书画展览：詹庚西及其花鸟画艺术
大家好，诗画结合的作品「一诗一画」很多人还不知道，现在让我们一起来看看吧！
创新之作《诗画中国》，技术与艺术的结合，诗与画的邂逅
《诗画中国》是2022年许嵩，谭维维演唱的一首歌曲，由许嵩作词作曲。
歌词中“你飞扬的笔墨，舞出传续千年的不朽”，“以不渝的丹青，勾画了神州”表达了诗人与画家的不朽的诗卷，不渝的丹青，也映照着主题。
这首歌也是中央广播电视总台推出的文化节目《诗画中国》主题曲。
旋律娓娓道来，带着我们进入了诗画的殿堂，仿佛回到了过去，与文人对话。
主持人撒贝宁开场就说道：“诗是无形画，画是有形诗。”道出了主题。
《溪山行旅》是第一副开卷画，是北宋范宽的画。传统的经典绘画，用现代的科技的手段，把它活化了，让我们有了身临其境的感觉。
开卷人李光复在里面饰演了挑担人，与两位赶驴商旅会面。画中他们没有相遇，在这里他们相遇了。他们的表演让我们看到了，栩栩如生的人物与这自然山水融为一体，透露出人和自然的和谐。
《杂花图卷》是明代徐渭的一幅特殊画，画中有十三种植物：端庄的牡丹，有活力的石榴，宽大的荷叶，高大的梧桐，灵动的菊花，南瓜，扁豆，紫薇，紫藤，葱郁的芭蕉，疾风劲骨勾勒的梅兰竹。
这副画看出画家的起伏的人生，体现了画家想表达的等量齐观的自然观，花木不分贵贱，
也反应了大自然的生物的平等观。
节目采用了钢琴与水墨画，西方与东方的结合，用钢琴演绎出水墨画的旋律，让音乐有了画面感。
《昭陵六骏》它的创造蓝本是昭陵六骏石雕，由金代赵霖所画。
《昭陵六骏图》中的六匹战马，由中国歌剧舞剧院的舞者所演绎，他们在铿锵战鼓声中仿佛战马一样威武奔腾，很形象展示出战马不屈，英勇向前的精神，也映照出雄壮的大唐气象。
六匹战马，也代表着六位英雄，在唐代是英雄的群像的象征。
“功名只向马上取，真是英雄一丈夫。”体现了唐代人体内流动的是一种热血。
《以墨问梅》是元代诗人画家，书法家，王冕的著名画作。
“吾家洗砚池头树，朵朵花开淡墨痕。”
“不要人夸颜色好，只留清气满乾坤。”
画作中墨色晕染出点点梅花，疏枝浅蕊，灵动润泽。
诗文里作者笔锋流转，书写了梅花超凡脱俗的冰肌傲骨。以诗表画意，以画传诗情。
在节目中谭维维，曹磊演唱的《以墨问梅》，谭维维柔美的歌声，以及曹磊铿锵地唱诵，都给我们带来不一样的听觉感受，体现画家与墨梅长久的默契。
《水图》是南宋马远用十二幅水景，来构成对水的表达。
节目也用水中舞蹈来结合画境来给我们展示水的美，舞者柔软的身姿在水中，翩然起舞，他们时而随波逐流，时而与水对抗，这刚柔的结合，不正是对水的很好的表达。
流水无形，并不是水没有形，只是这个形象很难描绘。而画者在这十二幅画中用了各种不一样的画法，将流水之形表达得淋漓尽致，展现了水的不同的美。
诗阐释画，画阐释诗。油画和诗传达了文人的精神，时代的背景。如《溪山行旅》表达了山水的永恒；《杂花图卷》表达了生命的平等；《昭陵六骏》表达了勇往直前的精神；《以墨问梅》表达了文人的风骨；《水图》表达了奉献却不张扬的家国情怀等。
一切的伟大皆有双手创造，诗画中国的非凡想象力，表现力和创新力，将点亮我们的内心，激励着我们拥抱真实的美好，创造世界的美妙。走进《诗画中国》让我们一起领略诗与画的美。
郑重声明：文章仅代表原作者观点，不代表本站立场；如有侵权、违规，可直接反馈本站，我们将会作修改或删除处理。
