齐白石的艺术观点是什么「齐白石的绘画风格和艺术特点」

大家好，齐白石的艺术观点是什么「齐白石的绘画风格和艺术特点」很多人还不知道，现在让我们一起来看看吧！

齐白石是我们中国人都耳熟能详的大画家，他以雅俗共赏的绘画风格、老辣奔放的绘画笔法和广泛丰富的绘画取材赢得了大家的普遍喜爱。齐白石早年曾经做过木匠，后来以绘画为生，其人生充满曲折，到了晚年五十七岁才定居北京。齐白石诗书画印兼擅，在绘画上，比较擅长花鸟、草虫、鳞介，他的绘画风格别具一格，笔墨浑厚奔放、用色浓艳明快，造型上简练概括，呈现出朴拙大气的艺术境界。在书法上，齐白石擅长篆隶行草，篆刻上他以单刀直冲的方法开创了异于他人的独特印风。齐白石在诗文创作上也有很高的造诣，他对此也毫不谦虚，认为自己“诗第一,印第二,字第三,画第四”。齐白石极为勤奋，他有名言“不教一日闲过”，每天都坚持练习、创作，他一生创作的书画作品也是不可胜数。他坚信“天道酬勤”这一道理，他的艺术也在自己的执着追求和不懈努力中最后渐入炉火纯青的地步。

齐白石在自己的印章、诗文题跋中曾经反复提出“却胜天工”、“夺得天工”以及“夺取鬼神工”的思想，他自称为“借山翁”，这里的借实际上就是要借天下名山大川的灵魂，巧夺天工，达到“为山水写照”的高超境界。那么齐白石在艺术实践当中是如何体现他的这一思想的呢？笔者认为，主要有以下部分：

一、”胸中富丘壑，腕底有鬼神“。

“胸中富丘壑，腕底有鬼神”，这是齐白石赠给画家胡佩衡的一幅对联。齐白石认为，艺术家想要创作出杰出的艺术作品，首先必须对自然界的外部物象有所关照，把这些素材都熟练地掌握，才能够在创作地过程中提炼出比自然事物更具有神韵的艺术形象。可以说这一思想是对中国传统主流画学思想的一脉相承。画家石涛就在他的《画语录》当中表现过这一思想，他说“身即山川而取之”,同样也是强调画家要走出画室，到自然山水当中去汲取营养，积累创作素材，只有使得这些自然形象了然于心，才能在创作时游刃有余。齐白石曾经说过，他从来不画他没有见过的东西，这也是我们从未见过齐白石画龙、凤、狮子、马等事物的原因。正因为齐白石有着这样极为严谨、师法自然的学习态度，才能做到在画笔下呈现事物神韵的绝佳效果。

二、“写生而后写意”。

齐白石在64岁时，题有《题画雏鸡小鱼》，说道:“善写意者，专言其神；工写生者，只重其形。要写生而后写意，写意而后复写生，自能形神俱见，非偶然可得也。”齐白石这段文字表露出极为丰富的思想内涵，首先，他对写生、写意做出了区别，写意强调要表现描绘对象的神韵，而写生是要抓准写生对象的形。其次，他对写生和写意之间的关系进行了探讨，要先写生再写意，写意后再继续写生，在写意和写生的交替进行中不断提升自己的绘画水平和绘画境界。也就是说，首先要做到描绘对象形象的精准，抓住其特征，然后积累一定量的素材，之后在这一基础上去写意创作。在写意的时候又会发现一定的问题，这时候就要再通过写生，去观察对象、积累创作素材，进而解决问题，为下一步的创作（写意）去做准备，可见，写意和写生是一个相辅相成的过程。写生是写意的基础，写意是写生的升华。最后，齐白石强调了绘画的最后要达到的理想境界：形神俱见。这也是就中国绘画中强调的“外师造化，内师心源”的有机统一，齐白石主张主观世界的生发和融入，主张将主观和客观有机的统一在一起，最终达到天人合一的艺术境界。

三、“我行我道，我有我法”。

齐白石的创新精神十分可贵，尤其是是他创的红花墨叶派花鸟画风格和写意花卉和工笔草虫结合的表现手法更是在中国美术史上产生了深远的影响。齐白石曾经说过：“下笔要我行我道，我有我法”，这一思想和石涛的思想也十分相似，石涛也主张“我自用我法”，强调摆脱古人的程式，开创出属于自己的创新性的笔墨语言。齐白石在绘画中能够集百家之长然后为我所用，最后形成自己的鲜明风格，这是他成功的一个重要原因。白石老人既不厚古薄今，也不为追求时髦而舍弃古法。齐白石曾经说过，他六十年以来的成就，无论是在诗书画印各方面，都不是从古书中得来的，而是从现在朋友和学生中得来的。他像是吃了千千万万人的桑叶，才会吐出丝来，又像采了百花的蜜汁，才酿造出甜蜜。可见，齐白石认为，无论是谁的画，只要有可取之处，都可以拿来学习和借鉴，这也体现了他虚心的求学态度。学习完百家之长之后，他能够融进自己的画面当中，形成具有强烈个性化的白石风格。尤其是他画的虾，在技法探索上也是进行了长久的努力，最终才能画出形神俱似、活灵活现的虾。

四、“布局心既小，下笔胆又大”。

齐白石主张“布局心既小，下笔胆又大。”白石极为赞赏学生离苦禅的创新精神，在一首题画诗当中表明了自己的欣赏，同时也指明苦禅的前进方向：”布局心即小，下笔胆又大。世人如要骂，吾贤休害怕。”布局心既小，这一点讲的是我们在绘画之前就要精心设计好画面构图，要考虑周到，前后层次如何处理？远近物象如何分配？画面主题是什么？背景如何表现？这些问题都要提前想好。下笔胆要大，讲的是在下笔的时候不能犹豫，必须大落笔。白石先生曾经说过，在用笔之前要像小女子一样心细，要考虑好用中锋还是侧锋，注意用笔要灵活，综合疾、徐、顿、挫来描绘对象，在下笔落墨时要像风云一样大胆。千万不能扭扭捏捏，那样画出来的画始终散发出小家子气，不会有大的气象。白石强调的是要“胆大心细”,既要能工，又要能写，粗中带细，细中有粗，这样的画才能富有张力，让人回味无穷。