古玩赏析：中国李可染书画艺术院理事杨旭尧——“李家山水”经典传承
大家好，关于修心的诗「修炼诗词」很多人还不知道，现在让我们一起来看看吧！
优美感是人类安逸、闲适、稳定生活中的常感，它使我们的感官陶醉，让我们动荡的心灵得到平静，让我们痛苦的心理得到抚慰。
美不是单调乏味的，不是枯燥烦闷的，它是摇曳多姿的，它是眼花缭乱的，譬如春风中的杨柳，盛开的花朵，绽放的烟花。美的风格最具典型代表性的就是优美与崇高。
凡是心灵在美的观赏中获得一种温存恬适的愉悦，一个心花怒放的机会，这种美感就来自于优美。优美的感觉不经丝毫波折和艰难，立刻就能打动我们的心。
优美是最常见的美，它的突出特点是体轻，轻如飞絮之飘逸，游丝之绕指，绸纱之轻盈；形曲，曲如惊蛇之入春草，清溪之涟漪，长天之流水；声和，和如空山之鸟语，鸿鹄之长鸣，清泉之音韵；色柔，柔如水墨画之淡抹，日出之晨曦，江南之秀色；意远，远如时空之深长，黄河之入海，水天之一色；境深，深如桃花之潭水，曲径之通幽，山水之重复；性静，静如林间之明月，山间之雨后，直立之翠竹。
看见优美，就产生了优美感，就仿佛沐浴在温馨的春天。
崇高的美是阳刚之气与自然之道浑然一体。如果说，湖光山色、花影竹韵、香草美人是一种生活的甜味剂，那暴风骤雨、崇山峻岭、怒海狂涛则是一种生活的烈酒。优美给人灌注爱慕之情，崇高给人灌注尊敬之心；优美感给人的刺激平缓，崇高感给人的刺激有力。
崇高事物的外在感性形式，往往是巨大的、雄壮的、辽阔的、浩瀚的、奔放的、厚重的、笨拙的……它具有抵抗性、优越性的巨大威力，动人心魄。它是对美的形式的破坏 ，是形式与内容等种种激烈的矛盾冲突的展示与表现。崇高的对象对于我们的感性虽然是可怕的，但我们借助于自然的力量而感到我们是可以与它匹敌的，它就不再可怕了。
看见崇高的人和事物，会令人产生崇高感，使人仰慕英雄，充满力量，增添勇气，暂时或一度时期脱离了平庸，超越了平凡。追求崇高，是为了实现人的完美境界，而完美的境界在于超越自己的感性。虽然世界上并没有什么完美，但我们仍然在孜孜不倦地追求着完美。也许，这就是人生的意义，也是人类的宿命。
所以，战胜可怕的对象的人是伟大的，即使是自己失败也不害怕的人是崇高的。普罗米修斯，当他被锁在高加索的峭壁上，不为他的行为而懊悔时，是崇高的。为理想而从容不迫、英勇就义的人是崇高的。崇高含有英雄的意义，英雄是生活里表现崇高的最鲜明的代表。崇高还可以激发人的道德的提升，审美的崇高最终会引起人的道德意志上的升华。因此，崇高是一种有效的具有高度思想性的道义力量。
具有崇高风格特点的诗歌，往往境界阔大，气势恢弘，感情激越冲宕。诗人能够消弭各种精神的牵拘禁忌，进入自由的联想境界，形成呑吐大荒、包罗万象的艺术胸襟。诵读屈原、曹操、李白、杜甫、苏轼、辛弃疾、毛泽东的诗词，我们就会自然而然的产生崇高感，使我们的心胸变得开阔起来 ，仿佛内心充满了无畏的勇气和强大的力量。
当然，就审美风格而言，优美与崇高各有其特点，它们各在美的两极，一个偏柔、偏静；一个偏刚、偏动。优美的极端往往表现出来软弱无力、浮华轻薄、矫揉造作等缺点；而崇高往往表现出暴戾、粗糙、野蛮等缺点。这是应该正视的问题。
由于艺术家的气质不同，艺术风格的优美与崇高不会均衡，总是有所偏好，有所差别。即使兼具二者的艺术家，也不可能做到不偏不倚。
且不说书法、绘画、雕塑、音乐、舞蹈，单就诗词而言，艺术风格上就有婉约、豪放的分别。如果在创作艺术作品时，能够吸取优美与崇高的长处，避免二者的短处，达到刚柔并济，柔中透刚，刚中含柔，亦刚亦柔，那就是经典之作，就更加耐人寻味，更具有艺术魅力。
2022，2，1。
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