国之脊梁(书画篇)·走向世界的共和国文化大使·张庆祥作品展
由于我在美国从事艺术教育工作,国内有很多同行朋友,希望我给他们讲讲,国内的美术课与国外的美术课有什么区别,这个话题家长也非常感兴趣。
我其实手里有很多相关的课件可以与大家分享,但是所谓“百闻不如一见”,我今天就用“看图说话”,把K(幼儿园大班)到小学6年级的公立学校的真实美术课案例给大家展示一下。每个年级展示一个,大家可以自行对照一下美国的小学美术课(art class)与我们国内的区别在哪里?我们的孩子在学样上什么样的美术课程(欢迎留言)?
在最后,我会再给出国内美育教育的三点个人建议。
幼儿园课程:跟利希滕斯坦学三原色!Lichtenstein's in Primary Colors!
这是一个3次完成的课程项目,是非常基础的色彩知识教学。
第一节课,我们会一起讨论了很多有关三原色和色轮的问题。 我给他们看了下面的三幅利希滕斯坦的代表作品。
第二节课,我们将其中三个部分涂成黄色(包括太阳),然后用圆形海绵笔印上红色涂成圆形。
第三节课,我们用纸板印上条纹,并添加了一些圆圈。 作品完成!
我的另外两个班做过星星和闪电。 我预先画了星星和闪电,并以相同的方式教授它。 唯一的区别是,星星和闪电需要用纸板拓印轮廓。 总的来说,效果很好哦!
1年级课程:毕加索风格的小丑Picasso Clowns这是一个2次完成的课程项目,学生们首先要观摩用简单的线条画的毕加索肖像画(Picasso Prezi)和毕加索的小丑。 之后我们会用黑色颜料和油画棒创作我们的作品。这些作品在艺术节上总是超级受喜爱!
2年级课程:康定斯基的圆圈 Kandinsky Circle Studies学生将学习瓦西里·康定斯基(Wassily Kandinsky)的艺术和生活。他们还将在听音乐的同时进行创作。
向学生讲授著名的视觉艺术家以及他如何成为有才华的音乐家。向学生展示了康定斯基的各种作品,包括康定斯基的套色研究。
孩子们探索颜色的概念及其与情感的关系。例子:你与红色有什么情感联系? (愤怒,尴尬等)与蓝色相关的情感是什么? (悲伤,孤独,镇定)您将黄色与哪些情感联系在一起? (幸福,满足,温暖)等。然后,儿童将一张大纸折叠成六个正方形。学生听各种音乐,并根据音乐的感觉来创作色彩创作。
当学生完成色彩学习后,他们将被拼凑成一幅大艺术品。结果真的非常好!
3年级课程:罗梅罗·布里托的猫猫狗狗 Romero Britto Cats and Dogs!我爱罗梅罗·布里托! 他的艺术充满了色彩能量,让我醒来只是为了看看它,就像一杯咖啡! 我的学生也喜欢布里托(Britto),他们喜欢制作这些猫和狗。 每个人都可以选择猫或狗,因为有些人喜欢猫,有些人喜欢狗。
第一次课,我们欣赏他的几件艺术品,并讨论了他对色彩和图案的使用,然后我演示有4种不同的耳朵和坐姿的猫/狗的画法。
第二周,我们要画出猫/狗的身体主体部分。
第三周,我们在外侧涂上轮廓,画上点或线条。
4年级课程:装IPAD的手工纺织袋 Ipad Pouch Weaving我的学生们都喜欢编织,无论男孩还是女孩!我强烈建议四年级以上的同学做这个课程…… 编织是相对比较容易的部分,但也要必须准备好有些同学犯了不可弥补的错误如何处理,让大家一起享受编织的乐趣。
5年级课程:希腊的四种柱式 Four Orders of Architecture希腊艺术成就最典型的代表就是它优雅的建筑。希腊建筑“柱式”是古希腊人在建筑艺术上的创造。古希腊共有四种柱式:1、多立克柱(Doric),2、爱奥尼亚柱(Ionic),3、科林斯柱(Corinthian),4、复和式柱。
学生将分组合作,从了解基本知识,到共同设计,协同创建基本的几何形状、3d结构。
在这个过程中有趣地学习艺术史,建筑和数学结合起来。
6年级课程:粘土龙首 Dragon Heads!学生们都喜欢这个项目!我们首先用牛皮纸毛巾和美纹纸胶带建模。开始只是一个球,高尔夫球的大小。然后用胶带纸粘上嘴,角和其他东西上,例如舌头,角等。
为了增强强度,我们在模型上覆盖了一层铝箔。粘土底层要比较变薄以覆盖整个头部。我们使用了白色,黄色,红色和蓝色。您可以从这三种颜色加白色中混合多种颜色!底层涂上并使其干燥一整夜,则效果最佳。
最后,学生们修剪硬纸板做托板,以安装龙头。如果用金属色,加一点棕色并画一些木材纹理,绝对是加分的选择!
以上给大家列举了美国的小学的艺术课的不同年级的真实课程案例。
从上面的图片大家可以看到,小学的课程内容真的非常丰富多彩,每个学期都会完成4-5个不同的project。虽然每个艺术老师的课程内容都是自已来制定,但是也有一定的规则可以遵循。
我建议我们的小学的艺术课程内容设计,不妨从以下三个方面进行考虑:1.取法经典
在条件可能的情况下,让小朋友接触到经典的艺术作品(含现代艺术、中国传统艺术)。当小朋友看到大师的作品并进行再创作的时候,那些大师就直接成为了他的老师。
2.多元视角
要从绘画、雕塑、建筑等等多个维度去开拓学生的艺术思维,在不同的范围内进行创作。除了绘画,一定要结合当代科学技术带来的新的艺术形式,让学生们用多元的视角来看待艺术。
3.学科综合
艺术不仅仅是艺术,它脱离不开历史、经济、社会、文化、科学等因素的影响。在课程当中,穿插相关的学科知识,不仅能让艺术更生动,也能让学生立体的思考艺术在现实生活中的影响。这也是STEAM课程设计的精华思想。
以上就是我的一点关于观点和建议。关于这个话题,欢迎大家也多多提供观点和建议!
晓楠老师原创,敬请指正!