星际战甲 绝望「星际战甲恐惧神」

大家好，星际战甲 绝望「星际战甲恐惧神」很多人还不知道，现在让我们一起来看看吧！

托郭导的福，十二月的互联网又想起了被45°忧郁支配的青葱岁月，而《冷血狂宴》里那一众被CG技术塑造出的“俊男靓女”，更是引发了不少观众的不适反应，令大家纷纷惊叹，称赞其是“恐怖谷”效应的绝佳范本。

那“恐怖谷”这个常常在互联网出现，用于表达审美不适的词语，到底是什么意思呢？

所谓“恐怖谷”，原本只是个用于机器人形象塑造，意在避免观众反感的标准。其理论推导中包含有诸多难以理解的心理学与生物学知识，简单概括的话，就是当面对某个个体时，人类会因其外貌和自身的相似，以及行为上的反人类，而不可避免的产生厌恶，反之亦然。

例如面对牙齿这一部位，我们常以整齐白亮作为高评价，但若将人类的牙齿换到狗狗脸上，哪怕再如何白亮，却都会引起观感不适，甚至心生寒意。

究其缘由，只因人类的审美标准，皆都以自身形象为坐标参考，一旦跨域物种，并观察到自身特征，就会排斥和抵触。

不过，《冷血狂宴》引发的审美不适，其实只是郭导无心插柳的结果。只因如今的CG技术仍有瓶颈，难将人类神态纤毛毕显还原，也就令荧幕上的人物，生出了不协调的观感，从而引发了观众的错愕，让人觉得是奇行种打架，并最终引发审美不适。

出于这般缘由，大多数导演在面对CG技术时，都会在形象上进行修改，淡化人类特征，使其卡通化或者干脆如《阿凡达》般异族化，也就令观众不再将角色和自身直接对比，难触发“恐怖谷”效应。

但就是这个被创作者极力避免的现象，却也催生了种独特的美术风格——生物机械，又称有机机械。

生物机械并不如素描或油画一般，是种美术流派，而是对特定美术风格的归拢和总结。至于其正式登上荧幕，被大众知晓的源头，还是在《异形》的身上。

在这部电影之中，造型设计师从昆虫特征与人类自身元素取材，将以钢铁、玻璃、岩石所代表的无机物质感与有机物肉体相融合，再通过将肌肉外露，以及令外骨骼凸起，才塑造出了令人不寒而栗的异形。

虽没有直接关系，但这却也恰好符合“恐怖谷”效应针对机器人所提出的观点，而随着同风格作品的日益增多，这类着眼于无机与有机结合的美术，方才获得了“生物机械”这一共称。

不过，虽称呼上包含“机械”二字，但不管是用钢铁来表现肉体，还是用生物组织来代替机械，只要能因反差令人排斥，就都可以划入相同的范畴。

至于这种美术风格的运用，也多见于恐怖题材的游戏之中，意在通过这种形象，让受众生出排斥和畏惧。

但有趣的是，在同样采用了这一美术风格的《星际战甲》里，玩家的反应却有些出戏。他们不但不排斥畏惧，反而兴奋异常极为喜爱。

要说清楚其中的缘由，还得从游戏那那独特的美术风格切入。

在这个未来背景的游戏当中，主角“天诺战士”会于沉睡中苏醒，然后穿着功能特异的贴身战甲与敌人作战。但这些战甲的观感，既不像钢铁侠那般现代，也不如《圣歌》那般厚重风，反而显得有些诡异。只因其设计上一半是机械，而另一半带有生物特征，造型圆润，就如同肉体的延伸，却又夹杂着各样科技元素，易让人产生“半虫人”的初见印象。

而针对这种异族化的审美，玩家的第一反应，多是有些排斥，但却又挑不出什么问题。可随着操作战甲深入游玩，情况就有些不一样了。玩家的抵触往往会消失，变得接纳甚至喜爱。这甚至在其玩家群体中催生出个梗——DE审美。指审美能力被游戏的制作公司Digital Extremes同化。

要说为什么？其实离不开战甲相关的内外元素。

在外形设计上，除了将有机与无机融合外，游戏的设计师还大量采用了神话元素。例如即将推出的两套战甲“齐天大圣”和“阴阳双子”，就分别汲取了神话悟空与阴阳的元素，再将其DE化。

这些元素的加入，大大冲淡了“机械肉体”的错愕，令其多出了神圣与玄妙的质感，而圆润化的线条处理、对人类部位的精细刻画，例如屁股，以及华丽的细节风格，也令战甲多出了些异域风情，让人觉得曼妙或帅气。

但外表归外表，如果这些“人形”的行为僵硬迟缓，不带有生气的话，仍然容易引发“恐怖谷”。所以，要真正撑起这些外形，赋予其生机，还是要跳出静态，从体验上入手，用动作的流畅，去冲淡审美的排斥。

如果说在观看《冷血狂宴》时，观众是从荧幕上的僵硬动作里一点点生出反感的话，那在《星际战甲》里，玩家是在一次次流畅的操作反馈里渐渐产生了接纳。

只因在这个动作射击游戏中，任何一套战甲都有着流畅的动作体验，不但招式打击感十足，衔接也是行云流水移。而凭借这些，才使战甲越过了“恐怖谷”上的曲线低谷，最终被人接受。

再加上游戏里有着繁多的战甲，以及高度自由的色彩搭配，玩家更是能挑选出自己最为心仪的对象，并通过配色，调整为各种模样。例如下面这两图，就堪称鬼斧神工，还原出了神奇女侠与Dva特征的同时，还在机械纹理上做出了肉感。

面对这般的自由度，也难怪玩家会逐渐把游戏“星际暖暖”化，但在搞好了美术风格表现的同时，《星际战甲》却也没有混淆美术与游戏玩法内核的主次关系。

在如今的游戏市场上，其实并不乏美术风格惊艳的游戏，例如最近的《神陨》，其美术风格就同样带有生物装甲元素，看起来神圣而又酷炫，但游戏毕竟不是用来看的，而是用来玩的。那《神陨》的体验如何呢？几乎可以用“糟糕”二字来形容。

究其病根，是因为游戏的玩法设计过于割裂，不但数值平庸没有新意，装备之间也缺乏化学反应，完全无法给玩家提供新鲜感，自然也没有令人刷的动力。

但《星际战甲》却不同，其出色的动作设计与惊艳的美术风格，在游戏中都属于是锦上添花般的存在。真正让人着迷的，是那以战甲为核心构建出的收益循环。

在游戏中，战甲不但形态各异，其功能也倾向于不同的方向。像在新手初期可选择的三套战甲里，就各擅长近战、远超、控制三个领域，而围绕这些基本特性，游戏还能用丰富的卡牌配件来提供BUID搭配，使相同的战甲生出独特的功效。再加上无论是战甲，还是卡牌都可通过刷刷刷获取，方才打造出了个完美的收益闭环，令玩家能刷的开心且快乐，逐渐“星际仓鼠”化。

另外值得一提的是，国服的《星际战甲》已经与WeGame平台进行了关联，原畅游账号可以通过绑定在WeGame平台上进行登录。若想要向朋友安利，或者重新化身天诺战士开始征战，这恰好是绝佳的时机。

回顾“恐怖谷”这一概念，以及“生物机械”在《星际战甲》里发酵出的现象，不禁让人有些惊叹：原来作为第九艺术，游戏竟能通过和传统艺术的结合，生出如此反差的结果，令游戏体验得到升华。

落在《风之旅人》里，是通过BGM把音乐变成了叙事，将流程变成了交响曲；而落在《星际战甲》里，则是将原本易滋生寒意的美术风格，变成了令人迷醉的独特艺术。