国之脊梁（书画篇）·走向世界的共和国文化大使·张庆祥作品展
如入仙境唐光元山水画
作为一位画家,不能靠理论观念与观众对话,而要靠自己的作品说话。只有精彩的画作才能真正同观众沟通。前段时间,同唐光元通话,他在电话那头笑着说:“过两天给你用特快寄本画集看看,多多指点!”果然,三天后,我就收到了他的画集。对着画集,我细细地品赏了两个晚上,感慨不已,颇有一番心得,想在此说点什么。
山水画是最能表达艺术家心境的载体。记得傅抱石在《思想变了,笔墨就不能不变》中写道:“只有深入生活,才能够有助于理解传统,从而正确地继承传统;也只有深入生活,才能够创造性地发展传统。笔墨技法不仅要源自生活并服从一定的主题内容,而且也要体现时代的脉搏和画家的思想感情。”清代道济的《画语录》也曾言:“山即海也,海即山也。山海而知我受也,皆在人一笔一墨之风流也。”今日的山水画家都重写生。行万里路,胸中自得丘壑。但山水万象,何类意象入得心胸?何样天地造化得以“陶泳乎我也”?如今,传统的中国山水画仍然有着强劲的生命力和极大的发展空间。唐光元的作品在一定程度上证实了这一点。
唐光元力求营造出山的特征、山的灵魂。他的山水作品似人间仙境的世外桃源;是扩大的盆景,又是缩小的万壑,容量大、内涵深。每一次欣赏他的作品,我都会深深地为之惊叹。在《学画须得道理》(见上图)、《黔东纪游》(见下图)等作品中,画家描绘出五步一景、十步一重天的变化。其画作简直就像一个“大自然迷宫”。从唐光元的画作中可以看出,他追求的是雄奇、险峻、浑厚、幽深、秀丽、滋润、野趣。观其山水画,千峰林立、万石峥嵘、溪谷纵横,真乃自然奇观;沟壑交错、岩峰高耸,似乎不止是薄薄宣纸上的物象,也是画家的“心象”;岩峰拔地而起,耸立在苍茫旷野之上,鬼斧神工,令人叫绝。这里不仅山奇,而且水美,溪流蜿蜒曲折,穿行于茫茫峡谷之中。瀑布从石壁顶上飞泻而下,声如雷鸣、势若奔马,蜿蜒地流入深谷间的小溪中。小溪汩汩流淌,与天上的白云、两岸的绿树相映成趣。真可谓:天有云霞,烂然成锦;地生草树,斐然有章;皴擦点染,有笔有墨;浓淡相映,勾勒有法;气韵生动,出于天成。画家融山、林、瀑、湖、云于一图,集奇、秀、野、险于一体,若置身其间,定飘飘然如入仙境一般。
唐光元的山水画在色彩表现上极有特点。他以平面涂抹的表现手法设色,用色纯净、简约,给人以清淡优雅的感觉。唐光元的这种平涂手法,与西方惯用的平涂拉开了距离,凸显了东方艺术的精髓,使观者在轻松自然的心境下获得一种独特的艺术美感。
在唐光元的山水画中,简约的形式与纯净的色彩既相互补充又浑然一体。二者的互动与协调形成了巨大的合力,为画面营造出强烈的视觉冲击力与心理震撼力,给观者以无穷的艺术享受和心灵慰藉。唐光元在创作中既不受市场制约,也不受名利诱惑。他不是将艺术当成物质生存的手段和提高社会地位的阶梯,而是把它当成自己生命的一部分,当成与观者交流的平台。唐光元以一颗热忱之心,完全按照自己的意志作画。
我认为,这种作画心态才是艺术创作应该具有的真正状态。
综观唐光元的山水画,画法鲜明,笔墨精练,格调高雅,颇有文人画的文心趣味、博识内质。在他的作品中,我们会感受到大自然的蓬勃生机,也会感受到盎然搏动的自然韵律,使我们的心底升腾起对本真的一份会心与关怀。
郑重声明：文章仅代表原作者观点，不代表本站立场；如有侵权、违规，可直接反馈本站，我们将会作修改或删除处理。
