书画收藏:蒲松龄画像印章之谜
大家好,优秀设计师「首席设计官」很多人还不知道,现在让我们一起来看看吧!
谈到艺术创作,评价艺术家,大众总是不吝啬溢美之词,夸其为天才、奇才、鬼才。
但艺术创作,除了自身天赋,还有一个举足轻重的因素: 灵感。
迪奥 2005 年秋冬高级订制系列
灵感的基础是设计师长年累月的实践积累,但更重要的是,某个特定因素激发创作契机。
在时尚领域,我们称之为 灵感缪斯。
那些惊鸿一瞥的艺术创作,离不开灵感缪斯们的助力。
代表时代语言的
绝代风华
美人,是设计师们进行艺术创作的灵感源泉,同时,设计师也能让她们一展美貌,成就风格。
几乎每一位设计师,都有这种相互共生的灵感缪斯。
比如老佛爷,在他的一生中,有过许许多多个灵感缪斯,比如 Inès de la Fressange、 Cara Delevingne、Kristen Stewart、Vanessa Paradis、Vittoria Ceretti…… ▼
老佛爷(右一)与其灵感缪斯 Cara Delevingne(中间)、Hudson Kroenig(左一)
其中最重要的,非 Inès de la Fressange(伊娜-德拉弗拉桑热)莫属。 ▼
1984年,Inès de la Fressange 为香奈儿拍摄的大片
她是 1983 年,老佛爷成为香奈儿品牌设计师后,签约的 第一个香奈儿专属模特。
合同一签就是 10 年,期间独受宠爱,网友戏称其为老佛爷的“香妃”。 ▼
香奈儿 1987-1988 秋冬高级定制时装秀
180cm,50kg 的魔鬼身材,老天赏饭吃的脸,加上独树一帜的台风,每每出镜都是一记绝杀。 ▼
香奈儿 1986 年春夏成衣系列时装秀
她的台步看过就不会忘,走的就是一个心情。
心情好时,笑得阳光灿烂,浑身上下都跟着起舞。 ▼
偶尔傲娇,拽姐上线。 ▼
满脸嚣张,随意转身都是万种风情。 ▼
她还超会摆 pose,留下过无数经典。
转身回眸,示范什么是真街拍。 ▼
香奈儿 1987 年秋冬高级定制时装秀
来一口雪茄,化身穿皮衣的酷少女。 ▼
香奈儿 1982 年春夏成衣秀
触帽檐,展现灵动身姿。 ▼
香奈儿 1987 年秋冬高级成衣秀
正是她无可取代的迷人魅力,给予了老佛爷无数创作灵感,两人多次同台谢幕,C 位非她莫属。 ▼
香奈儿 1987 年秋冬高级定制时装秀
两人私底下更是交往密切。
一起创作。 ▼
一起试装、调整,互为彼此的伯乐。 ▼
可以这样说,她为老佛爷在香奈儿的履历上,添上了浓墨重彩的一笔,更是激发了老佛爷无穷的灵感。
再有如今时尚圈的神仙眷侣: 设计师 Christophe Lemaire 和爱人 Sarah Linh Tran。
有人调侃说,每一季 Lemaire 的谢幕,大家不是等设计师,而是等他的另一半 Sarah Linh Tran 出场。 ▼
Lemaire 2020 秋冬成衣系列两人携手谢幕
Sarah Linh Tran 的美,是脱俗与清冷。
有人形容她是金庸笔下的小龙女:
“那白衣少女一来,众人不由自主地都向她望去。但见她脸色苍白,若有病容,虽烛光如霞,照在她脸上仍无半点血色,更显得清雅绝俗,姿容秀丽无比。”
喜好兴趣相同,人生理想一致,他们彼此互为灵感缪斯,铸就了一段佳话。
Christophe Lemaire 在 1991 年建立自己的品牌,但中间一度暂停运营,他离时尚圈也越来越远。
2006 年,他认识了法越混血的 Sarah Linh Tran。
在 Sarah 的鼓励下,Christophe Lemaire 重回时尚圈,再展才华,在 2010 年还成为了爱马仕女装创意总监,并为爱马仕效力四年。
随后,回归自己的品牌 Lemaire。
虽然 Lemaire 品牌由 Christophe 一人创立,但 Sarah 绝对是他的灵感缪斯、得力助手。
Lemaire 呈现的风格,和 Sarah 如出一辙,静谧、坚定,还带着淡淡的禅意。
这背后,既是 Sarah 给 Christophe 的灵感,更是 Sarah 亲自参与创作的结果。 ▼
如今,Lemaire 在两人的灵感碰撞下,风格日益突出,拥有了一大批忠实的粉丝。 ▼
宇宙万物
皆可化为灵感源泉
如今的迪奥,被誉为优雅的代表。
但在迪奥历史上,也有过夸张肆意的时期。
因为当时的设计师,叫 John Galliano。 ▼
迪奥 2007 年秋冬高级订制系列
他曾 4 次获得「英国最佳设计师奖」,甚至获得法国总统授予的「骑士勋章」。
鬼才如他,寻找灵感就在于体验大千世界。
John Galliano 接掌迪奥后带来的高订首秀,引发了巨大轰动,灵感来源于非洲部落。
浩浩荡荡的裙摆。 ▼
色彩鲜亮、刺绣重工、剪裁修身的礼服裙。 ▼
浓郁的异国情调,直接将他的创作封神。 ▼
其后打造的 1997 年秋冬高级订制大秀中,他又以旗袍为主题设计了一个系列。
改良的中式旗袍, 加入了他对中式元素的理解。 ▼
大胆创新剪裁,灵活运用配饰,每一套礼服都自带风情。 ▼
其实不仅仅是特定的物品,山川湖海、日月星辰,天地万物,都可以是服装设计师的灵感缪斯,激荡出绚丽色彩。
像 IRIS VAN HERPEN 的 2018 秋冬系列,这套最吸睛 Look,灵感就来源于鸟飞翔时,扇动翅膀的连续动作。 ▼
Saint Laurent 2019 秋冬时装秀上的荧光裙,和发光的水母一样吸睛。 ▼
Thom Browne 2019 春夏系列,成衣上的图案,和海边彩绘画如出一辙。 ▼
多款重叠曲线切片的裙装,是相互交织的花瓣绽放的痕迹。 ▼
更不用说 John Galliano 秀场上,那些夸张显眼的妆容,都能在自然绘画中找到来源。 ▼
包罗万象的大自然,是一座绚丽多姿的素材库。
艺术家的厉害之处在于:天地万物都可以变成他们的设计灵感,并从中诞生出一件件美轮美奂的作品。
很多小众艺术家,也会从各种各样的生活细节里,找到自己的灵感缪斯。
比如舞蹈家陈镇威,他的灵感来源,便是飞鸟。 ▼
“无脚鸟总是孑然一身,就像每一个心中有所追求,有所热爱的人,总要学会一个人,学会面对孤独。”
在芭蕾舞台上起舞的他,就像一只飞翔的鸟。
而十几年一个人在国外努力的过程,也正如无脚鸟一样,孤独而不知疲倦地飞着,从不停歇。
他经典作品《无脚鸟》的高潮部分,如飞鸟般舒展,如悬木般笔挺,一个大跳,在空中画出完美弧线,一如无脚鸟傲然挺立。 ▼
大提琴家李拉,她的灵感来源是书。
她说:“从看书和看电影的过程中获得共情”。 ▼
打开《霍乱时期的爱情》,安静地坐于角落,书本突然被风快速翻动,停于最后的章节。
这部多姿多彩、跨度五十年的巨著,展示了爱情的所有可能性。
这一刻,艺术遥相呼应。
那种无法比拟的伤感却充满生命力的模样,正和《德沃夏克大提琴协奏曲》有异曲同工之妙。 ▼
话剧演员黄湘丽,她的灵感缪斯是镜子。
黄湘丽走入房间,这里除了镜子什么都没有,她时常这样把自己逼入绝境,和自己对话。 ▼
黄湘丽时而对着镜子自言自语,时而做一些夸张的肢体动作,时而卷缩成一团如婴儿般。
镜子里她与她的各个角色,以一种奇妙的方式沟通着。
当她定格在某一个动作时,她看着镜子里的自己仿佛与角色相通了。 ▼