书画作品：记内蒙古画家彭义华
大家好，总结拜占庭风格「拜占庭建筑风格的产生背景」很多人还不知道，现在让我们一起来看看吧！
拜占庭时期艺术风格
拜占庭帝国（395-1453年）公元311年君士坦丁大帝确立了基督教会在国家中的权利，由此，基督教和皇权成为影响拜占庭帝国艺术风格最主要的两个因素。宗教绘画内容多取材于《圣经》，表现形式和人物的表达方式都需要遵循具有宗教神学意义的模式。在帝国艺术方面主要为宣扬帝国的强大和国王的威严。拜占庭美术同时也是东西方融合的艺术，十分注重装饰性，色彩艳丽，绘画常用金色铺满背景，用鲜艳的色彩表现人物。在建筑中常用镶嵌画、壁画等装饰，华丽壮观。
由于基督教会反对偶像崇拜，所以没有建造大型的雕像，但是却十分注重绘画的作用，这主要是由于拉丁教会为了利用绘画对文盲进行传教，同时时刻提醒教徒想起他们接受的教义，后来也得到了格列高利大教皇的支持，由此绘画成为建筑装饰最主要的部分之一，虽然得到了教会的支持，但这种绘画显然也是受到极大的限制。为了为格列高利的目的服务，就务必将故事尽可能表现得简洁明了，并把一切不必要的东西给省略。起初艺术家们还是使用罗马艺术中的叙事方法，即用最直接朴素的画面来记录内容，没有过多的修饰和装饰性技法。随着时间的推移，艺术家们开始越来越注重事物的核心精义所在。
公元500年，拉韦纳教堂，有一副由石块或玻璃拼贴而成的镶嵌画，材料的颜色浓重，用金色的玻璃碎片铺底用以展现神迹的辉煌，平静安详的基督和使徒占据了画面的主体，基督站在中间，身着紫色长袍伸出手臂祝福，两侧的使徒正在递给他饼和鱼。整个画面其实显得十分生硬和死板，就像小孩子的儿童画一样，完全看不出希腊艺术中对动态、结构和表情的表达，而且人物完全采用正面的形象来表达，丝毫看不出希腊化艺术中对戏剧性的追求。
《面包和鱼的奇迹》 约公元520年
然而作者对希腊艺术其实有相当程度的了解，完全了解如何使斗篷看起来是穿在人身上，通过衣褶表现人体的链接，用不同色调的石头表现肌肤、岩石和阴影，也熟练地使用了短缩法，从这些细节都可以看出来这位艺术家其实懂得如何用希腊艺术的方法来表现内容，之所以这幅画显得这么僵硬，主要还是因为了力求简单所造成的。
由于基督教强调清楚明显的表现，使得埃及艺术的表现方法和思想得到了回归。中世纪基督教的艺术就变成了原始手法和精细手法的奇怪混合。艺术家们不再探索人体的表现，也不再探求如何创造景深和空间的错觉，只是将希腊和罗马绘画中人物的动态保留下来，并根据不同的环境加以修改。
在君士坦丁堡的教会有一派认为绘画是与超自然的另一个世界的联系，是上帝将自身显现为肉眼可见的图像。这个看法对艺术界的影响是巨大的，但是，表现神迹的画也必须是根据古老传统尊为神圣的典范类型。
拜占庭开始如埃及人那般坚持遵循传统，一方面，由于画神像的艺术家要严格遵循古代的模式，教会就会在服饰、面貌和姿态中保存下希腊艺术的观念和成就。另一方面，强调传统，要求用教会批准的方式来表现基督和圣母，就极大的限制了艺术家发挥个人才能。
约公元1280年，君士坦丁堡的一幅圣母图，虽然在第一眼看上去和希腊法相去甚远，人物的动作和表情十分僵硬，神态也非常死板，几乎可以说毫无生气，但是服装褶皱和身体的关系，以及用阴影来塑造脸部和手，还有宝座的弯曲，这些都是需要掌握希腊和希腊化技术才能画出来，希腊的艺术成就也因此在细节中得以保留。
《弯曲宝座上的圣母和圣婴》 约公元1280年
约公元1109年，西西里的蒙雷阿勒教堂后殿，用几乎占满了整座建筑的镶嵌画来表现基督教的神圣，大片的金色背景铺满了墙壁，基督左手持经文，右手正在祝福，巨大的画像占据了整个拱顶，俨然是宇宙的主宰者，下一层是圣母，端坐在宝座上，旁边则是大天使和圣徒们庄严行列。这样的画作如果没有艺术家的创作是不可能如此完美地诠释了圣道，虽然在内容上对艺术家有非常大的限制，但是在表现方法上艺术家们还是充分的发挥了自己的作用。
《宇宙的主宰基督，圣母，圣婴和圣徒》 约公元1190年
艺术家们将早期基督艺术的简单图解改为大套的大型庄严的图像，成功地复兴了古代东方艺术的宏伟性和庄严性，宣扬了基督和他的威力，这种充满威严的宗教画作在东方教会的统治下一直发挥着作用，至今也在反应着拜占庭艺术家的伟大创造。
于2021.2.1
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