泼墨仙人图古诗「中国古代史」

大家好，泼墨仙人图古诗「中国古代史」很多人还不知道，现在让我们一起来看看吧！

梁楷是个疯子,酒疯，那“疯”味大概是佛道与禅意美学。其实此等书画界的疯子多如牛毛。说到醉酒，似乎醉酒更利于创作，感性比理性更容易产生诗与艺术。那醉鬼李白，憨嗔娇痴的杨玉环，诗人李清照等的醉态都是醉酒。

真醉假醉，醉生梦死，酒都是苦的。西方很多艺术大师都爱喝苦艾酒。可是谁说醉一定与酒有关呢？理想主义、自我心灵的放逸沉沦又何尝不是自醉呢？

▲ 元 钱选 《渊明扶醉图》绢本 249X28cm

赐金带而不受 飘然而登仙

梁楷在中国画史上的记载较少。唯有元人夏文彦在《图绘宝鉴》中记述：“梁楷，东平相羲之后，善画人物、山水、释道、鬼神。师贾师古，描写飘逸，青过于蓝。嘉泰年画院待诏，赐金带，楷不受，挂于院内，嗜酒自乐，号曰梁风（疯）子。院人见其精妙之笔，无不敬伏，但传世者皆草草，谓之减笔。”

仅这79个字透露出，梁楷是东平（山东）人，嘉泰年的南宋画院画师，善画、嗜酒，号称梁疯子。不过，夏文彦说梁楷的“疯”很难理解。如果说，梁疯子是酒疯，此等书画界的酒疯子多如牛毛，不足为奇。如果说，梁楷的“疯”不仅仅是酒疯，最“疯”的是皇帝赐他金带，他不但不领情，反而把金带挂在院中飘然而去。

可见，面对当朝皇帝颁发的最高艺术奖（或最高艺术家头衔），梁楷皆不以为然。这种“疯子”在中国画史上屈指可数，少的可怜。而梁楷传世的作品也很有限，分别有《六祖伐竹图》、《李白行吟图》、《泼墨仙人图》、《八高僧故事图卷》等，以《泼墨仙人图》最为有名。

▲ 南宋 梁楷 《泼墨仙人图》 纸本 48.7cmx27.7cm 现藏台北故宫博物院

寥寥几笔 醉意朦胧

从《泼墨仙人图》的笔墨表现上论，梁楷仅以草草几笔，却能用笔墨表现出酣醉可爱的人物形象，是为多一笔废纸，少一笔无味的形象概括。欣赏此画，粗看五官纠结一团，“仙人”宽袍大袖的袒露大肚子，形态醉意朦胧，给人一种禅意之韵。

从此图的用笔力度、速度、线条与墨色的连带关系上看，梁楷运笔的洒脱也透出了他的性格，特别是湿笔渲染的头部和左肩部，可以清晰地看出运笔的轻重与速度，散逸出酒酣意发的“疯”味。可以说，唯有不受拘羁的像野马一样的性情之人，笔墨才能粗率的笔笔见形，点染如嬉戏一般。

画上有题诗云：地行不识名和姓，大似高阳一酒徒，应是琼台仙宴罢，淋漓襟袖尚模糊。

▲ 梁楷《泼墨仙人图》局部 纸本

梁楷的这种泼墨画法为后世禅宗画开了先河。此画曾经乾隆、嘉庆两朝内府收藏。梁楷的画风变化，与他和众多僧人的交往有着密不可分的关系。据《孙治灵隐寺志》记载：梁楷与南宋高僧智愚和尚交往甚密，又与居简和尚有书画往来等等。也正是梁楷饮酒自乐与天性疏野的性格，交织他性格中不拘礼法的文人精神，以及他对佛教禅宗境界的悟性，从而成就了他“减笔”泼墨的美学思想。

为此，从宋代禅宗修行的境界来认识，梁楷《泼墨仙人图》的笔墨给人一种闲逸之气，“减笔”泼墨之法开辟了一代绘画艺术之风，体现出虚静空灵、自然神韵、圆融和谐的审美思想与追求，为美学思想参禅悟道。

▲ 宋 佚名 《田畯醉归图卷(全卷)》局部 绢本 21.7x75cm

梁楷生活在崇文抑武，儒学复兴的南宋时期，同时又是一个动荡不安的年代。虽然，南宋偏安一隅，却并没有影响到画院画家的安逸生活，相反在政府的扶持下，南宋画院的盛况比之北宋有过之而无不及。

特别是赵构在位的35年间，这位皇帝曾授予给十多位画家“赐金带”。宋代是中国历史上有名的冗官泛滥的朝代，在南宋官僚集团和缺失良知的文人，苟安在纵情声色地享受生活的时候，为了粉饰太平，画院招揽了大批人才专最为热衷地围绕封建统治集团的喜好、行政而进行的绘画创作。

像“赐金带，楷不受”此等“疯子”在中国画史上少的可怜。不得不说，在宋代画家大都以挤进画院为荣的时候，梁楷的“疯”举给后人留下来的是难以理解的谜团。

▲ 南宋高宗 赵构

梁楷天性疏野，常饮酒自乐，人称“梁风子”。他的《李白行吟图》用笔简练豪放，纯以线描表现，诗人疏放不羁的个性，以及边吟边行的姿态却刻划得生动传神，令人叫绝。他用简单数笔，就勾勒出李白游吟飘然潇洒的神情，虽然他与李白不在同一时代，但是这幅画足以体现出梁楷对于李白人格的崇敬之意。

人生得意须尽欢 莫使金樽空对月

说起诗仙李白，其人爽朗大方，爱饮酒作诗，喜交友。他的《将进酒》诗句中“人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。”《过汪氏别业二首》中“酒酣益爽气，为乐不知秋。”更有《月下独酌四首》，无不透露出李白是一个不折不扣的“酒鬼”。

▲ 宋 刘履中 《田畯醉归图(全卷)》绢本 28x188cm

一日在陪同玄宗皇帝与杨贵妃宴饮之际，因为玄宗是一位精通音律的大家，他与杨贵妃二人创作的《倪裳羽衣舞曲》，杨贵妃起舞、玄宗配乐，于是就命李白即时作词，李白此时也正借着酒意大发诗兴，遂作了这篇流传千古的《清平调》，此景千载难逢，也成为了唐朝宫廷乐舞的代表作。

杜甫作为李白的好朋友，李杜二人自然是常常把酒言欢了，杜甫曾用了十个字概括了李白的一生：“敏捷诗千首，飘零酒一杯。”杜甫是了解李白的。他们忧国忧民的博大情怀心意相通，两人留下了数不尽的精彩诗章，在现实中心怀报复却无从施展，惟以借酒解忧。

▲ 梁楷《李白行吟图》 （局部）

饮酒抒情似乎是古代文人的共同爱好，享有“一代书圣”美誉的王羲之也是介于饮酒之后的微醺状态下，大笔一挥写出了誉为“天下第一行书”之称的抒情兰亭集序。

还有“千古第一才女”之称的李清照，也是一位喜欢饮酒的古代文艺女青年，她以女性的视角创作了诸多语言清丽、情辞慷慨的作品。她更善于作词，她的《漱玉词》既男性亦为之惊叹。

所谓酒不醉人人自醉，西方文艺界也常常有社会名流与酒的不解之缘，各种沙龙、宴会中男女以酒调情、因酒相识、借酒抒情。

荷兰后印象派画家文森特·威廉·梵·高Vincent Willem van Gogh，患有严重自闭症。孤独的梵高更是把苦艾酒当作他的“终身伴侣”，常常以酒相伴，在他的画作中经常可以看到这种酒的影子。

▲ 梵高 《星月夜》

艺术家与文人雅士的理想通过其作品得到自我心灵的放逸，是来自感性情感与理性思维的灵感迸发，酒作为这一动因的催化剂，文人雅士、艺术家们往往在微醺状态下显现出极为充盈的创作能量。

这种种迹象都使我们得出这样一个结论，也许真的是酒醉状态下更有利于艺术的创作。但是如果我们换一种角度来看，如果不是这些人本身具有一般人所不可比拟的才华和天赋，不论是真醉与假醉，是单独一个酒醉就可以产生的吗？这种现象一定与酒有关，可又何尝不是一种自我意识的自醉呢！

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