登高七言律诗第一「七律之首登高」

大家好，登高七言律诗第一「七律之首登高」很多人还不知道，现在让我们一起来看看吧！

唐诗无疑是中国古文学中的巅峰，《全唐诗》凡九百卷，收录了两千多位诗人的四万多首作品，而且还有无数唐诗已经湮没在历史的长河中了。

唐诗中的七言律诗是基于七言古诗的基础发展而来的。

在律诗出现之前，七言古诗的要求比较宽松，它并不要求严格的格律和平仄，甚至也不要求每一句都是七个字。

譬如李白的《蜀道难》，全篇既有“噫吁嚱”的三言，又有“朝避猛虎，夕避长蛇。”的四言，又有“蚕丛及鱼凫，开国何茫然”的五言，甚至还有“上有六龙回日之高标，下有冲波逆折之回川。”的九言。但我们还是把这篇《蜀道难》看作是七言古诗。

当然，七言古诗也不是完全不讲平仄格律，基本上还是以平韵和仄韵交替，逢偶数句（如二句，四句，六句）换韵。

李白就是七言古诗的集大成者，达到了前所未有的高度，故被称为诗仙。

仙人嘛，上可飞陛至云霄，下可俯眺穷黄泉 自然是随心所欲的。

需要强调的是，诗仙李白绝非不会写七律，例如《登金陵凤凰台》就是典型的七律诗作。

但创作七言律诗的难度高了不少，七言八句，对字句、押韵、平仄、对仗的要求非常严格。

其中第一、二句称为“首联”，三、四句称为“颔联”，五、六句称为“颈联”，七、八句称为“尾联”。

当然。唐代的七言律诗自身也有个发展过程，越到晚期，要求越高。即便是诗圣杜甫的七律作品，也有对仗不工的时候。

写到这里，不禁想起了发生在自己身上的一个故事。

当年我在朋友圈晒了一首小诗，有朋友点评其中一句犯有三连平的错误。

我立即举例说：“白云千载空悠悠。”这位朋友解嘲道：“原来你写的是古风。”

其实我写的还是七律，只不过功力尚未纯熟罢了。

虽说是“文无第一，武无第二。”，但偏偏就有一些惊才绝艳的诗人能够让所有人都心悦诚服。

在唐代七律中，公认的巅峰之作有两首。

一是崔颢的《登黄鹤楼》，二就是杜甫的《登高》。

不过，由于黄鹤楼的对仗和平仄并不工整，所以更多的人还是推崇《登高》。

甚至有人把这首《登高》誉为古今七律第一。

扯远了，我们这就开始欣赏被誉为古今七律第一的《登高》。

本诗大约写于唐代宗大历二年（767），其时，安史之乱虽已结束，但藩镇割据、外敌入侵，唐朝的国势依然不振。

七律 登高

唐：杜甫

风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。

无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。

万里悲秋常作客，百年多病独登台。

艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。

开篇两句就展现出了诗圣绝高的水准。

“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。”非但对仗工整，还出现了“句中对”。

所谓“句中对”，就是单句中的风急对天高，渚清对沙白。

而两个单句又形成了工工整整的对仗。（另外，此处的回字应该发huai音，通徊）

而且，首联用平音入韵，更是难能可贵。沈德潜因有“起二句对举之中仍复用韵，格奇而变”（《唐诗别裁》）的赞语。

另外，在首联中，声、色、形、态无不具备，颇有点像好莱坞电影中开头常用的拍摄手法，用一个俯视角度的长镜头展现出了声像俱全的场景。

闭上眼睛，按照诗中所描绘的情景想象。

夔州的高峡中不断传来“猿啸”之声，“空谷传响，哀转久绝”（《水经注·江水》），再转头由高处望向江水洲渚，在水清沙白的情景中，点缀着迎风飞翔、不住回旋的鸟群，真是一幅绝美的画图。

再看颌联，“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。”又是流传千古的名句。

平仄和格律就不用说了，字字精准，黏连也毫无痕迹。

前两句在描写秋季的空间感，接下来两句，诗圣笔锋一转，由空间感转入了时间感。

伴随着急风纷纷飘落的树叶，长江的滚滚流水也不舍昼夜地奔流来去，前一句不由得让人顿时产生悲秋之叹，后一句同时又令人看到了推陈出新的勃勃新气象。

有人把它称之为“句中化境”，确实很有道理

注解：把落叶写成落木，这不是诗人的失误。

木在古汉语中本身就是代指各类植物从而引申为树叶，现在我们说树叶，古人说成木叶。

例如，屈原的“袅袅兮秋风,洞庭波兮木叶下”中的木叶当然是指树叶，而曹丕的“草木摇落露为霜”中的木也是代指树叶。

而树字在古汉语中往往用作动词，例如百年树人中的树就是栽培的意思，再比如树立榜样的树字，也是动词。

再看颈联，万里悲秋常作客，百年多病独登台。

杜甫在前四句中用雄健的笔力描绘出了一副浩大的秋色景象，接下来由景转情了。万里悲秋呼应着无边落木，百年多病呼应着不尽长江。

宋代学者罗大经《鹤林玉露》析此联云：

“万里，地之远也；悲秋，时之惨凄也；作客，羁旅也；常作客，久旅也；百年，暮齿也；多病，衰疾也；台，高迥处也；独登台，无亲朋也；十四字之间含有八意，而对偶又极精确。”

“八意”，即八可悲：他乡作客，一可悲；常作客，二可悲；万里作客，三可悲；又当萧瑟的秋天，四可悲；年已暮齿，一事无成，五可悲；亲朋亡散，六可悲；孤零零地独自去登，七可悲；身患疾病，八可悲。

杜甫抱着多病之身，暮年登临高台，再回首看人生，犹如秋天随时会被急风吹落的木叶。写到这里，情景交融了无痕迹，怎能不令读者产生深深的共鸣呢？

注解：此联的“常”是指恒定不变的，而不是经常的意思。例如数学中的常数就是指不变的数。

了解诗圣杜甫人生轨迹的读者都知道杜甫的一生颠沛流离，宛如逆旅，完全可以概括为一个“悲”字。

“百年”也并非一百年而是代指暮年的意思。“南海圣人”康有为有诗为证：:“鼎鼎百年言笑速,悠悠万里别离难。”顺便提一句，圣人康有为其实是个欺世盗名之辈，有机会可以专门写篇文字探讨。

最后再看尾联，艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。

实话实说，尾联和前面六句比，稍显笔力不足，历代诗家也有论述。

有个比较简单的方法可以参考一下，那就是背诵本诗时，最后两句是最难记住也是最不够琅琅上口的。

具体而言，就是诗句气势弱化了很多。结尾时杜甫对自己的身体状况给做了个交代，用“繁霜鬓”呼应“悲秋”“停酒杯”呼应“多病。”

虽然世事艰难，杜甫并未怨天尤人，只是恨自己的白发越来越多，身体也越来越差，以至于连酒都不能喝了，只能怏怏地把手中的酒杯放下。

注解：苦字是指一直地持续地，例如，苦劝，苦思。

新则是指刚刚，不久，例如新婚，新败。

浊酒是侧面形容杜甫潦倒的程度，古代的酒通常都是米酒也就是“醪”，需要用专门的器具过滤后才能喝。

所以在《水浒传》中，嗜酒的武松会喊小二道：给俺筛碗酒来。“筛就是过滤的意思。

可是杜甫此时连清酒都喝不到，只能喝没筛过的浊酒解愁。更令人苦恨的是，由于身体状况不佳，杜甫连酒也不能喝了。

再通观全诗，八句全部成对（一般而言，七律只需二三联严格对仗）。

“全篇之中句句是律，一句之中字字是律。”-胡应麟《诗薮》）。

杜甫不但将格律发挥到了极致，而且完全没有刻意为之的斧凿痕迹，全诗浑然天成，真不愧为古今律诗第一的美誉。