今日艺术鉴藏:书画名家沙俊杰作品欣赏
意境从心而发—《荷塘秋梦》创作谈
是对艺术的痴迷,还有未泯的童心,我对多彩的大自然总是充满好奇,总喜欢探寻一切美的东西。因此,创作时不满足于单一的表现手段,而乐于探索和尝试多种方法。无论工笔、写意、水墨、重彩,常是根据自己的心境、兴趣和瞬间的灵感来营造意境。
《荷塘秋梦》(见左下图)这幅画就是我用新方法画成的。构图追求简洁、疏朗,一改以往写意或工笔的画法,采用了工写结合、亦工亦写、以色为主、以墨为辅的表现手法。与时下盛行的繁密构图拉开距离。画中以稀疏的荷梗、飘浮的残叶铺就荷塘一隅。一只水鸟悠闲地伫立水中,神态安祥,似翘首张望,又似欲举足前行。水面斑斓的、隐约的色彩,似五彩云霞的倒影,又好似梦里情境。这是我心灵中无声而有韵的荷塘晚秋之意。画的创作灵感,来自我对自然的体察和感悟,流露出现代人对清静和谐的大自然的向往之情。
作画前先将六尺生宣纸制作成半生半熟的宣纸。再以排笔在纸上染色,分多次完成。色块的大小、深浅、冷暖都随机而变,自由发挥,只是要注意把握色调的整体统一。干后,用木炭条在染有丰富色彩的底子上起稿,大致构思一下,分别画出荷梗、荷叶、水鸟的轮廓;接着以毛笔绘制,每个部分画二至三遍即完成,最后再作适当调整。另外,在纸的背面也根据需要染几遍深浅、冷暖不同的颜色,利用其渗透到画面上的不规则的斑痕,增加预想的肌理效果。画面的色调是主观设计的、意象的,这种表现还是首次尝试,对我既是一个挑战,又是一种诱惑。
通过不断实验,创作这幅画,我的思路豁然开朗。深切体会到:不同的表现方法之间也存在某种内在联系,多方面的探索能使各种方法互为促进、互为补充。尝试新方法、研究新课题、吸收新经验,不仅可拓宽艺术表现力,充分发挥自己的优势和潜能,重要的还可突破个人固有的思维模式,避免公式、概念化的创作,给作品注入新的活力。
我认为,要探索难免会失败,因为成功的道路是由无数失败铺成的。当然,探索的过程还是是艰辛的、寂寞的。探索者不仅需要智慧和汗水,更需要自信与毅力。我愿在探索中突破自我,超越自我,在寂寞中享受创造的快乐。