书画艺术：王问草书七言古风卷
徐宁的“蓝色水乡”
徐宁“蓝色水乡”系列作品中的《品茗图》
江苏画家徐宁的“蓝色水乡”系列作品,素雅高洁、蔚蓝纯净,有很强的装饰性,令观者耳目一新。他具有创新精神。在数十年的艺术创作中,他一直致力于对未知领域的探索。他的艺术创作总是处在一种新的体验之中。他用这种体验紧紧抓住自己所要表达的思想、情感、意念,并将其用娴熟的笔墨技巧传达出来。
创新有多种方法。徐宁的创新是在继承传统和民间绘画的基础上进行的。多年来,他临摹了大量的古代绘画作品,从中获得了很多启发。他还经常到西南少数民族的村寨里拜优秀的民间艺人为师,更加了解了民间艺术的表现手法。在创作中,他取民间蜡染艺术之神而舍其形,取青花绘工之古拙、单纯而舍其轻巧、浮华,取年画之朴实而舍其华丽,取剪纸艺术之简约而舍其烦琐,并以抒情的写意画法创造出有传统文化底蕴的新形式。
画家要想创新,必须有现代意识。徐宁在传统和现代之间保持着清醒的头脑。“蓝色水乡”系列是他在对传统文化的深思后,以最大的勇气和非凡的悟性所做的苦苦探索,是他用传统笔墨创作的具有现代感的作品。这些作品构图舒朗,意境深邃,用笔或豪放粗犷、或精细工丽,风格素雅高洁。徐宁笔下的女士大多发髻高耸,脸庞丰满,眉似弯月,唇如朱点,端庄稳重,婀娜多姿。他对人物面部的处理多是轻点口目,少许渲染。他画山石、树木和人物的衣饰或平涂、或皴擦,线条或疏或密、或曲或直,自然流畅,无一雷同。
徐宁的“蓝色水乡”系列作品,具有自然别致的韵味,这得益于他采用了蜡染艺术。蜡染取材于现实生活,艺术语言质朴、粗犷,而且造型不受自然形象细节逼真的约束。他将其用于绘画创作中,无疑会增强画面的感染力,使画面别具韵味。
此外,徐宁的“蓝色水乡”系列作品,蓝色与青花结合,宁静而野逸,可见他在与大自然的交流中达到了心与物的融会。
徐宁也擅长描绘江南水乡小景。其江南水乡作品以蓝色调为主,用笔沉着果断,水晕墨彰,让人感受意境美的同时,也能领略到蓝色调笔墨的魅力。
中国画的创新,应在东方文化的基础上省思,要在发展传统和超越传统中进行,要苦练基本功,更要练画外功。只有这样,画家才能绘出有新意的作品。对一个敢于创新、勇于进取的艺术家来说,探索的道路是无尽头的。作为一个精力旺盛、拥有实力的艺术家,徐宁将会沿着自己开创的道路,继续坚定地前行。
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