潍坊河湖文化书画摄影优秀作品展开展
观孙其峰作品展有感
2009年伊始,我们为孙其峰先生举办了他从艺82周年暨90大寿贺寿展览,盛况空前。遗憾的是,我因出差未能赶上开幕式,所幸在展览结束前一天回到了天津,便立即放下行李奔去现场赏读先生的作品。
说实话,作为得先生教诲五十多年的一位老学生,我对先生的作品风貌、品格早已非常熟悉。而且,我原先一直认为,一位八九十岁的老人,因为自然规律,限于心力、气力与体力因素,在艺术上只能是维持阵地,弄不好也就是作品不断增加、艺术不断滑坡。然而,赏读先生的作品时,我大吃一惊,进而完全推翻了我过去的看法。我认真赏读着那一幅幅随心所欲、老辣苍劲的画作,感受品味着那游离于物象之外的纯正古老的文化信息。我激动得甚至流出了热泪。一位90岁的老人,如此笔耕不辍,仅2008年一年就画了大小二百余张画,这是怎样惊人的劳动量,这需要怎样坚韧的毅力啊。更出人意料的还是他以如此高龄和多病之身向新的艺术高峰突进并取得的巨大成就。看着那信马由缰、恣肆纵横的线条,那沉实凝练的墨块,那如繁星般闪烁的墨点穿插,我觉得分明已进入到“不经意处见意趣”、“无意于佳乃佳”的至境。
图为孙其峰画作《枫猴图》
在这一幅幅佳作面前,激动、感动之余,我陷入了沉思:一位向百岁迈近的老人,在艺术上何以有这么大的变化,何以有这么大的后劲儿,何以坚守“止于至善”般的攀登,又给我们以怎样的启示和引领……我简单地谈几点感想:
一、功夫长在了手上,浸在了骨子里,练功成为他的一种生命状态。从上学到毕业后,我总听先生讲“功夫必须过硬”、“要做到曲不离口拳不离手”。几十年来,无论工作多么忙,他都会利用一切可以利用的时间练习,真可谓“寒灯夜雨,汲汲穷年”。记得上世纪60年代初,我刚留在天津美院任教,常在晚上到先生家中请教,每次他都不会停下笔来专门与我聊天。那时,如果碰上吃晚饭,他总是一手拿着馒头啃着,一手握笔不停地在纸上画着(他那时总把一张元书纸裁成四块作练习之用),同时头也不抬地跟我谈工作与学习。常常是谈话结束时,他已经画完了一小摞元书纸。我刚结婚不久,一次爱人放假由太行山来津看我,我与她一起去看先生,先生依旧在元书纸上画着,只是偶尔抬一下头,和蔼地对我俩说:“你们很幸福……要互相鼓励,更要好好地工作、画画……还要多读书,光画画,也画不好……”待我们告辞时,他又画好了一小摞纸。先生就是这样以惊人的毅力数十年如一日不停地磨炼自己手上的功夫,即使“文革”期间被关在“牛棚”中,他也偷偷地刻图章,在废纸上琢磨构图、练习造型。可以说,练功已成为先生生命的组成部分,成为一种生命常态。看到先生这批随着年龄、阅历、学识、修养的增长而天机自露、充满内在生命活力的“熟后生”的大作,就不难想象其“台上一分钟,台下十年功”的来之不易。
二、读书学习又是先生的另一种生命状态。深厚、博大的文化修养,使先生积其大成,后劲儿无穷。先生不但是一位书画家,也是一位少有的博览群书的学者,是一位嗜书如命的智者。练功是他的日课,读书、养心也是他的日课。他不仅自己好读书,还一再要求我们多读书。我的读书习惯就是在他的教导影响下形成的。他读书面很宽,不但对我国古代的经史子集烂熟于心,还对西方的各类传统经典多有涉猎,对当代的东西也很感兴趣。观先生近年来的作品,读书的好处已经强烈地显现出来,笔意越发高雅,意境越发新颖,再加上浓浓的诗情,个性更强烈了,内涵更深刻了。
三、淡泊的晚岁状态,使先生人书俱老,人画俱老,直达化境。先生晚年可以说过着“隐于山林”式的生活。退下来之后,他回到家乡山东招远“隐居”,在体味过人生百味之后过上了与山雀对语、与花草为友的自由自在生活。我曾去招远看先生,他已经完全甩开了事务的繁缛和世间的嘈杂,静心享受着栽花、养鸟、读书、写字、作画的安宁恬淡生活,淡泊名利,远离尘嚣,远离事功,过着“俯仰自得”、“乘物游心”的悠哉游哉的日子,以“顺天和以自然”的心态,作着“醒中之梦”的画作。所以,其作品在意象上返璞归真的童心外化更强烈了,生命感受更丰富了。愈来愈个性化的倾向凸显在我们面前,我觉得先生问鼎艺术峰巅的愿望已经实现了。
先生晚岁作品风格的突进,是其人格与心境的自然流露,是其长期坚持刻苦读书、练功及其晚岁生存状态的综合外化,是瓜熟蒂落式的水到渠成,既不强颜欢笑、无病呻吟,也不故弄玄虚、故作玄奥,是综合实力的显现。
我从艺、从教五十余年,先生一直是我的领路人,他是我做人、为艺的一面镜子,他是我学习中国画的起手式老师。在我的大半生中,每在做学问、搞创作甚至基本功方面遇到困惑或感到不足时,我都会不由自主地像查字典一样,到先生那里去寻找答案,比如画理画法、造型方法、笔法穿插乃至读书练功的方法和途径。
祝先生长寿,艺术之树长青。
郑重声明：文章仅代表原作者观点，不代表本站立场；如有侵权、违规，可直接反馈本站，我们将会作修改或删除处理。
