您的位置:首页 >艺术家 >

2018美院毕业展抢鲜看:「句身·生境」——场所空间艺术工作室毕业创作揭秘

时间:2023-02-07 15:57:11 来源:中国美术学院

大家好,2018美院毕业展抢鲜看:「句身·生境」——场所空间艺术工作室毕业创作揭秘很多人还不知道,现在让我们一起来看看吧!

在场所中

我们思考自己与世界的关系

在空间中

我们探讨自己与自己的关系

中国美术学院雕塑与公共艺术学院场所空间艺术工作室,属于公共空间艺术系。公共空间艺术系设立于2002年,是国内最早设立的公共艺术教研机构。

2016年,城市雕塑专业划分为城市雕塑工作室和场所空间艺术工作室。场所空间艺术工作室强调了公共空间的在地性,当代性。以跨界、综合、实验的精神积极探索当今自然、人文景观中艺术的在地方法,研究聚焦于当代公共空间中的艺术媒介与观念以及相关的实践、理论与知识。

此次毕业作品的创作主题是「句身·生境」,强调的是个人的生活体验。从日常生活出发,从亲人之间的关系出发。这种情感,是超越我们自身的。人的生命是短暂的,然而这份情感一直在空间中,是永恒的。这是艺术的力量。这种力量来源于生活,同时也赋予了我们对生活的想象,体现了美妙的人性。这便是设立主题的初衷。

主题确立后,就进入到方案的设计。方案的确立是作品最重要也最纠结的阶段,需要大量的时间想出可行的方案,每个方案都是自己内心感受的呈现,都是检视自己内心的一次修行,然后否定,再确定,再否定,最后确立毕业作品的方案,画出设计图,来形成一个作品直观的感受。

就像毕业生陈菲的作品《117次》(作品名暂定),她的母亲常常会有肠痉挛。她用117块陶泥,留下的是妈妈117次疼痛的痕迹,每当看到这个作品,就联系到她跟她亲人之间的一种关系。作品留下的是亲人之间的感情痕迹,最终呈现的是陶泥烧制作品,却并非传统意义的一个造型作品。

当感情内核和作品方案确立,就需要面对各样的制作过程,也会遇到各种技术问题。姚佳丽为太奶奶歌唱诗歌《沙仑的玫瑰》时,记录并保存她当时的心率, 最后由led灯、歌词和她的心率相结合,通过led灯的频闪,使心率变化可视化。

姚佳丽记录太奶奶的心率

从找到合适的方法记录心跳,到将心跳的频率转化为LED的闪烁频率,最后使用LED塑型,无一不是需要解决的难题。

作品方案

由于场所空间艺术的特殊性,作品依托于其所处的场所和空间。作品陈列或放置也需要与公共空间的场地负责各方协调和沟通,足够考验一个人的耐心与沟通能力。

梁景尧的作品,就经过了多番的思量考度,才能最终确定作品的呈现地点和呈现方式。他将作品放置地点从山上移到岸边,最后又决定置于湖中,来对自己四年在美院的艺术学习与观察,进行深沉的反思、颠覆和重组。

作品制作过程

人的生存,呼吸,无不依托于一定的空间,人的生活,日常,无不依托于变换的场景。我们或多或少,有意无意将自己的情绪,将自己的意识向外伸出。而这些情绪和意识,将在空间中蔓延,在场所中滋长。

云子的《自述》通过影像,展现了一位女性的自述 ,表达了女性的复杂情感,正是一种将情绪置入空间,将其如标本般保存的一种尝试。

影像作品截图

舞蹈像水,就如女性柔软却有力量,而泡沫是里是梦想,是情感,同时也是脆弱。这里面是饱含着现在与未来的空间。旋转是徘徊,犹豫和无奈,而桌子是女性所避免不开的家庭场所,是人跟周围的关系的探讨,是在回答「人如何栖居在这个世界」的问题。

作品制作中

经历了四年的学习,毕业作品是场所的同学们在学校里的最后一件作品,也可能是他们即将面对社会的第一件作品。这意味,离开学校之后,他们要独立地直面这个社会。这是将来作为一个艺术家的担当,这也是作为一个成年人的担当。

工作室环境

对自我和场所、空间之间关系的思考也将伴随他们一路走下去。

请期待他们为校园生活划下的句点,也请期待他们正在踏上的新起点。

「寄言2028」——中国美术学院2018年毕业展

毕业作品展(毕业生就业指导服务周)

◎ 展览地点:中国美术学院南山校区 / 象山校区

优秀毕业作品展

◎ 展览地点:中国美术学院南山校区

◎主办单位:中国美术学院

摄影 |尹思桐 陈苇怡

文字 |尹思桐 邹来旺

部分图片来源 |场所空间艺术工作室

编辑 |尹思桐


郑重声明:文章仅代表原作者观点,不代表本站立场;如有侵权、违规,可直接反馈本站,我们将会作修改或删除处理。