潍坊河湖文化书画摄影优秀作品展开展
大家好，巴洛克写实主义「巴洛克艺术作品」很多人还不知道，现在让我们一起来看看吧！
在世界艺术的发展历程中，意大利盛期文艺复兴艺术是一个罕有的高峰，也是一个罕有的短暂辉煌。人们在惊奇于它的成就之高和历时之短的同时，不免会对另一个问题感兴趣：在盛期文艺复兴艺术结束后，新艺术又将去向何处？
这个问题早在当时就已经被艺术界意识到了，米开朗基罗和拉斐尔的学生也自认为他们的作品绝难超过老师，却又不甘无所作为，于是潜然而生下一步如何行进之念。在他们看来，在这些超群艺术大师之后，新艺术的衰落是不可避免的，犹如人过中年就会渐入衰老之境，所以他们把16世纪中期以来的艺术统称为后期文艺复兴艺术，这个后字就有自愧不如、渐告衰微的意思。
但也有人认为艺术的前途，正如文明和社会的前途那样，是与时俱进、无止无终的，峰回路转之后就会柳暗花明，出现新的机遇和演变，所以文艺复兴的古典艺术结束后会有某种新的风格萌生，他们自己也热衷于标新立异，另谋转机，并把别人认为是衰落的征兆看作是新路的开端或探索。
应该说，上述两种看法都有一定的道理，也符合当时的实际，因此艺术界和学术界长期以来对此各执一词，莫衷一是，直到19世纪才逐渐有较明确的看法。一般而言，在文艺复兴作为一个时代宣告结束之际，意大利16世纪中后期实际存在着两种互有联系而又各不相同的艺术流派或风格：
其一是风格主义（Mannerism，也译体裁主义或矫饰主义），它代表盛期文艺复兴渐趋衰落后出现的追求形式的保守倾向。这一派的艺术家都以崇拜米开朗基罗和拉斐尔等盛期艺术大师自许，只追求大师的风格形式而忽略其精神内容，甚至由于标新立异而走向畸形怪诞。
其二是萌芽期的巴洛克艺术，它在崇慕盛期艺术大师的同时，又以其热情奔放、运动强烈和装饰华丽的风格与盛期文艺复兴的庄重典雅相区别。两派相争，一时难分难解，但到16世纪末，风格主义明显大势已去，而巴洛克艺术则由萌芽而茁壮成长，到17世纪初便占据主流，后来更是传遍欧洲，以至于整个17世纪有巴洛克时代之称。
巴洛克艺术之所以能独领风骚，大展宏图，是因为它顺应时势，符合当时欧洲各国的社会需要。16世纪中后期和17世纪，这一两百年间欧洲历史风云激荡，发生了重大演变：
一是思想和宗教上由于宗教改革运动蓬勃兴起而分为两大阵营——新教诸国和天主教（旧教）世界，罗马教皇和教会慑于新教的威胁，也力图进行整顿和争取信众，于是搞了一个反宗教改革运动（也可称为天主教改革），与宗教改革运动对峙。
二是政治上英国、法国、西班牙和奥地利等国专制王权加强，即使是德意志和意大利的大小诸侯也大行专制君主之道，宫廷势力普遍加强。巴洛克艺术正好符合当时天主教会反宗教改革运动的需要，其辉煌鲜明的风格和宏伟壮观的作品被利用来充当宣传工具，为天主教会争取信众。
同时，由于大大小小的专制君主和贵族无不倾慕巴洛克艺术的情调，所以巴洛克艺术在这期间风靡整个欧洲。
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