今日艺术鉴藏：书画名家沙俊杰作品欣赏
大家好，柴堆艺术作品「木雕塑」很多人还不知道，现在让我们一起来看看吧！
谈到木雕，许多人脑海中肯定会浮现出这样的场景：一块价值不菲的大木头，又锯又劈又砍，最后把木花吹散，美伦美焕的雕塑就此诞生。
实际上，还有一种木雕，材料是奇形怪状的废木头，利用木材本身的自然形状，略加斧凿，就能制作出形态各异、活灵活现的动物，这就是漂流木雕塑艺术。
我简单查了一下，发现从事漂流木创作的人还不少，比如杰克·马斯登·梅耶（Jack Marsden Mayer）、托尼·弗雷德里克森（Tony Fredriksson）、杰弗罗·韦托（Jeffro Uitto）等。
限于篇幅，我们今天只简单介绍一下杰弗罗·韦托，并通过他的作品，了解一下漂流木雕塑这种木艺形式。
就是上面这家伙。一脸桀骜不驯的样子，可有各位看官当年的风采？没办法，有才的人都这样。
从高中开始，杰弗罗就开始用他最喜欢的媒介——木头来创作。他选用的木头都是免费的，都是从托克兰海岸、史密斯溪河岸或威拉帕山之间的山谷中找到并抢救出来的。
在他的眼中，各种各样的树枝、木片和树根都富含风韵，用丰富的想象力和艺术创造力，将这些无序的乱木排列组合，从中求得美学的最优解。
几乎每个人在第一次看到这些雕塑时，都会表达出赞叹。因为这些用乱木堆砌出来的作品，看起来比传统的木制手工艺品更真实。
动物是杰弗罗最喜欢的主题，他几乎所有的创作都是动物。而且他喜欢按原比例制作。比如木制长颈鹿，狮子，马，螃蟹，甚至鸟类，都是如真实大小。
在每一个作品启动前，杰弗罗会对将要进行的项目有一个大致的构想。但是，这个构想通常会随着制作的进行而不断调整。原因很简单，漂流木的自然形态是随机的，想避免过多的斧凿，那就必然要顺应这种随机变化。
因此，只要作品未完成，漂流木创作者们永远也无法判断最终将弄出一个什么玩意出来。也许，这就是这项创作活动最大的魅力所在吧。
杰弗罗说，他从小就喜欢收集木材，尤其是那些饱受海浪蹂躏的浮木。它们很坚硬，但每一块似乎都具有的自己的性格，这为艺术创作带来了灵感。
通过漂流木雕塑这种独特的艺术品，杰弗罗希望延续这些木头的“生命”，通过艺术品而赋予其永生。
杰夫罗的大多数工具都是由其本人手工制作的。如果你真正了解木艺这项活动的话，你就不会对自制工具之类的事情而感到惊奇。
在接受《每日邮报》的采访中，杰弗罗分享道：“我一直很喜欢玩木头。我喜欢利用这些美丽、自然的形状，并赋予它们新的生命。”
杰弗罗从华盛顿州海岸、托克兰海岸、史密斯溪的河岸以及威拉帕山之间的山谷中获取木材。为了便于取材，他在美国华盛顿的托克兰（Tokeland）开设了自己的工坊-Knock on Wood。在这里，当冬季风暴席卷树林时，是寻找他的素材的最佳时机。
除了动物，杰弗罗偶尔也会尝试其它表达方式，用他的话来说就是：这通常取决于材料自己的表现欲。最新的作品是一只巨大的吉它。
无论是粗犷的摇椅还是定制雕塑，他的每件作品都经过精心构造。除了在工坊工作外，他还现场制作雕塑，例如在阿拉斯加和夏威夷的作品。
在社交媒体上，他有超过170,000的粉丝，并且还在增加。
最后随便聊几句。
国内与之类似的创作形式也有，比如根雕。与西方的具象化创作风格不同，东方的创作更注重思想的表达，比如意境和韵味。
虽然漂流木雕塑已经竭力避免不必要的斧凿，但是只要想做具象化的创作，那就不可能由自然形状来完美进行表达，从工具上来判断，后期的工作量肯定不会太少。
与之相比，东方的自然创作更喜欢简单化，以简代繁，用最自然最简单的材料，来尝试进行深层次的思想表达。
这种表达方式通常称之为：禅。
禅，一种东方特有的人生哲学，可以说代表着一种东方式的人生观，这个话题很大，以后我们有机会详细探讨。
好了，关于漂流木这种木艺形式就介绍到这里。我是爱侃木头的老严，关注我，了解木头背后的故事。
谢谢阅读。
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