书画收藏:董源的江南水墨山水画派
大家好,98年小伙靠画龙「如何靠100万赚1000万」很多人还不知道,现在让我们一起来看看吧!
这是一个有梦想的画龙少年。
文章来源:金城漫与画ID:jinchengmanyuhua作者:金城编辑:卝生不管是对现在的,还是未来的路,吴俊达都有着清醒的认识。
在接受采访时,当谈及未来,他会眼神坚定地说:
“如果可以,希望自己一生都在画画。”
当面对肯定,他则会变得羞涩腼腆,然后谦虚地表示,自己只是数字绘画领域的新秀。
但其实这位98年的男孩,已经小有名气,是颇受关注的国内CG新星。
毕竟,不是谁都可以还没毕业就靠一组画赚18万,毕业设计更是在微博刷屏,获得惊人点赞。
01巨龙,神兽与少年初听吴俊达的名字,应该是在2年前。
那时他在2020年的GGAC(全球游戏美术概念大赛)上,凭借一组《山海有灵》在3135件作品中脱颖而出,获得了特等奖,把2D绘画组的18万收入囊中。
《山海有灵》的故事设定为有一支探险队去到世界各地,发现了各种生灵——中国神话中的神兽青龙、白虎、朱雀、玄武、麒麟。
(建议大家把手机横过来欣赏)
不论是宏大的场面,还是绚烂的光影,亦或是精致的细节,都让人眼前一亮,印象深刻。
获得特等奖之后,吴俊达继续完成了这组作品,并发布在网络上,之后果不其然广获好评。
在评论区,有网友如此感叹说:“从未见过神明,却亲眼目睹神迹。”
但吴俊达带来的惊喜,并非只有这些。
作为全球顶级的游戏美术概念比赛,GGAC被不少人称为CG艺术领域的“奥斯卡”。
而年纪轻轻的他,早已是该赛事领奖台上的常客。
大学期间他连续3年参赛,3次都抱奖而归,除了特等奖,还先后凭借作品《暗度陈仓》和《最后的阵地》拿下金银奖。
《暗度陈仓》
《最后的阵地》
原以为《山海有灵》已让这位少年达到人气巅峰,没想到,他在不久之后带来了更大的惊喜。
就在去年,他的一组以中国龙为主题的毕业设计作品彻底刷屏,震撼了许多网友。
这组毕业设计,根据介绍,灵感来自于《声律启蒙》:“晴对雨,地对天,天地对山川。”
梯田层叠环绕,巨龙蜿蜒盘旋,充满想象力的画面相互呼应,跳动之中传达出一种律动感,气势恢宏,让人赞叹。
如今,这条微博推文已经收获超过11万的点赞数。(值得一提,《见龙在田》也获得了第18届中国动漫金龙奖“最佳插画奖”金奖。)
在那之后,人民日报发文、外交部发言人点赞、品牌代言找上门、各平台粉丝暴涨……
画龙少年吴俊达,由此闯进了人们的心中。
02冲突之中,却蕴藏着美初看吴俊达的画,常会有一种震撼之感。
神兽威严,气势磅礴;场景逼真,如临其境。
《上古卷轴OL》关键帧
视觉在这些景象之前停留,难免感慨万物有灵,人类渺小。
但这些巨物,并不会给人们带来不适、不详的观感,正如画中神兽身下的人们,一片安宁祥和。
《虎符》
比如前文提到的那组毕业设计,就极有意思。
在古文化中,龙和水稻息息相关,春分而登天,秋分而潜渊。(水稻生长时行云布雨,丰收后回水中深眠。)
所以在吴俊达的笔下,天空中的巨龙与土地上的人们和谐共存,同呼同吸——
当神龙在行云布雨时,底下的人们毫不畏惧,在波光粼粼的稻田里插秧播种,一如往常。
当它直冲云霄时,人们骑着水牛,或驻足观看,或继续挑灯劳作。
当它穿梭林间时,目睹这一切的孩子们丝毫不感到恐惧。相反,脸上写满了好奇与崇拜。
这样的画面,寓意着人们对风调雨顺、耕耘丰收的祈盼,整组作品其实是对中国传统农耕文化的致敬与再活化。
吴俊达擅长在一组看似矛盾、冲突的元素之中,传达和谐、平静的主题。
他的的许多画作,虽然都是在中国传说的大背景下进行创作,却也展现着古代文明与现代文明的碰撞。
灵兽白虎在山顶,而一同出现在画面之中的旅人穿的却都是现代装束,还操作着无人机。
玄武潜在水中,但是旁边的潜水者佩戴着精密的仪器,操作着先进的高科技产物。
这种古代产物与现在文明的结合,让画作有了强烈的冲突,相比普通的神话传说更独特、更新颖。
当神兽从千年前的神话时空中走出,守护庇佑着人们,这样的画面,震撼也和谐,让人感动。
03遇见腾云之龙虽然年纪轻轻,就获得了一般同龄人难以触及的荣誉。
但吴俊达并不认为自己是所谓的天才少年。
在他看来,自己能画出这样的作品,与从小的环境和持之以恒的努力息息相关。
《Xmobile》
《活着,爱着》
与一些“被绑架”去学画画的小朋友不同,吴俊达是自愿走上绘画之路的。
他从三岁左右开始,就在妈妈的启蒙下拿起了画笔,从此便一发不可收拾。
画笔在纸上来回摩擦后,呈现出一个个小小世界,这样的体验,对他来说简直是一种享受。
所以即使每天不断画着简单重复的线条,他也从未觉得枯燥,只想着如何能让落在纸上的每一笔印记变得更加自然流畅。
因为父母在大足石刻附近工作的关系,他早早就接触了中国的石雕艺术和神话作品,在耳濡目染中接受熏陶的同时,也埋下了日后创作中的种子。
在考入川美后,他接触到了CG绘画,并开始在画作中结合大量的传统石雕、秀美山川或民间神话。
当然,一幅好作品也不是信手拈来的。
在正式落笔之前,吴俊达都会搜寻大量的资料作为参考,以确保自己画作中的元素不会出错。
之后便是通过大量的试稿,尽可能地呈现出脑袋里的场景,使得光影、构图、姿势、背景等各个方面都符合自己的想要的最终效果。
作画草稿
拿那组爆火的《山海有灵》来说,光是草稿就花费了两三个月的时间。
每天的工作,便是不停地构图、上色、调整、打磨……
巨龙一飞冲天的背后,是春夏秋冬的蛰伏;
少年一鸣惊人的角落,是昼夜颠倒的辛苦。
人们常说的那句“台上一分钟,台下十年功”,不是没有道理的。
这个过程虽然艰难,但是对吴俊达来说,把脑海中想象的东西实现出来的时候,心中会充满成就感。
这种成就感也是身为创作者的他,触手可及的最简单的快乐。
当然这个过程中也并非全是一帆风顺,但假如画得不理想,那就不停地去画。
去练习、去表达,只要坚持下来就一定可以突破。
这就是吴俊达心中坚持的理念,无比简单,却行之有效。
他说:“只要静心耕耘,每个人都能遇见属于自己的那条腾云之龙。”