书画收藏:董源的江南水墨山水画派
大家好,音乐会不会有被创作完的一天「你认为艺术终结了么」很多人还不知道,现在让我们一起来看看吧!
其实在当代,"艺术终结"是个很时髦的话题。特别以我们身边的情况为例,文学也好,音乐、美术也好,好像常常听见"华语乐坛已死"、"当代没有经典作品"等等说法,也总是能看到一些确实很没有品味的东西侵占了大众流行文化。这是不是我们创造不出新艺术的迹象呢?艺术会不会有一天真的再也创造不出来新的东西了呢?
非要严格地讨论的话,可能要涉及"艺术是什么"。必须要明确的是,艺术活动的核心是审美活动,而审美活动的核心是情感体验,也就是说,艺术作品的终极目的是要表达一种情感,所以在传统时代,首先大家是看见了许多优秀的艺术作品并且为之触动,才产生了一些解释为什么和怎样做才能创造新的艺术作品的理论。
但在我们眼下当代,已经渐渐成为了关于艺术的理论支撑起"什么是艺术"的现实,比如有些看上去很抽象的线条和色彩搭配,如果不是有人用长篇大论设计出这东西长成这样,你很难联想起艺术——前卫艺术如大地、行为艺术等等,就是这种情况。
也就是说,现在是艺术理论指导艺术现实前进,当代我们往往通过艺术理论去确认这个现实是不是艺术。而作为艺术领域开拓前线的艺术家们:包括写小说的、写戏剧的、表演者、作曲者或者歌者、舞者等等,这些在某一领域具有相当艺术功底的人,也跟随着这些专业性的理论进行作品的制作,也因此所以现代能以"野路子"成为真正的领域开拓者的人真的不多,而且越来越少。这些艺术工作者,根据理论进行艺术创造,而且还要处在避免与前人雷同的前提下,所以越是有能力的人,必定会越接近艺术与非艺术的边界,并且拓展这个边界,把人生日常中不是艺术的东西创造、赋予成为一种新艺术。
这个推论已经在现代和后现代艺术的种种形态变化中得到了证实,艺术和日常生活的交融是越来越大的,所以当代艺术界中有一条公理,即:艺术和非艺术的边界是难以区分的。而且由此延伸出的另一条公理就是:艺术理论和艺术作品同样重要,而不像传统时代里仅仅是追随着作品出现的评价。
怎么说呢?当代艺术经常会让你看见一个摆在那的纸箱啊,石头啊,塑料瓶或是别的很寻常很无厘头的东西,然后说这是艺术,为什么呢?它没有比如油画放在教堂里、壁画刻在古代石洞里的形式,而是通过理论来解释它的思想内涵的。这就是我们现在的当代艺术的基本情况。
在这样的背景下,"艺术终结"其实并不是我们最先提出来的,毕竟所有的人类都会感到自己站在历史的最前端,总会忧虑这类问题,所以第一个正式提到这个话题的是德国哲学家黑格尔,就是马克思受影响很深的那位讲辩证法的哲学家。哲学家是对人类抽象问题思考最深的一批人,黑格尔在当时感受到两方面原因,导致他觉得艺术要完了:第一是市民社会,第二是艺术走向观念化。
市民社会是指大众对文化的消费行为,然后导致资本对艺术产生某些不利影响——这也是我们正在面对的。因为大众文化是人类艺术素养的平均水平,而艺术开拓者们是艺术素养的优等生,但人多的地方钱才会多,越多人为某个层次的艺术作品买单,这个层次就会愈发生长膨胀,以至于如果越多人想看平庸的东西,那么可能会导致更多人只能看到平庸的东西。艺术观念化则是前文提到的,艺术理论越来越重要,黑格尔担心理论会远离现实变得抽象而牵强,比如有人在墙上随口一吐,只要编一套理论,就能把这面墙送进博物馆——这是针对艺术优等生们的忧虑。虽然黑格尔最终想表达的意思并不是我们说的创造不出新作品的那种"死亡",但他忧虑的东西确实一直存在于艺术发展中。
那么,如果就这个现象来看的话,虽然有时我们的浮躁的文化现象和文化产品会让人失望,但其实却是一种本国或者本地域的艺术氛围转好的迹象,最简单的道理——有,胜过没有。泛滥胜于贫瘠,精选胜于泛滥,我们应该处在历史持续的淘汰阶段中。
每个时代都有其视为先进的、中庸的,或者落后的艺术,所以如果把跨越时代的各种文学、音乐、戏剧、舞蹈都总结为艺术的话,艺术其实是不变的,变化的是那个时代人的视角,所以出于对已有的艺术作品的悲观而认为艺术会走向终结,我想是大可不必的。如果悲观于流行艺术,不如身体力行去发掘和鼓励先锋艺术,从而克服市民社会对于艺术的不利,毕竟我们都是市民社会的主角,再加上国家、民族、地域之下艺术存在着某些竞争动力和外界助力,关注、支持、保护本国的艺术开拓者就是最好的办法。
那以艺术的主观视角来看,会不会艺术有一天走向死亡呢?可以确切地说,艺术本质上是人的依附物,它的形式受制于历史,受到样式、材料、技法乃至内容和功能的制约,如果人类的历史停止,人类终结,那艺术肯定也不存在了。
而且,艺术是有发展极限的。就好像现代奥林匹克的记录在刷新到某个范围内还是会停滞,很难想象人类实现在三秒内跑完一百米。同时,艺术也不是线性发展的,现代人的奔跑速度未必超越原始人,现代也没有艺术家的绘画技法超越米开朗基罗。
米开朗基罗《被缚的奴隶》
因此,当代关于艺术终结的最终猜想,其实出发于过去传统艺术忽略的三个方面:身体、观念、自然,这三点最后归结于生活——艺术的来源,表明艺术最终会回归生活,艺术彻底与生活混为一体。
具体会是怎样的呢?可能最终会出现艺术成为一种纯粹观念倾轧,或者最原始的身体美学,或者把自然认为是艺术本身,总之是把艺术直接等同于这三种东西。这就是一种比较遥远的概念,现代的哲学当中认为当代艺术可能的发展路线终点,而这个终点就是生活美学全面兴起的开始。但究竟会不会有这一天,究竟什么时候会有"人类的最后一篇小说"、"人类的最后一幅画",仍然是个玄学问题。