画说收藏：老年书画家作品确实包含财富，只是财富是属于经营者的
赏张毅敏的花鸟画
中国传统意义上的花鸟画追求“鸟欲言,花欲语”的精神旨趣,强调写生与传神,注重锤炼笔墨、纯化形象,讲求诗、书、画、印的结合。近些年,由于外来文化和各种思潮、流派的强烈冲击,中国传统艺术面临着很大的挑战,传统花鸟画亦不例外。但这一悠久的民族艺术,在“风吹浪打”中,依然彰显出其独特的价值和魅力。它以独特的艺术风格屹立于世界艺术之林,以独有的艺术魅力征服了无数观众,以无穷的“魔力”吸引了一代又一代画家。
张毅敏花鸟画
河南省画家张毅敏从小生活在农村,又经历了三十余年的军旅生涯,养成了朴实、谦和、坚毅、执著的品格。紧张、繁忙的军旅生活没能抑制他对艺术的热爱之情,没能阻止他执著追求的脚步。他一步一个脚印,一路踏实地走来,走得平稳,走得坚实。他受过正规的美术教育,对传统水墨艺术下过真功夫、深功夫,对书法艺术的学习也没有间断过。心无旁骛的研习、旷日持久的坚持使他练就了较高的笔墨功夫,这为他日后花鸟画的创作奠定了扎实的基础、积聚了足够的能量。
张毅敏花鸟画
张毅敏推崇历代花鸟画大师(如徐渭、赵之谦、八大、任伯年、吴昌硕等),悉心揣摩他们的绘画特点,并对其深入学习与研究。他对吴昌硕“直从书法演画法”、“画气说”等绘画理念尤为信服,深刻领悟此理念的精神内涵,并用它指导自己的实践。不过,他的学习决不是刻模子式地照抄照搬,而是取诸家之长,力筑自家之体。他的花鸟画取材广泛,笔墨、色韵不落俗套,融写实与写意于一体,既古朴典雅、气韵生动,又墨彩丰富、饱满厚重。他以扎实的笔墨铺路,以丰厚的学养架桥,在创作中得物象之形、神、意、韵、趣。其作品在对物象的概括、提炼中传达着他的审美追求,体现着当代人的审美情趣。
张毅敏花鸟画
黄宾虹说:“山水画要有意境,人物画要有神采,花鸟画要有情趣。”张毅敏的花鸟画充满着“情趣”。这“情趣”包含笔墨的情趣、内容的情趣和形式的情趣。他创作花鸟画时,巧妙运用色破墨、墨破色的技法,使作品的墨色有浓淡、干湿、枯润的变化。
张毅敏花鸟画
艺术创作来源于生活。张毅敏是生活中的有心人。他善于发现生活中美好的事物,并用绘画语言做出高于生活美的表达。观他的《且喜天工能反复》(见附图左者),藤蔓缠绕,势如盘龙,枝叶茂盛,花序如翠蝶成行,美丽动人,生机勃勃。此作采用竖式构图,用笔灵动,设色淡雅。《群雀吟秋》(见附图右者)描绘了数只麻雀正津津有味地吃食的场景。
张毅敏花鸟画
有两只麻雀像是被食物的美味吸引了,从远处飞来。此画采用团扇的构图形式,麻雀刻画自然传神、妙趣横生,既有生活的真实,又有艺术的魅力。在《群喧》、《舞秋风》、《春意融融》等作品中,花与鸟的动静结合,鸟与鸟、鸟与花的互动情趣跃然纸上。张毅敏作品的情趣还体现在形式上。他善于在画面上题长款、多款,还会运用行书、篆书、隶书等多种字体的用笔巧妙入画,使作品富有雅趣。他喜欢在画上题诗,秉承并发扬着诗、书、画结合的文人画风格。
张毅敏花鸟画
张毅敏的花鸟画不但有用笔酣畅、筋骨内含、不温不火、不激不厉、造型生动等特点,而且意境幽邃、内蕴丰富。在他的作品中,我们会感到这是一片宁静的天地———清新的环境,祥和的氛围,到处鸟语花香、生机盎然,让人不知不觉忘却了忧愁与烦恼。他的作品还具有浓郁的生活气息。对紫藤的细致观察,让他画出了《且喜天工能反复》这样的作品,表现出紫藤的美姿;对秋天蔬果的观察与写生,让他画出了《秋深瓜老》、《蔬园秋收挂红灯》等作品,很好地表现出果实的质感;对麻雀的熟悉和了解,让他画出了《群雀吟秋》、《雀戏图》、《捉雀》等作品,麻雀的飞、立、跳、斗等各种姿态尽现于画纸上。张毅敏这种认真观察、仔细体会生活,从生活中发掘创作素材的做法是值得画家永远提倡的。
尤其值得一提的是,张毅敏把一些容易画俗的题材画得很雅致。如他画的牡丹、紫藤用色典雅、丰富,笔墨富有变化,构图、题款布局讲究,给人一种俊雅之感。
张毅敏是一个勤奋的画家,也是一个成就斐然、书画俱佳的艺术家。我相信,以他平和的心态、坚韧的毅力,日后定会取得更大的成就。
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