词人则是辛弃疾。除此之外,优秀的文学家还有范成大、杨万里等人。但是同时,苟且偷安的思想也逐渐流行开来,并且迅速占据了上风。
范成大
张俊用兵失败后,在隆兴二年,南宋签订了丧权辱国的隆兴和议。在投降之风的刺激下,爱国文人的内心受到了极大的打击,他们在歌咏抗战的同时,又感慨报国无门的失落与悲凉,使得爱国文学达到了历史上的最强音。
南宋中期的民族矛盾十分地尖锐,阶级矛盾也得到了进一步的深化。南宋的国土面积减少了一半,却要承担着更重的经济负担,农民要承受更多的压迫与剥削。南宋的统治者也沉迷享乐,这样的社会背景使得文人们对于现实的关注更深了。
我们可以看出,江西诗派对于文学的影响仍旧很深远,但是这个时期优秀的作者虽然都受到过江西诗派的影响,可是却不能完全算作是江西诗派的诗人,例如陆游、范成大等人便是如此,他们在早期加入了江西诗派,但是后期却退出了江西诗派。
陆游
除此之外,南宋中期的诗坛还出现了百花齐放的局面,文学风格十分多样。并且理学的发展,对诗歌也具有很深远的影响,中兴四大诗人的诗歌创作都受到过理学的影响。
杨万里的文学主张杨万里做出的最卓越的贡献,便是他创作的"诚斋体",在当时及后世都享有盛名。直到清朝,很多文人都在刻意地模仿"诚斋体",例如袁枚等。
杨万里的诗文中体现出了强烈的爱国情怀,他创作了很多的政论文章,主张抗金,警告统治者要任用贤能,守护南宋的国土。杨万里还具有较强的民本思想,他劝诫统治者和官府不要横征暴敛。
杨万里
杨万里的诗歌创作还受到了理学的影响,他主张描写日常生活中的细节,并通过这些细小的事物来表现自己透脱的胸襟。杨万里的诗歌创作主要是受到了张俊的影响,张俊反对过度地追求锤炼语言,他指出诗歌应该应该追求诗歌的内容,并主张从生活中的平易之中获取诗歌的灵感。
杨万里的创作主要可以分为三个阶段,第一个时期是学习江西诗派创作的时期,第二个时期杨万里主要在学习晚唐时期的诗歌,最后一个时期则是效法自然时期。
他的诗论主要也是这三个阶段。第一个阶段主要沿袭发展江西诗论,杨万里的创作虽然最后跳出了江西诗派的束缚,但是在早期,仍旧是借鉴了江西诗派的注重锤炼、点铁成金的艺术手法。但是他又不是一味的借鉴和模仿,而是讲究融合。他的创作还融合了《左传》、《庄子》等的特点。
陆龟蒙
中期,杨万里比较推崇晚唐的半山风格,他对晚唐的诗歌风格尤为地推崇,其中最推崇的文人还是陆龟蒙。他甚至将晚唐的诗歌称之为"风雅之遗音"。他的很多诗歌,都很明显地带有晚唐诗风的特点。
最终,杨万里悟出了创作诗歌不能只效仿前人的创作,而是要敢于创新敢于超越前人的创作。他还主张师法自然,因为他认为大自然给诗人提供了最丰富的创作源泉,诗人的创作应该去自然中寻找灵感。
在后期,他逐渐摒弃了江西诗派以学问作诗的偏向,而提出了以才气作诗的主张,这些主张使得他的诗歌过分地讲究含蓄与韵味。他还主张诗歌应该讲究神似而不是形似,这些主张在他的创作中都得到了充分的体现。
陆游
从内容上看,杨万里最擅长还是那些描写山川风光、自然景色的作品。除此之外,那些描写日常生活的诗歌也比较优秀,充满了浓郁的生活情趣。杨万里还有一些诗歌在表现国事和民生,但是成就不如陆游的高。
诚斋体的艺术风格杨万里的诗歌创作具有独特的艺术个性,他的诗歌被后世的文人称之为"诚斋体"。"诚斋体"最显著的特点就"活","活"源于吕本中、苏轼,他们二人的创作也是以"活"为核心的。
苏轼
但是体现"活法"成就最高的是杨万里,这个说法是得到了大部分学者所公认的。我们说的"活法诗"基本上都是对诚斋体的行人。刘克庄指出,诚斋体是真正获得了活法的技巧的。而越是小巧轻灵的诗歌,就越是能体现活法的特点,所以说,杨万里的绝句成就是最高的。
诚斋体的活法主要体现为五点,第一点是细腻小巧、机智敏锐。杨万里擅长捕捉瞬间的事物、动作或者是感受,将那些容易被人忽略的事物予以描写,并能从中提炼出诗情,并能体现出一种情趣。
就比如《小池》一诗,就抓住了蜻蜓停留在荷叶上的一幕,对这个场景进行细腻的描写,体现出了一种闲适的生活情趣。
第二点是想象奇特、立意新巧。就算是在处理最常见的题材时,杨万里也擅长从别人想不到的角度落笔。在写景的诗中,最能体现这个特点,甚至是达到了他说的"别眼看天工"的地步。
他笔下的山川景物即不同于谢灵运的浑然一体,也不像王维的专注于静景,充满了禅趣,而是具有他独特的艺术个性。杨万里极其擅长使用拟人的手法,使得诗歌风格更加地生动活泼,并且能与表达的感情紧密地结合在一起。
第三点是层次曲折,深婉多致。就是指,他在表达感情或者是揭示问题时,并不是直接就表现了出来或者是全部都一起表现出来,而是一层一层地进行揭露深入,使得诗歌避免太过于陈俗、平庸。
最能体现这个特点的诗歌是《重九后二日同徐可章登万花川谷月下传觞》,杨万里常说,这首诗来源于李白的《鹤林玉露》,可是却将李白的意境表达得十分曲折委婉,这边是诚斋体的长处。
第四点是调侃谐谑,使得作品的风格比较地幽默风趣。这类作品还显得比较地俏皮轻松。值得注意的是,这类作品虽然比较滑稽幽默,却比较自然,很少让人感受到油腻。反而在不经意的幽默中,体现出了一定的情趣。甚至还有一些诗歌,通过幽默表达了辛辣的讽刺。
第五点是诗歌风格清新自然、语言平易通俗,这一点与"活法"相搭配,更能体现杨万里诗歌"活"的特点。即使是曲折的构思或者是尖利的讽刺,杨万里都能够将此自然而然地流畅表达出来,给人一种清新的感觉。他在创作的过程中,还经常使用接近口语的语言,有时候甚至直接使用俚语,这些更增加了他诗歌幽默风趣的特点。
杨万里
杨万里的诗歌会形成这样的艺术风格,主要是受到了理学和禅学的影响,理学格物致知的观念,要求诗人在文学创作中要与自然万物与日常生活建立紧密的联系。而理学还使得杨万里对自然万物,抱有一种热爱的态度。
杨万里不仅善于观察事物,还善于将理学以及禅学的睿智、平和融入到诗歌的创作中,甚至还达到了以禅入诗的最高境界。而杨万里的新奇、活泼、幽默又与理学家的语录体和禅宗的公案体具有相似的特点。
杨万里诗歌的最大确定在于取材太过于细小,由此导致诗歌的意境比较狭窄。很多时候,他的诗歌游戏浅露,就是受到了内容与题材的影响。如《冻蝇》,虽然立意新奇,但是却没能给人留下余味。
结语:南宋中期,出现的"中兴四大诗人",他们的诗歌是南宋中期在诗歌创作方面取得成就最高的。杨万里的诗歌,被后世的文人们称之为"诚斋体",他的诗歌最显著的特点就是"活"。
杨万里雕像
杨万里最擅长描写的,就是从平常小事入手,通过小事表现自己的思想感情。而杨万里的诗歌具有幽默风趣的风格,但是他的幽默风趣却又使得诗歌的讽刺更加地辛辣。
参考书籍:郭预衡《中国古代文学史》袁行霈《中国文学史》