2021年艺术品市场爆发「世界上最昂贵的艺术品」

说起艺术品，大家肯定都不陌生，小到一块指甲大的雕花石头，大到一幅几米长的油画，再到一座几十吨的雕像，都能算是艺术品。对大部分普通人来说，有些艺术品比较符合审美，容易理解和欣赏，而另一些作品比较抽象，很难引起共鸣。然而，无论人们看得懂或是看不懂，丝毫不影响“艺术品”价值连城的特性。

今天小编带大家来看看，2021年被拍卖的最贵艺术品到底有多值钱，即使它们中最便宜的也能抵得上北京好几座四合院的价值，让人忍不住惊叹！

10. 《无题》——赛·托姆布雷

拍卖价值： 5886.3万美元
作品年份： 2007年

赛·托姆布雷（Cy Twombly）曾被《纽约时报》誉为“20世纪最伟大当代艺术家之一”，作为集抽象表现主义、极简和波普艺术于一身，改写了美国战后艺术史的“离经叛道”的大师，托姆布雷直接影响了包括让·米切尔·巴斯奎特（Jean-Michel Basquiat）、安塞姆·基弗（Anselm Kiefer）在内的一大批当代艺术家，他的创作是思考、叙事、历史、神话和形式主义的结合。这幅《无题》作品被鉴赏为充满活力，在11月份苏富比麦克洛拍卖会上售出，价值高达5886.3万美元。

9. 《第 17 号》——杰克逊·波洛克

拍卖价值：6116.1万美元
作品年份：1951年

不强调几何构成，以不精确、不可预知的方式，注重内在心理的表现力的叛逆催生出了抽象表现主义，而杰克逊·波洛克无疑是推动美国现代绘画摆脱欧洲标准的重要画家。他从40年代开始转向抽象艺术，使用“滴画法”将把巨大的画布平铺于地面，用钻有小孔的盒、棒或画笔把颜料滴溅在画布上。其创作不作事先规划，作画没有固定位置，喜欢在画布四周随意走动，以反复的无意识的动作画成复杂难辨、线条错乱的网，人称“行动绘画”。该作品构图设计没有中心，结构无法辨识，作品随着角度与光影的变化而变化，似一幅流动的水墨，淌出抽象表现主义的特征。

8. 《每一天:前5000天》——Beeple

拍卖价值：6934.625万美元
作品年份：2021年

2021年3月，纽约佳士得网络拍卖艺术家Beeple的一幅NFT数字艺术品《每一天：前5000天》经过14天的网上竞价，最终以6025万美元落槌，加佣金约6930万美元成交（约4.5亿人民币）。该作品是Beeple从2007年5月1日起每天在网上发布的绘画照片，在凑满5000张后用NFT加密技术组合到一起生成的。其成交价也创造了NFT艺术的新纪录。这也使艺术家Beeple成为仅次于大卫·霍克尼和杰夫·昆斯，成为最贵的三位在世艺术家之列。同时，Beeple的作品也高于了许多古典大师的作品，包括拉斐尔和提香。

7. 《睡莲池》——奥斯卡-克劳德·莫奈

拍卖价值：7035.3万美元
作品年份：1918年

这幅《睡莲池》，是莫奈在1918年为参加杜兰·鲁埃画廊（Galerie Durand-Ruel）展览所创作的14幅“睡莲”之一，代表了莫奈晚年高超艺术造诣。由于战乱原因，现已有两幅《睡莲》毁于战乱，而在近期的展览及研究当中，莫奈的《睡莲》被看作美国抽象表现主义的源流，而被赋予了新的学术价值和市场高度。2021年纽约苏富比印象派、现代及当代拍卖会上，这幅《睡莲池》以7040万美元（约4.5亿人民币）的价格成交。

6. 《橄榄树和柏树间的木屋》——文森特·梵高

拍卖价值：7135万美元
作品年份：1889年

梵高一生中创作了约20幅橄榄树林题材的画作，大多收藏于博物馆中，少数被私人藏家持有，市场上较为稀有,因而非常珍贵。这幅作品《橄榄树和柏树间的木屋》（Cabanes de bois parmi les oliviers et cyprès）就是一件精彩拍品。当时梵高在圣雷米郊外的精神病院疗养，于1889年10月创作此画。研究梵高的专家Martin Bailey写道：“梵高运用鲜艳的用色，绘画他最爱的橄榄树和柏树，阳光照耀下的风景和鲜亮的蓝绿色天空，令这幅画极具吸引力。”

5. 《鼻子》——阿尔贝托·贾科梅蒂

拍卖价值： 7839.6万美元
作品年份：1947年

《鼻子》是贾科梅蒂最重要、影响最为深远的雕塑之一。而该作品也被选为2021年苏富比在纽约举行的地产大亨 Macklowe 藏品的专场拍卖的封面作品。该作品为《鼻子》系列的其中之一，编号为 6/6，而目前在市场上流通的《鼻子》系列作品仅有 2 个。该雕塑作品《 以 7839 万美元的高价成交，这一价格约合人民币 5 亿元。

4. 《第7号》——马克·罗斯科

拍卖价值： 8246.85万美元
作品年份：1951年

马克·罗斯科是美国抽象派画家，1903年生于俄国，毕业于纽约艺术学生联合学院，师从于马克斯·韦伯，抽象派画家，抽象派运动早期领袖之一。他最初的艺术是现实主义的，后尝试过表现主义、超现实主义的方法。以后，他逐渐抛弃具体的形式，于40年代末形成了自己完全抽象的色域绘画风格。这幅作品《第7号》创作于1951年，画面由三条明亮而独特的色带组成，充满活力且大气深度的色彩，反映了这一时期艺术家对这种风格的熟练掌握。2021年，该作品以 8240 万美元的价格获得成交。

3. 《手持圆形圣像的年轻男子》——桑德罗·波提切利

拍卖价值： 9218.4万美元
作品年份： 1444/5年-1510年

《手持圆形圣像的年轻男子》是一幅颇为特别的肖像画作，画中一名脸庞轮廓精致典雅的年轻男子站在一扇木质窗户前面，但是窗外没有任何全景式的风景，而是一片明亮的浅蓝色，其色彩平面的配置简约素练、高度抽象，极具现代感。画中人着装简单优雅，一行扣将衣襟扣紧，颈项处仅露出一小截白色衬衫衣领，表示男子地位尊贵。1月28日，一直备受关注的波提切利肖像画作《手持圆形圣像的年轻男子》以9218.4万美元（约为5.95亿人民币）成交，打破了艺术家的个人记录，成为拍卖史上有记录以来古典大师作品的第二高价，仅次于2017年佳士得拍卖的达·芬奇《救世主》(Salvator Mundi)的4.5亿美元。

2. 《既然如此》——让·米歇尔·巴斯奎特

拍卖价值： 9310.5万美元
作品年份： 1983年

让·米歇尔·巴斯奎特（Jean-Michel Basquiat，1960 - 1988）是美国涂鸦艺术家，新艺术的代表人物之一。先是以纽约涂鸦艺术家的身分获得大众认识，后来成为一位成功的80年代新表现主义（Neo-expressionist ）艺术家。5月11日，创作于1983年的巴斯奇亚的代表性“骷髅头骨”系列之一《既然如此》（In This Case）在纽约佳士得21世纪艺术晚拍中以9310.5万美元成交，刷新了艺术家个人第二高的作品拍卖纪录.

1. 《坐在窗边的女子（玛丽·特雷斯）》——巴勃罗·毕加索

拍卖价值： 10341万美元
作品年份： 1932年

《坐在窗边的女子（玛丽·特雷斯）》由毕加索于1932年10月30日在波舍鲁城堡（Boisgeloup ）绘成，堪称他当年的巅峰之作。当时，毕加索的作品已充斥着玛丽·特雷斯的影子。在此作中，她仿佛拥有至高无上的权力，成为一位被崇拜的缪斯，像神一样主宰着艺术家和他的创作。这幅作品是2021年在拍卖会上售出的最昂贵的作品，也是唯一突破 1 亿美元大关的作品。

好了，小伙伴们，你们能欣赏这些价值连城的艺术作品吗，你们是看到了作品蕴含其中的“深刻内涵”，还是同有些人一样觉得是“乱涂乱画”呢？欢迎留言评论。感兴趣的条友们也请点个赞鼓励一下吧，更多精彩内容敬请期待！