画说收藏：老年书画家作品确实包含财富，只是财富是属于经营者的
1913年，瓦西里·康定斯基完成了从印象派绘画手法到彻底进行抽象绘画的转变。他致力于在欣赏者的内心创造一种内部的“音乐颤动”，康定斯基的许多作品都是用音乐名称标注的。
《作曲8》，帆布油画，1923，康定斯基
1915年，马列维奇开始发展他的至上主义艺术，并发表了名为《从立体主义到至上主义》的文章。这一时期他绘制的画作《黑方块》（1915）和《白色上的白色》（1918）成了他的代表性作品。
《绝对主义的创作》（红色射线上的蓝方块），1916，马列维奇
1919年，蒙德里安在回到巴黎后逐渐形成了自己的独特风格，即“新造型主义”。他致力于将抽象艺术的原则转变为内在本质的设计。
《百老汇布吉乌吉》，帆布油画，1942-1943，蒙德里安
就在大多数人都以为这个时期、这些艺术家的作品就是第一批抽象绘画作品之时，早在1906年的斯德哥尔摩，艺术家希尔马·阿夫·克林特（Hilma af Klint）就已经抢先一步，迈出了抽象艺术创作的第一步。但就是这样一位欧洲抽象艺术先驱，却在生前从未展示和销售过其抽象作品，甚至在临终时立下禁止后人在她去世后的二十年里公开她作品的遗嘱，因为阿夫克林特认为当时的那个世界还没有准备好去理解她那从根本上具有前瞻性的作品。
希尔马·阿夫·克林特（Hilma af Klint）
1862年希尔马·阿夫·克林特在瑞典出生，她是瑞典海军指挥官维克多·阿夫·克林特上尉的第四个孩子。阿夫克林特一家人总是在位于瑞士Mälaren湖的Adelsö岛上度过一个个夏天，田园诗般的环境、美丽的大自然风光，这些早早就给予了希尔马·阿夫·克林特潜移默化的影响，与自然形式的深层联系成为了她日后的创作灵感来源。
瑞士Mälaren湖
在二十世纪初，很少有女性可以接受到高等教育，而幸运的阿夫克林特可以说是成为了第一代在斯德哥尔摩接受高等教育的女性之一，二十岁时她被皇家美术学院录取，在这里，她主要研习素描、肖像和山水画，并最终以优异的成绩毕业，成为了一名写实画家。
Eftersommar（夏末），1903
笔触细腻的风景写生画让她在艺术圈崭露头角，但同时阿夫克林特也开始了对神秘主义的追求，逐渐走向了抽象的道路。
降神会、做灵媒，跳大神般的艺术创作出生于乌克兰的布拉瓦茨基夫人在梳理了各种西方神秘论思潮后，所创立的神智学学派激起了阿夫克林特很大的兴趣。虽然正统的艺术史对此讳莫如深，但事实上神智学是对二十世纪初的欧美艺术界有着极大影响力的哲学思想。
除了阿夫克林特还有许多艺术家都对灵性的研究有着相同的兴趣。康定斯基的《论艺术的精神性》赞扬了神智学对西方社会从物质化向精神化转型的贡献，而蒙德里安直接成为了神智学会的会员，还将自己创立的“新造型主义”定义为神智学艺术。但阿夫克林特的这种向抽象绘画艺术转型的发生并未与这些当代艺术运动相关联。
对神秘主义的追求对她在“自动书写”方面的研究有着深刻的体现。1898年，阿夫克林特与她的几位女性好友组成了一个名为“五人小组（The Five）”的秘密社团，定期举行名为“降神会”的仪式，尝试和人们所认为的灵异空间建立联系。而阿夫克林特甚至还多次充当灵媒，在不受自我意识控制的状态下进行创作，用画笔传输来自“另一个世界”的信息。她们还将自己的这种思想体系写成了一部书，“所有的知识并不是属于感官的，不属于智力，也不属于内心，而是完全属于你存在的最深层的财富......这是属于你精神的知识”。就这样克林特创作了她最早的一批抽象作品。
1905年，阿夫克林特接到了一个名叫“Amaliel”的组织的任务，这个任务就是她后来所创作的神殿系列。借此机会，从1906年到1915年阿夫克林特创作了193幅作品，阿夫克林特说当她画这些画时，她的手就像被不自觉地引导着：“画作通过我直接创作出来，没有任何的预想。我不知道这些画该如何描述，但是我画的非常迅速和确定，没有改动过一笔一划。”
天鹅
探索更高的精神世界阿夫克林特的一生都在探索“更高的精神性真实”，而她所留下的1000余件画作便是记录她心路历程的视觉日记。形体和色彩并不是她艺术创作的主要素材，展现心灵的符号才是。反复出现的螺旋、圆圈，对称的二元性是她作品的特点。
阿夫克林特的笔记本
在阿夫克林特的画中我们经常能看到两只螺壳珠帘合璧为心脏的形状，又或者是同心镶嵌，看上去和太极图有几分神似，感知与知性，女性与男性，“阴”与“阳”在“更高的精神世界”里，它们是彼此相辅相成、不可分割的一体两面。
鸽子，1号，1915
七角星，14号，1908年
《十大幅》系列是克林特“非几何抽象”的代表作，当这个每幅画都高达3.28米，宽至2.4米的巨尺幅系列平行而立的时候，观者们可以感受到其强大的视觉震撼力。有人说“站在它们脚下，仰望各种球体自由地在画面上浮动，你会有一种脱离地心引力，直观天体运行的感觉”。“这是微观世界的放大”，“是星空宇宙的缩影”，“是模拟生命源初时的情景”，这些是阿夫克林特创作出的无穷变换的旋律，是她向我们展示出的“生活内核”。
十大幅，青春，第四组，1907
十大幅，老年，第四组，1907
《十大幅》展览现场
阿夫克林特曾在日记中这样写道：“只有当你做好准备舍弃世俗的生活方式的时候，生活才会脱下它的外壳，向你展示它无比美丽的内核。”
希尔马·阿夫·克林特（Hilma af Klint）
1944年因为一场交通事故阿夫克林特不幸去世了。在她的遗嘱中希尔马·阿夫·克林特将她所有的抽象绘画作品都留给了她的侄子，并明确指出她的作品要在她去世后保密二十年，直到二十世纪六十年代末，封存阿夫克林特作品的盒子才被缓缓揭开。
2008年秋季，古根海姆博物馆在美国首次举办希尔马·阿夫·克林特个展，在这些抽象绘画中观众们将走进阿夫克林特建筑的精神庙宇。
郑重声明：文章仅代表原作者观点，不代表本站立场；如有侵权、违规，可直接反馈本站，我们将会作修改或删除处理。
