书画作品：于希宁玉兰图
大家好，云南山歌「云南山歌知乎」很多人还不知道，现在让我们一起来看看吧！
在外省人眼里，每一个云南人都能歌善舞，唱歌和跳舞是云南人生活的必需品。反正电视上都是这么演的：云南人不仅在节日聚会的时候要唱歌跳舞，日常生活中也是吃饭要唱歌、喝酒要唱歌、干活也要要先一曲才精神。
前几年，云南山歌凭借一首“老司机，带带我”火爆出圈，甚至在国外点击量也十分高，这也更加坚定了外省人民对云南是一个唱跳地区的看法的真实性。其实，云南少数民族多，在各族人民生活中，民间歌唱活动占有特别重要的地位，几乎渗透到生活中的各个领域。不过追溯起云南山歌的起源，还要从花灯戏说起。
山歌不仅不“山”，来头还不小
一个土生土长的云南人，一定或多或少听过不同的云南山歌，正统的山歌其实是起源于花灯戏。云南花灯戏是一种地方戏曲剧种，渊源于明代或更早一些时候的民间“社火”活动中的花灯，流行于云南省各个地方。
花灯戏是贵州和云南的主要地方剧种，它源于民间花灯歌舞，清末民初发展成为地方戏曲，在流行过程中受各地方言、民歌小曲和习俗等的影响而形成多种不同的演唱与表演风格，现今比较火的云南山歌其实就是花灯戏的一个分支。
与山歌不同的是，传统花灯戏的文化韵味更加浓厚，戏剧味更浓厚。由于各地语音有别和艺人演唱的不同，流行在不同地区的花灯又接受了不同的曲种、剧种或民歌小调的影响，故云南花灯又分昆明花灯戏、玉溪花灯戏和姚安花灯戏三大支系，此外的小支派名目极其繁多，文山、曲靖、楚雄、弥渡、罗平、元谋、禄丰、建水、蒙自等地都有自己的花灯戏。
云南花灯戏最初演出的是歌舞成分很重的花灯小戏，后来受滇戏等剧种影响，出现了情节较为曲折复杂的剧目，同时吸收其他剧种的曲调加以变化拓展和翻新，才形成了花灯戏新调，山歌就是花灯戏的一个支派。
走进国家剧院的云南情怀
在DVD刚刚普及的年代，相信很多人都有这样的记忆，每次去和家里人去赶集在买完一定要去买一盘的录像带，尤其是家里有老人的，听听花灯是他们非常重要的娱乐活动，傍晚闲下来还会就三两成群聚在一起唱唱花灯。
山歌的题材基本围绕人们生活中的家长里短、八卦故事来展开的。而真正的花灯戏演出的许多剧目，都具有朴素单纯、健康明朗的民间艺术特色，充满着劳动人民的生活气息。
花灯戏的曲调有三个组成部分。一是各种民歌小调，这些小调有些是本地的产物，如〔十大姐〕 等，有些是全国流行的，如〔泗洲调〕、〔十杯酒〕等；其次是明清小曲，如〔寄生草〕、〔打枣竿〕等；再次为从其他曲种、剧种吸收来的，如腾冲花灯剧目《安安送米》唱的高腔、《小放牛》剧中吸收了吹腔，元谋花灯中用了滇剧唱腔等等。
真正的传统花灯，舞蹈也是重要组成部分，传统的花灯舞蹈有只舞不唱的如《狮舞》、《猴子弹棉花》等，有集体性的歌舞，如《连厢》、《拉花》等。花灯戏的行当，原来只有男女二人，以后才分为生、旦、丑三个行当，当花灯戏演出中型、大型的角色众多的剧目以后，也增加了些其他行当。
花灯戏的传统剧目不多，除去“灯夹戏”时期搬过来的滇剧剧目，共约二百出左右。现在演唱较多的则是《定西岭》《灯火》《郑喇叭外传》等，新编剧目和传统剧目相结合。值得一提的是，新编大型原创歌舞剧《走婚》在昆明、南京、成都、长沙和南昌等地全国多个城市巡演后，还登上了北京中国评剧大剧院的舞台。
低俗or真实？
对于云南山歌的评价，外界的声音总是褒贬不一，有人觉得单一的曲调、低级的歌词是一种恶俗的低趣味，但对于很多忠实观众来说，这就是生活中的一种调味剂。
山歌起源于花灯戏，但反观花灯戏，到现在已经没有多少人还知道它的存在。偶尔看到它也是在节日会有文化广场区举办的街道花灯、滇剧比赛。
2017年6月，云南省花灯剧院成立了“云南花灯传习馆”，方便人们观赏和了解花灯戏，也是将花灯戏带到人们的生活中，更好的延续和传承本土特色非物质文化。
花灯是云南本土的地方戏，结合了歌舞表演，又具有云南传统小调特色，是一种包容性很强的戏剧。生动的表演、方言的唱腔、接地气的故事让花灯给人带来听觉上的感染更加亲切，具有浓郁生活气息，富有艺术表现力和感染力的花灯小戏本来就是日常生活的体现。
云南老百姓对花灯戏曲艺术有着不可替代的情感需求和乡土情结，每一段花灯其实也都包含着独特的云南魅力。时代在不断前进，音乐也在不断更新，花灯戏在电子流行音乐中显得并不突出，但是其代表的就是人们的回忆和游子的乡音，音乐或许最终会被忘记，可是又有谁能忘记家乡呢。
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