新疆饸饹面「扑朔」

大家好，新疆饸饹面「扑朔」很多人还不知道，现在让我们一起来看看吧！

那鼎浩在制作面塑作品

面塑作品《馕香》（受访者供图）

新疆风物，除了自然物产，另一种让世人赞叹的，便是手工艺品与手工制作。曾经的手工时代，生活中所需的每一件器物，都带着手心的温暖。酿造、面塑、剪纸、乐器制作、艾德莱斯织造……这些，是实用的生活技艺，更是美学意义上的艺术创造。艺术和生活从来都不可分割，而那些传承技艺的匠人，皮匠、剃头匠、铁皮匠、帽子匠、打馕匠、桑皮纸匠……在代代技艺的接力中，不仅以此为营生，更将这些当作美的演绎与创造。时代在变，双手创造的美，却永不过时。在年深日久的传承中，工匠们演绎着自己的故事，他们的故事是时代的故事，也是新疆的故事。

那胡子花白的鼓手闭紧眼帘旁若无人地敲鼓、高歌，刚出坑的热馕被系着围裙的打馕匠高高挂起当招牌，拄着拐杖、戴着巴旦木花帽的白须长者垂首沉思着……这个生动的场景，是一幅面塑作品。作品尺幅不大，不过一二十厘米高的人物，眼神、表情、手势，却颇具神韵，极富生命力，将一幕生活的场景演绎得鲜活如生，浓郁的新疆气息，扑面而来。

作者那鼎浩是土生土长的乌鲁木齐人，面塑是传自母亲的技艺，而新疆元素其实就是他儿时在二道桥的所见所闻。作为一个用面粉讲述新疆故事的艺术家，他说：“旧时，面塑艺人担着箱子走街串巷，捏小面人哄孩子。现在，我所考虑的是将这门艺术在延续的同时，获得更高层次的发展。”

家族技艺，新疆故事

那鼎浩的母亲马英杰是山东青岛人，幼时家中开了间点心店。逢年过节，她就成了姥姥的“小尾巴”，一起做些哄孩子玩的小面花，如：金鱼、蟾蜍、仕女、童子、铜锁等。上世纪60年代，马英杰来到新疆工作后，并未丢下手艺，闲来便捏几件小作品。对此，那鼎浩非常痴迷，自小就喜欢围在母亲跟前，模仿着母亲手中的一招一式。

“听母亲说，刚来新疆时，新疆面粉太筋道，最好的拉条子用面，但做面塑不是很顺手，琢磨了很多次，进行了调整，才解决了配方问题，现在反而用内地面粉不顺手了。”那鼎浩的面塑作品温润自然，自然风干后不会开裂，这里面藏着家传配方，在面粉中掺入了一定比例的蜂蜜和甘油。

近些年，出现了软陶材质，不用配面揉面，颇为省事，但那鼎浩始终很排斥。这其中，不仅仅蕴藏着他从小到大的面塑情怀，他认为，“面粉更接近于自然，贴近生活传统，与人亲近便是舒服。”

如今，年逾古稀的母亲依然是那鼎浩的良师益友，他的工作室中一直保留着母亲制作的玫瑰花，那花瓣薄如蝉翼，色彩娇艳，极为逼真。提及母亲，他总有聊不完的话：“母亲的作品朴实传统，用色大胆，带着浓浓的乡土气息，有种未经雕琢之美。她不时到我工作室转转，在肯定作品的同时，瞧着哪儿不妥，会趁我不注意时悄悄捏两把、改一改，老小孩一样。”

师从母亲，可以说那鼎浩手中的面塑技艺来自内地，但使用的却是新疆材料，作品融入了新疆元素，面塑已在新疆这片土地上生根发芽。

“钟爱新疆元素，是因为我从小生活在此，来源于生活的元素，骨子里都觉得亲切。”小时候，那鼎浩家在盐湖，每逢寒暑假就到和平南路的叔叔家玩，天天泡在二道桥，围着小商贩一看就是一天，那一招一式都印在脑海中。以至于他的面塑作品，自然而然地带入了这些元素场景。

2011年，在一家维吾尔族风情的宴会厅，那鼎浩见到了哈孜·艾买提的油画《木卡姆》复制品，立刻被画面上演奏者如痴如醉的神情抓住了――“人物形象生动活泼，场景烘托完美”。他当即决定将这些人物用面塑“再现”，在尊重原作的基础上，进行二次创作并非简单模仿，实物塑造中遇到很多难点。经过半年艰辛努力，作品呈现出来时，获得了诸多赞誉，并斩获多项大奖。这组作品圆了那鼎浩的梦，也成为非卖品，一直珍藏着。

为了丰富创作元素，那鼎浩每年都会到南疆采风。2016年春天，他跟随新疆艺术研究所来到阿克苏地区阿瓦提县，走访了十几个乡村，在采风的同时现场义务授课，并赠送出五六百件面塑小作品。那鼎浩回忆：“我们所到之处，可以用万人空巷来形容，维吾尔族乡亲身着盛装迎接我们。当见到我几下就捏出了鸽子、公鸡、牛羊时，小孩大人都惊奇不已，非常喜欢面塑艺术。这令我很欣慰，也找到了更多的创作源泉。我更加意识到，接地气的艺术更有生命力。”

传承路上，创新与情怀

“那老师，我找到人生的方向了（面塑艺术）！”当一名学生兴冲冲地告诉那鼎浩时，他心里一震，觉得面塑艺术在新疆真正地落地生根了。

这名来自喀什的学生叫尼亚孜·玉素甫，大学学的是财会专业。2014年在7坊街看到那鼎浩的面塑作品，一下就迷恋上了。他托人想拜师，那鼎浩觉得他没有美术基础是硬伤，学起来会吃力，有点顾虑。做面塑，不仅是对制作人塑形基本功的考验、对大众审美观的把握，还是对其文化积淀的考量，只有全面深入地了解面塑对象的背景、个性、动作和神态，才能进行精准的刻画。然而，尼亚孜·玉素甫并不气馁，再三恳求，那鼎浩决定给他尝试的机会。

“没想到这个零基础的学生特别有毅力，他的进步很快，现在创作的面塑作品，虽然在表现技法上还有提升的空间，却是个个活灵活现，富有生命力，可以感觉到是倾注了感情在其中，是由衷地热爱面塑。”

常言道“教会了徒弟，饿死了师傅”。但那鼎浩从未有过这样的想法，他希望学生们能有更高更好的发展前途，前后收了近20名弟子，由弟子再培训的学生无以计数。那鼎浩和3名弟子多次走进社区、学校、乡村，现场手把手传授面塑技艺，用最直观的方式传播面塑文化。那鼎浩认为“非遗传承应从孩子抓起”，在他的推荐下，尼亚孜·玉素甫在北门乌鲁木齐市文化馆常年为儿童进行面塑培训，因为授课认真负责，受到了学生和家长的好评。同时，这个授课点也成为面塑艺术的展示窗口。

如今，那鼎浩在7坊街、幸福路、铁路局拥有几间工作室。他一件面塑艺术作品通常售价几万元，买家多为个人，一些在内地销售新疆玉器的店家，喜欢将他的作品陈列在展柜间，以浓郁的新疆元素烘托出新疆味道。2014年，那鼎浩被评为新疆面塑艺术的自治区级非遗传承人。2016年，他的作品《幸福时光》及《天山欢歌》两件作品入选了“新疆礼物”。

“我的作品数量有限，不愁市场，但学生们的呢？学习了这项技艺，有人是业余爱好，有人想在喜欢的同时创造一定的经济价值，作为养家糊口的本领。但目前，学生们的作品销售状况还不算太好。”那鼎浩在接受采访、出去比赛参展时，一直倾力推出学生的作品。有的学生还建议利用互联网进行销售尝试。

面塑，一项可塑性很强的艺术门类，那鼎浩想让更多人了解喜欢面塑，让面塑艺术走向更广阔的天地。由一些面塑本身延伸，开发设计的新产品有“新疆老巴扎”主题的书签、明信片，获得了2017新疆首届旅游纪念品创意设计大赛银奖。一些学习一个月就能塑造的面塑小作品，也可以让学生或更小的孩子来制作，成为一个系列独具新疆特色的旅游纪念品，放到二道桥、大巴扎、吐鲁番等游客集中的地方销售。

一位新疆艺术研究所的专家赞许，新疆非遗项目中，那鼎浩将新疆面塑传承工作做得较好，不仅仅是传承，还发展了。那鼎浩说：“有些手艺传承人总是孤芳自赏，觉得非遗就应该是将老祖宗的东西原封不动地继承下来，我个人认为不仅仅是这样，应该赋予传统艺术新的使命，有更好的发展，才能将这个项目更好地保护下来。”（王素芬）

(责编：李龙（实习）、韩婷)