今日艺术鉴藏:书画名家沙俊杰作品欣赏
大家好,想要自学画画的第一步应该怎样「怎么学好绘画」很多人还不知道,现在让我们一起来看看吧!
绘画之路非常漫长,一个画家一生都在不停地描绘自己的奇思妙想,有的人自幼习画,现在绘画水平已经登峰造极,有的人自幼爱好绘画,但因各方面条件不允许,一直没有接受正规专业训练,现在各方面条件已成熟,但又苦于找不到好的方法和引导。
小编在此通过几方面的讲解,让爱好绘画的朋友在短时间内,通过自学的方法快速提升自身绘画水平和鉴赏绘画作品的能力。
第一、 初学者要有一种持之以恒的学习态度。
刚开始学习绘画基本功是非常枯燥的,需要定期练习,有些专业内容需要慢慢理解,不要想在短时间内完成一幅大作,画不出就怒摔画笔,认为自己不是这块料,三天打鱼两天晒网是不行的,哪怕每天练一点点,也会有进步。经常练习绘画还可以磨炼自己的耐性,总比每天抱着手机玩游戏浪费生命要好得多吧。
晚年的毕加索
第二、 绘画形式有很多,你喜欢哪一种?从何练起?
在日常绘画专业领域里面,展览中常见的画种是中国画、油画、水彩画、丙烯画、综合材料绘画、版画等等,人们接触最多的一般就是国画和油画两大类;我们经常在网上看到其他一些形式的绘画,什么用火药、头发、大豆青菜等那种博人眼球的新奇画种,我们可以统一归为民间绘画艺术类。有人问素描也很常见,为什么展览中很少见到,素描色彩单一,它只是一个基本功的练习过程,就好像你无论选择玩拳击还是综合格斗,都要经过体能训练一样。当然也不是绝对的,在过去很多展览中,也有过很多专项的素描展。
维米尔《带珍珠耳环的少女》
列维坦风景油画
有人认为国画入门比较简单,材料也简单,文房四宝,提笔就来,但国画是有着几千年悠久的发展历史,画国画是非常讲究的,无论工笔还是写意,没有长期的训练很难达到效果,一个国画家养成的时间甚至比油画家还要长久。
任伯年花鸟
任伯年花鸟
油画等其他画种源于西方,画法是比较务实的,从基础的素描开始练习,这个过程有助于对造型的理解和色彩空间的绘画养成。其实绘画理念都是相通的,学好素描之后,再接触其他画种进步也是很快的,包括国画。
达芬奇《蒙娜丽莎》
毕加索作品
第三、素描临摹练习是第一步。
我们先从简单的几何形体开始临摹,球体、正方体、圆柱体等等。俗语常说,照葫芦画瓢。先看别人怎么画,临摹的差不多了之后再去写生练习,临摹的过程中教材会有详细的讲解,如何构图起稿塑造,教材书籍从网上或者书店购买就可以了。入门教材和美术高考教材都可以,绘画技法理论都是一样的。
几何体
素描静物
第四、简单的素描静物写生练习。
临摹练得差不多了就开始写生练习,写生的时候,仍然需要参照书中作品效果和讲解,前期也是从基本的几何石膏体,再到瓶瓶罐罐和水果蔬菜等静物。再到后期的人物石膏像,再到真实人物肖像。总之,练习的顺序是按照复杂程度排列的,在练习中理解构图、比例、透视、结构、光影等绘画基本原理。
素描写生练习
素描静物
俄罗斯素描
俞红《大卫》
第五、速写练习。
速写可以理解成快速的素描,用笔快速地抓取场景或者人物动态,对于后期创作有很好的帮助。在摄影技术诞生之前,早前的画家要创作作品需要画大量的素描和速写手稿,以确定最终的成品稿。多练速写不但有助于提高造型能力,还能练出流畅洒脱的线条。
速写人物
速写创作
第六、素描基本功练好之后,开始选择自己喜欢的画种进行专项练习和钻研。
比如说油画、国画、水彩、版画等等。首先对材料进行熟悉,每个画种的材料不同,工欲善其事必先利其器,对绘画工具材料也要精挑细选,使用时得心应手以达到最好的效果。
另外,还要有自己的绘画场所,初学者可以在家里或者外面搭建自己的绘画工作室,方便绘画材料和画具的安置。
某画家工作室
某画家工作室
画笔
俄罗斯画家油画作品
水彩风景
尤金水彩街景
第七、要掌握鉴赏绘画作品的能力。
什么样的作品是好作品,什么作品是鸡肋,对任何绘画作品都要有评判能力,在练好绘画技法的同时要经常看一些大师作品,多研究经典优秀作品,了解作品的创作背景和过程,熟知中西方美术发展史,了解艺术哲学等,眼光提高的同时画技也要跟上,不要眼高手低。
小编的书
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按照小编的绘画步骤,骤循序渐进地去练习,相信你会进步飞快,早日实现自己的艺术梦想。
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