古玩百科：“朋克”：定义20世纪80年代 艺术的关键词

现在很多小伙伴对于古玩很有兴趣，收藏爱好者也越来越多，关于“朋克”：定义20世纪80年代 艺术的关键词的问题，西北艺术网小编也在网上查阅了很多资料，不要走开，我们一起来了解“朋克”：定义20世纪80年代 艺术的关键词。

《中国美术报》 第226期 美术新闻

让-米歇尔·巴斯奎特（Jean-Michel Basquiat）近日在香港佳士得拍卖会上的一幅《战士》以约4158万美元的价格卖出，成为了亚洲拍卖史上最高成交价的西方艺术品。这条新闻在国内的爆炸程度，比2017年巴斯奎特创下1.1亿美元的个人成交价纪录之时有过之而无不及。

如今巴斯奎特已经成为20世纪最重要的艺术家之一，其作品中的海量信息和符号、独特的创作技巧和深刻的主题，仍然与当今的时代紧密相关。他甚至神预测了互联网和后互联网社会中出现的各种新奇事物，特别是个体被诸如脸书、推特或Instagram等巨头所监控的现象。巴斯奎特留下了不可思议的视觉遗产，他的作品激励了一代又一代的艺术家去突破视觉艺术的极限。而在他之外，基思·哈林（Keith Haring）、李·奎诺内斯（Lee Qui?ones）、迈克尔·霍尔曼（Michael Holman）、芭芭拉·克鲁格（Babara Kruger）、艾尔·迪亚兹（Al Diaz）、理查德·汉布尔顿（Richard Hambleton）、草间弥生等都是同时期活跃在纽约的艺术家，这些闪耀的名字共同定义了一段最富热情、最有活力的20世纪80年代。而在那时，他们几乎都拥有另一个共同的称呼——“朋克小子”。

从20世纪50年代的“垮掉的一代”，到60年代嬉皮士横行，再到70年代末至80年代的朋克精神泛滥，纽约曼哈顿的东村一直是最先锋的艺术家们的聚集地，也是流浪汉、落魄歌手的乐园。当80年代到来之时，艺术家们的创作开始回应了动荡的70年代：水门事件、总统尼克松的辞职、越南战争……70年代中后期的经济衰退、高失业率和通货膨胀让纽约乃至美国面临着破产的危险。而曼哈顿价格便宜的阁楼引起了创意人士们的注意，这里成为了巴斯奎特等新一代艺术家表达自我的沃土。画廊、博物馆等艺术机构的大门并没有向这些草根艺术家们敞开，他们只能从自己的生活环境中寻找素材，来满足他们不断发展的新审美趣味。精英们构建起来的艺术界是他们可望不可及的，但他们对精英们主导的秩序并不以为然，甚至公然挑衅。在古板的水泥森林里，这些朋克的“坏小子们”开始用自己的方式占据了地铁站、建筑物外墙和各种地下俱乐部。他们忍受着穷困并冒着被逮捕的风险，和城市管理者、警察们玩起了猫鼠游戏。

美国的新表现主义艺术、新街头艺术和朋克摇滚乐正是在这个混乱而具有活力的80年代诞生的。1980年6月在“时代广场展览”（Times Square Show）上，代表了两种截然不同的亚文化：新浪潮和新波普，以及由嘻哈文化和涂鸦组成的上城先锋派成功地吸引了大众的注意。这正是曼哈顿东村艺术家们走向合法化的第一步。而在1981年2月，在纽约现代艺术博物馆PS1分馆（时称“PS1当代艺术中心”）举行的标志性展览“纽约/新浪潮”（New York/New Wave），让涂鸦和这些曾经被称为“亚文化”的艺术真正地进入了传统精英艺术圈的视野。

同时，即便艺术界出现的“朋克小子”们占据了统治的地位，但战后更加成熟的现代画家们同样在这重要的10年中，默默地进行着他们的创作。德·库宁在纽约郊外的工作室里，在画布上描绘了一系列抽象、抒情的光线，作为其整个职业生涯的结束语。安迪·沃霍尔则和巴斯奎特惺惺相惜，用数百张照片保留下了他们二人的友谊。另一位当代艺术界的明星杰夫·昆斯则在80年代完成了对马塞尔·杜尚的继承和发扬——“现成品艺术”不再指代具体的作品，而成为了艺术家的概念和姿态。

现在，巴斯奎特这位27岁就英年早逝的黑人艺术家，如今受到了画廊和拍卖会的热情追捧；基思·哈林、草间弥生已经分别和数十个时尚品牌合作推出颇受欢迎的商品，他们为公共空间制作的雕塑和装置也已经遍布了全世界；芭芭拉·克鲁格、珍妮·霍尔泽同样成为了各种重要的国际展览中的领军艺术家。这并非是偶然的，其背后的逻辑暗合了几十年来国际形势的变化为艺术界带来的影响——自特朗普时代以来，资本和艺术市场对上世纪80年代的一种浓浓的怀旧情绪，正在不断地发酵。

20世纪80年代纽约的文化艺术所折射出的时代精神，在当代人的想象中已经成为一段传奇。80年代见证了艺术市场的戏剧性转变，同时一些无言的恐惧也笼罩了这座城市，从可卡因泛滥和大规模犯罪，到艾滋病和紧张的冷战局势。但总的来说，这10年中出现的作品代表了艺术和社会文化发生的交汇，就像19、20世纪之交在维也纳出现了分离派那样，80年代的纽约艺术家们也向旧时代献上了一曲挽歌。

从被排除在主流之外的亚文化艺术，到如今拍卖会上的一个个新纪录，“朋克小子”们所定义的20世纪80年代，至今仍为人津津乐道。在西方艺术走向解构和虚无之后，80年代崛起的艺术家们为现代艺术史写下了一个浓重的句号。如果你想了解为什么西方当代艺术会像今天这样，可以参考上世纪80年代的纽约，那正是故事开始的地方。