书画作品：新的审美 现代与传统经典的碰撞—中国青瓷全新的呈献
大家好，舞剧 大河之源「大河三彩舞蹈作品分析」很多人还不知道，现在让我们一起来看看吧！
作者：赵雅娇（媒体人）
近日，由青海省文化和旅游厅出品、青海省演艺集团创排的大型原创生态舞剧《大河之源》在北京上演，为首都观众带来雪域高原的淳朴气息与独特风情，也让久居城市的人们去寻找关于远方的奥秘，发现万物与自我的关联。
《大河之源》完整讲述了一个关于守护的故事。在青海省三江源保护区，来自沿海地区的青年游客“我”结识了当地巡山队长扎西和他的伙伴们，还有他的女儿卓玛。高原发生严重的盗猎，扎西踏上追剿盗猎者的征途，却不幸牺牲。他的精神激励着当地人，也感染“我”加入保护三江源的行列。
舞剧《大河之源》剧照资料图片
不过，这并不是舞剧所讲述的全部。舞剧开始，一只由女舞者扮演的雪豹率先登场，巍巍高山上，汩汩清泉边，皎皎月光下，雪豹自由舒展着身体，释放着无尽的生命力。当动物尸体频频出现，一部分人类已然变成了屠杀者。只有当巡山队长扎西出现时，雪豹才会展现出它温驯可爱的一面。雪豹与扎西的两段共舞富有极强的表现力，一段是一人一豹互相靠近，一段是雪豹在扎西怀中挣扎而亡。在扎西的葬礼上，雪豹主动前来，至此，雪豹已不是开场时的无情动物，它开始对保护它的人类有了感念之心。
与雪豹的转变相呼应，“我”也经历了转变的过程。“我”的出场颇为惊艳，炫酷的摩托，时尚的装扮，再配上电音和现代舞步。这传递出一种信息：看到什么都想举起相机拍一拍的“我”只是一个闯入这里的游客，是一个旁观者。但随着对这片土地的了解，“我”发现了河源之地的远古舞蹈，深入了扎西卓玛父女的生活，“我”已经由旁观者变成了亲历者。尤其是感受到扎西们为了保护动物奋不顾身，“我”被这种精神感染，由亲历者成长为实践者，成为真正的“护源人”。
人物故事是舞剧的主线，但人却并非整部剧的核心。正如雪豹与“我”的转变，表面上看是聚合在巡山人扎西的身上，更深层次的原因则在于“大河之源”的力量。
雪豹比人类更早出现在这片土地上，在动物群舞中，雪豹处于核心位置，有万物之灵的含义。人类最初的出现并未打破当地的生态平衡，盗猎者才是罪魁祸首。盗猎者的背后是利益，而巡山人的内心则是对自然的敬畏和对万物的守护。雪豹与巡山人的亲近，是自然万物间本能的反应，更是大河之源的本真意味。
“我”来自城市，最初以游客心态闯入这里，觉得一切都新鲜而有趣。当地舞蹈让“我”想起人类文明初期的彩陶纹饰，背星辰水的少女和卓玛让“我”感受到当地人的美好纯真。带着这种感情，我与卓玛顺流而下，见风吹稻花，见浊浪奔涌，见河床龟裂，见百川归海，对河源有了更深的认识。在途中，“我”得知扎西的噩耗，重回河源，看到无数巡山人不畏艰险与牺牲，用生命守护万物，更感受到这片土地的意义非凡。
这片土地，万物有灵。舞剧不仅塑造了雪豹，更让无数雪域动物出现在舞台上：牦牛敦厚剽悍，款款漫步；山鹰飘逸而不失强劲，展翅翱翔；刚出生的小羚羊学习站立，一次次摔倒又站起；还有鹿、狼、熊、兔，都自由生长在这片土地上。舞蹈演员舞步并不整齐，却拟态逼真，呈现雪域之美。
除了这些有生命的动物，舞剧更赋予“河源”以形象，与舞者表现水流时或翻涌或奔腾或沉静或铺展不同，“河源”只是保持着不断旋转的姿态，舞者的裙摆转出优美的弧度，手中的宽幅长绢铺展出灵动的形态，在舞台的深处尽显悠然，却又传递出生生不息的力量。正是这样无言的河源，孕甘泉以滋天下，峙高原以领八方，流淌出生命之水，哺育着世间万物，也因此显示出其不可替代的价值。由此，本剧想要表达的“敬畏自然、敬畏生灵、敬畏生命与真情，呼唤人类与自然、与山水、与动植物相互依存的‘生命共同体’和‘生灵共命运’”的创作主旨便呼之欲出。
雪豹与卓玛，是整部舞剧中最出彩的形象。扮演雪豹的舞者几乎全程匍匐前行，又需表现威猛、孤绝、可人、挣扎等多种状态，以绝佳的肢体控制力与表现力完美诠释了雪豹的形象。扮演卓玛的舞者用舞步与动作表现卓玛的清纯、善良，见到父亲扎西时的小儿女情态，收集星辰水时的婉转柔美，追寻河流脉络时的心随境转，听闻父亲离世时的肝肠寸断。两个形象共同展现了雪域生命的自然之美和内在力量。
整部舞剧在表现性和抒情性的基础上充分融合了叙事性，使三者和谐统一。在保留舞剧精髓的同时，利用戏中戏、“蒙太奇”、时空穿越等结构和形式，将史前文明、游牧文明、生态文明与现代文明熔于一炉，为观众展示出一个别开生面的艺术世界。
《光明日报》（ 2022年09月14日16版）
来源： 光明网-《光明日报》
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