当今书画鉴定专家
“风和日丽,阳光灿烂才适合拍摄”,这实在是一种偏见。“云锁雾绕”,反而能使画面情趣盎然。由于云雾的遮映,画面虚虚实实,构成了外在的形式美感和内在的艺术魅力。中国山水画家最懂得如何借助云雾去处理画面的虚实关系,让观众去想象山有多高,水有多长。云雾是艺术家们深化意境的常规方式,也是模糊摄影造型的常规手段。
潮湿的空气受降温影响,遇冷结成小水点和小冰晶。无数小水点聚集在一起,悬浮在地面上,即成雾;飘浮在天空中,即成云。春季,特别是冬季的早晨,笼翠在大地上的雾又浓又厚,能见度极低。夏季、秋季的雨后,高山上的雾瞬息万变,忽而不期而至,忽而无影无踪。云雾的细小水点,能反射大量散射光。距离越远,蓝紫色光成分越多。由于感光乳剂膜一一卤化银—对蓝、紫色光特别敏感,远处的景物反映在底片上因而往往感光过度,密度过大,照片上的影像十分浅淡,隐隐约约,模糊不清。由于近处的蓝紫色光成分少,在照片上的影调十分浓重深暗。中景呈现为一片层次丰富的灰色调。
雾使空气的透明度变得极差,景物若隐若现,因而拍摄的照片,影调朦朦胧胧,形体隐隐约约,杂乱的细节都消失了,呈现出一种简洁而明快的模糊美。雾还有一种夸张的功能,由于雾的遮掩,黑白的反差被淡化,黑白的色阶被压缩,色彩的饱和度被减弱,画面基调因而变得柔和而抒情,灰色的主旋律使氛围更加浓郁,意境更加深邃。如果再将柔和的太阳,林中漏射的光柱摄进画面,则构图更加饱满,空间更富纵深感。
①雾景光亮度很高,要防止感光过度
雾天的亮度高于正常条件下的2至4倍,散射的紫外线往往造成曝光过度,使反差本来就弱的影像变得更加平淡,缺少层次变化。拍摄时,如果需要加强影调的反差,可采用曝光不足,显影过度的方法来进行调整。如果需要加强浓雾的效果,则可采用增加曝光量,减少显影时间的方法来进行调整。一般来说,每减少一挡曝光量,可增加20%至30%的显影时间。同样,每增加一挡曝光量,可减少20%至30%的显影时间。
②雾景反差较小,可用慢速感光片或中速感光片来加强反差
G B 15°以下为慢片,G B24°以上为快片。感光度高的感光材料反差弱。
③可用滤色镜来改变雾景的氛围
各种不同颜色的滤色镜,都能通过与本身颜色相同的色光和光谱中与它邻近的一部分色光,而抑制与它互补的色光。而且,滤色镜的颜色越深,这种作用越明显,拍雾景加用黄滤镜、橙滤镜和UV镜能阻止蓝、紫色光进入镜头,减弱远景在底片上的感光程度,使照片上远景的影像明显一些。拍雾景加蓝滤镜,则可加强雾的朦胧效果。因为蓝滤镜能让更多的蓝、紫光进入镜头。此外,雾镜也能加强雾的效果。雾镜分1号和2号。可分别使用,也可叠合起来使用。
④要善于充分利用远景、中景、近景来表现纵深感
雾中远景、中景和近景的蓝、紫色光成分不同,造成了影调的黑白灰变化。为了拉开远景与近景的距离,前景必须深暗一些,成为画面的深色区;背景可淡泊些,成为全画的浅色区;中景的灰色层次应尽可能丰富一些。
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