今日艺术鉴藏：书画名家沙俊杰作品欣赏
大家好，来看 艺术家眼里的2020是怎么样的一个人「未来艺术家」很多人还不知道，现在让我们一起来看看吧！
封面新闻记者 杨帆
离2020的翻篇还有几天，成都的画展也开始多起来，作为今年最后一场跨年大展，《人证·物证》艺术展周末在蓝顶艺术区的何多苓美术馆拉开帷幕，本次展览八位女艺术家分别来自北京、成都、重庆、昆明与巴黎、海牙等不同的国际和城市，她们的身份也是多元化的，其中四位艺术家分别留学法国、意大利与荷兰。作为一个颇具国际视野的展览，八位女艺术家也从各自角度对2020进行了艺术性的总结和盘点。
参展艺术家中的周雯静是毕业于法国南特美院的自由艺术家，她现在一半时间旅居在巴黎，一半时间住在北京。她的《节育环》《红色系列》等作品关注的是女性避孕的问题，其平静的述说让人震撼，这种方式她称之为“ 临床艺术 ”。王苡沫是就读于四川美术学院的研究生，她的多媒体作品《对话》，是以其从小成长的重庆火力发电厂为背景来展开工作，曾经是亚洲第二的重庆火力发电厂，如今已人去楼空了，她用多媒体数字艺术作品来讨论城市巨变与个人经验的悲情相遇。
吕康佑是一位毕业于威尼斯美术学院的自由艺术家，现居住在成都蓝顶艺术区。她于2018-2020年的作品《岛-女巫》《岛系列-卡布里蓝洞之二》与《你是我的海底》等系列中，其作品中营造了一个既具象又抽象的符号空间，恣肆流淌的水彩与抽象的人体符号融合在一起。朱可染居住在成都蓝顶艺术区，她在2020年的新作回到了“空相”的状态， 她的绘画澄明朗现，就像禅修一样笃定，观众从中能获得一种静穆的力量。
刘芝杏是留学法国南特美院，现居云南昆明的自由艺术家。在她的《八万四千》、《Éter-instant》系列中，有一种虚空的凝视和静观，她的作品关心时间的“崩坏”与 “不朽”。 符曦任教于四川大学，也是居住在成都蓝顶艺术区的艺术家，她2020年的《白山》系列有一种剧场化的隐喻，远离了其早期绘画中的城市与人体、动物等图像，回到了自然，此刻的自然更像是一个虚拟的剧场，有一种自然与神话的交织。
胡佳艺是位任教于四川美术学院的行为艺术家，她的作品从早期的《冰刀》到2020年的《倔强的买买提》《拳击》等，一直有一种冷静犀利的气质，作为新一代行为艺术的代表艺术家，她试图以自己持续的工作去拓展行为艺术的边界，讨论身体与公共空间的关系美学。周怡君是正就读于荷兰海牙美术学院的研究生，她的参展作品是多媒体作品《泡沫》，她关心的是他乡与故乡的流变，用碎片化摄影记录了今日全球化背景下日常生活的某种景观的差异与悖论。
何多苓（左二）和策展人张小涛交流
本次展览策展人张小涛说：“2020年注定是一个不平凡之年，它成为改变人类历史命运的转折点。此次新冠肺炎疫情从一次公共卫生事件，演变成为了全球性的经济事件、政治事件与文学事件。”张小涛表示，对于2020，艺术家也在反思，因此她们的新作把各自对这个世界的看法呈现出来。“她们的工作也是我们打开隐秘世界的钥匙，有助于我们了解关于个人与社会、历史与未来、科技与艺术、态度和形式的秘密。”
著名艺术家何多苓对此次展览有一个充满哲理的总结：“我们每个人虽然渺小, 但却是茫茫不可知中一个个风暴眼。”参展的八位女艺术家的作品虽然风格迥异，但其主题都是表达这个时代对人类的影响，以及人类的行为又如何影响世界，她们的观点有温度，也有深度。
策展人张小涛和参展女艺术家合影
何多苓也是此次展览的发起者，他称，2020是自己本命年，他还笑言：“疫情结束后，大家要一涌而出，报复性消费、报复性旅游……等等，我这就算报复性展览吧。除了这个可能的心理学理由，我觉得更重要的是，我们共同经历了2020年。”
虽然何多苓承认，绘画是一种“沉默的力量”，但在时代聚变面前，无人能保持沉默。“八位女画家都很年轻，但都亲身经历了2020，她们将以各自的语言，提出人证，展出物证；但于这个展览而言，可能人证亦非人证，物证亦非物证，艺术的魅力正在于此。另一方面，虽然全球化是更大的话题，于我而言，个人的微话题也并非微不足道。我想，这也适用于所有人。”何多苓说。
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