包豪斯受到哪些艺术流派的影响「新包豪斯」

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知物美术馆

在整个20世纪，一种先锋派艺术风格帮助塑造了现代艺术。虽然许多这些流派——包括基于潜意识的超现实主义和充满活力的抽象表现主义——主要受到青睐，但包豪斯运动则是包含了一系列广泛的媒介、材料和学科。

从绘画和图形到建筑和室内设计，包豪斯艺术在整个20世纪20年代和30年代的欧洲实验艺术中占据了主导地位。虽然它与德国联系最为密切，但它吸引并启发了各种背景的艺术家。今天，它的影响仍在世界各地的艺术和设计中体现——不论是在博物馆的墙内还是在郊区的街道上。

什么是包豪斯？

包豪斯的标志

包豪斯从字典上翻译为“建筑房屋”，它是起源于20世纪初期的⼀所德国艺术学校。这个由沃特·格罗皮厄斯（Walter Gropius）创办的学校。因其独特的建筑和设计风格，最终演变成了现代艺术运动。今天，包豪斯以其独特的美学、创造性地将美术与艺术和技艺结合起来的手段、以及对现代和当代艺术的持久影响而闻名。

历史

1919年，德国建筑师 Walter Gropius 建立了包豪斯艺术学院，这是一所致力于囊括所有艺术流派的学校。这所学校作为欧洲最具实验性的创意人才的中心，由著名艺术家如约瑟夫·艾博思（Josef Albers），瓦西立·康定斯基（Wassily Kandinsky）和保罗·克利（Paul Klee）为学生提供专业指导。

包豪斯作为一个教育机构，存在魏玛（1919-1925）、德绍（1925-1932）和柏林（1932-1933）三个时期。

魏玛，也就是“包豪斯帝国”中的魏玛，是格罗皮乌斯为包豪斯奠定基础的时期，在这段时期中，他建立了当时被认为是有远见的理想。根据他的计划，艺术应该服务于社会⻆色，而不应该再有以工艺为基础的学科分支。

在魏玛时期，“舞台工作坊”是教育的重要组成部分。1921年至1923年由洛萨·施雷耶（Lothar Schreyer）执导， 1923年至1925年由奥斯卡·施莱默（Oskar Schlemmer）执导。它把视觉艺术和表演艺术结合在一起，强调跨学科的方法。

德绍时期是包豪斯的鼎盛时期，它是在魏玛出于政治动机收盘后出现的。在此期间，它提出了设计大众消费的新工业产品的道路。（今天大多数知名的产品和设计都来⾃于德绍。）格罗皮乌斯也是在这里规划和建造了著名的包豪斯建筑。这个包豪斯的迭代于1932年9月30日解散。

柏林是包豪斯迭代的尾声时期。由于纳粹的压力和资金的削减，包豪斯学校的师生在这段时间⾥只完成了有限的工作。1932年10月，包豪斯老师和学生们在一家废弃的电话工厂里重聚一堂。德绍关闭后，他们搬到了柏林。然而，到了1933年4月11日，警察和南⾮警察又搜查并关闭了这所房子。

教职员工于1933年7月解散了包豪斯学院。但即使面临永久关闭，学校的影响和美学仍然存在，并在包豪斯运动中达到顶峰。

包豪斯风格

包豪斯的风格通常被认为是艺术与工艺美术运动与现代主义的结合，这一点在其对功能的强调中表现得很明显，据泰特美术馆所评，它的“目的是将艺术带回到日常生活中” 因此，典型的包豪斯设计——无论是绘画、建筑还是室内设计——几乎没有装饰，只注重形式和抽象形状的平衡。

包豪斯艺术

在艺术中，这种对功能的强调在包豪斯艺术家如瓦西里·康定斯基和保罗·克利的抽象绘画的平衡构图中表现得很明显。毫无疑问，灵感来自建筑，典型的绘画对平面与重叠的形状，以暗示维度。

《黄色-红色-蓝色》(1925) ，康定斯基摄影师拍摄

除了绘画之外，艺术家们还经常创作抽象雕塑、前卫的拼贴画以及具有大胆印刷和色块的现代主义海报。

包豪斯展览海报

包豪斯建筑

与包豪斯艺术相似，这种风格的建筑以协调平衡的几何形状和强调功能为特点。

它以开放式平面和大量玻璃为特色，灵感来自于美国工艺美术运动的简单而精致的外观——这是一种由建筑大师和草原学派的先驱弗兰克·劳埃德·赖特（Frank Lloyd Wright）所推广的风格。

弗兰克·劳埃德·赖特的流水别墅

此外，这种现代建筑运动极大地启发了世纪中期现代主义住宅的外观，这种设计借鉴了包豪斯建筑的简洁线条和功能设计。

包豪斯室内设计

包豪斯的室内设计以其简洁和开放而闻名。尽量少的装饰标志性的家具（包括以康定斯基（Kandinsky）命名的 卫斯理（Wassily）椅子）以及简单的室内重点，它们的外观完美地呼应了这些家具。

包豪斯的今日影响

今天，包豪斯被认为是现代建筑和家具的催化剂，也是20世纪中期绘画和雕塑的重要影响力。包括联合国教科文组织世界遗产包豪斯德绍学校在内的一些建筑，已经变成了旅游景点和博物馆；许多主要的现代艺术博物馆也将包豪斯的艺术作品纳入他们的永久陈列和一些受人追捧的展览之中。

包豪斯德绍

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