画说收藏：老年书画家作品确实包含财富，只是财富是属于经营者的
清华美院的美术学专业研究方向有两个，分别为雕塑创作研究和造型基础研究，两个方向均为全日制教学。今天为大家介绍一下美术学专业考研的考试科目以及参考书资料的一些内容。
考试科目
①101 思想政治理论
②201 英语 一 或 202俄语 或 203日语
或241 德语 或 242 法语
③660 中 外美术史基础
④516 造型基础
往年真题介绍
名词解释：1、毕加索、2、四僧、3、潘天寿、4、法国新古典主义、5、古罗马万神殿、6、清明上河图、7、云冈石窟、8、波提切利
简答题：1、唐代仕女人物画、2、法国象征主义、3、论莫奈和德加的作品特色的角度谈谈印象主义特征、4、吴门四家
论述题：
第一题是谈谈中国现代水墨画的代表人物及作品
第二题是根据马蒂斯的艺术特色来谈谈野兽派
参考书介绍
《中国美术史教程》 薄松年 著 陕西人民美术出版社
中国美术史教程(增订本)》的最早雏形是薄松年、陈少年 张同霞教授合写的《中国美术史纲要》，曾由中央美术学院和广州美术学院内部印行，在美术教育界影响较大。后来由薄松年执笔修订，除扩充了绘画和雕塑的许多内容外，又新增加了书法和工艺美术部类，并于2000年正式出版。此次增订，基本的结构体例不变，主要增加了新近发现的美术遗迹内容，调整和充实了部分重点章节和全书的例图。全书共分九个教学单元，其中，史前至隋唐时期美术五个单元由林通雁执笔；五代两宋至明清时期美术共四个单元由薄松年执笔并负责终审全书。《中国美术史教程(增订本)》体例完备，内容宏富，重点突出，立论精要，是目前大学中国美术史课程的一部很有专业特点和影响的教材。为方便广大美术院校师生的学习和阅读，近700幅图随文配插，文中生僻字词注音，并且在每个教学单元后附有大量的复习思考题。《中国美术史教程(增订本)》的主编和主要编著者都长期在高等美术院校从事中国美术史的教学和研究，治学严谨，经验丰富，书中的绝大多数篇章直接反映了他们的教学特色和研究成果。《中国美术史教程(增订本)》自初版以来，已被许多高等美术院校选定为大学中国美术史课程教材，并为广大美术和文博工作者在专业学习中使用。
《外国美术史简编》 张敢 著 高等教育出版社
《外国美术史简编》为高等院校美术和艺术设计专业的必修课教材。以时间为主线，全面系统地介绍了东西方主要文明中绘画、雕塑和建筑的风格发展与变化。
全书共分13章。分别介绍了史前美术、古代两河流域的美术、占埃及美术、爱琴美术与古希腊美术、伊特鲁里亚与古罗马美术、早期基督教美术和拜占庭美术、中世纪美术、意大利文艺复兴美术、北欧文艺复兴美术、巴洛克和罗可可美术、19世纪欧洲和美国美术、20世纪欧洲和美国美术以及亚洲、非洲和拉丁美洲的美术。每章均对时代特征与风格、代表艺术家及其代表作品进行了全面、客观的分析，同时考察了各个时期之间的相互影响和关联。《外国美术史简编》在编写过程中参考了国外权威美术史教材，内容翔实。在图片的选择上，注意选取最能体现时代风尚和艺术家风格的作品，有助于读者对美术风格有全面深人的理解。
《艺术学概论》 杨琪 著 高等教育出版社
本书是高等艺术院校学生必修的基础理论教材，也是中等职业学校艺术类专业国家规划教师必备的教学参考书。全书共分16章，内容包括：绪论，艺术的社会本质，艺术的形象本质，艺术的情感本，艺术的美的本质，艺术的创作主体，艺术的创作过程，艺术创作的心理和思维，艺术的创作方法，艺术作品的构成，艺术作品的非本质属性，艺术接受的地位、性质、特征与作用，艺术接受的过程，艺术发生论，艺术发展规律论，艺术发展动力论，以及艺术的民族性与世界性等。本书在对艺术学的基本原理作系统全面地论述的同时，还能解放思想，勇于探索，通过大量古今中外艺术名作，对艺术作了一些新的理论概括和说明，丰富了艺术学的某些领域，其理论成熟科学严谨，文字流畅，资料丰富，图片精美，力求做到理论的深刻性、新颖性与表现形式的生动性、趣味性的完美结合，是一本图文并茂、深入浅出的艺术理论著作。本书也可作为职业教育与成人教育的教学参考书，对于中等职业学校、工艺美术、服装设计、群众文化艺术等专业的学生来说，也是一本可与开阔视野，启迪心灵，提高审美境界的课外读物。
《西方美学史》 朱光潜 著 江苏文艺出版社
一部美学史并不单一的只是纯粹美学理论的历史，而且还是人类心灵自我展现的历史，或者说，在那些看似抽象的理论背后，我们所感受到的乃是各个时代人类精神脉博的跳动，这是一种精神的还乡历程——请跟随吴琼来一次西方美学的精神漫游吧。
本书是关于西方美学理论的专著，是中国人写的第一部西方美学史，在学术领域占有重要地位。自1963年出版以来，一直作为高等院校文科教材。1978年作者曾作过修订。
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