国之脊梁（书画篇）·走向世界的共和国文化大使·张庆祥作品展
大家好，华夏民族文化浅谈中国字画的特点「华夏民族的三大特征」很多人还不知道，现在让我们一起来看看吧！
浅谈中国画的特点还是表现比较明显的。中国字画在世界绘画艺术中占据着不可缺少的地位，相比西方绘画来说，中国字画更具有优越性和艺术性。近现代西方绘画界都说中国字画存在着落后性缺乏创新，其实不然,和西方绘画相比中国字画才是最具创新的，中国传统字画博大精深是西方人崇拜模仿的对象。
就说传统中国字画的特点就比西画更精深神奇。传统的中国字画不讲焦点透视，不强调自然界对于物体的光色变化，不拘泥于物体外表的相似。而是多强调抒发作者的主观感情。中国字画讲究“ 以形写神” ，追求的是“ 妙在似与不似之间” 的感觉，“ 绝似又绝非像物者的真通” 而西画，讲究“ 以形写形” ，当然，创作过程中，也讲究“ 神” 的表现，但西画非常讲究画面的整体、概括。有人说，西画是“ 再现” 的艺术，而中国字画是“ 表现” 的艺术。对于中国字画的特点，华夏民族文交所为大家总结出来了四点：
首先，中国字画与西画相比还有自己独特的特征。表现在其艺术手法、艺术分类、构图、用笔、用墨、上色等多个方面。按照艺术的手法来分，中国字画分为工笔、写意和兼工带写三种形式。用笔就是画笔工整细腻，敷色层层渲染，细节明澈如微，用极其细腻的笔触描绘物象，故“ 工笔” 。“ 写意” 相对工笔来说，用豪放简练的笔墨描绘物象的形神，抒发作者的感情。它要有高度的概括能力，要有以少胜多含蓄意境，落笔要准确，运笔熟练，要能够得心应手，意到笔到。兼工带写的形式则是把工笔和写意进行了综合地运用。
其次，从艺术的分类来中国字画分为山水、动物、人物画。它主要是以描绘的对象不同来划分的。这个在西方是没有明显的分类的。
再者，在用笔和用墨方面，是中国字画造型的重要部分。用笔讲究粗细、疾缓、顿挫、转折、方圆等变化，以表现物体的质感，古人总结出了十八描的线条运用法。用墨讲究勾、皴、点、染互用，干、湿、浓、淡、黑合理调配。中国字画的用墨之妙，在于浓淡相生，浓处精彩而不滞，淡处灵秀而不晦，浓中有淡，淡中有浓，浓又有最浓和次浓，淡又有稍淡和更淡，有灵活用笔的特色。中国字画与书法在工具及运笔方面有许多共同之处，二者结下了不解之缘，古人早有“ 书画同源” 之说。但二者也存在着差异，书法运笔变化多端，尤其是草书，要胜过绘画，而绘画的用墨丰富多彩，又超过书法。笔墨二字被当作中国字画技法的总称，它不仅仅是塑造形象的手段，本身还具有独立的审美价值。
最后，中国字画在上色方面也有自己的讲究，所有颜料多为天然矿物质或动物外壳的粉末，耐风吹日晒，经久不变。上色方法多为平涂，追求物体固有色的效果，很少光影的变化。
中国字画历史渊源，千言万语也是无法说清楚什么才是中国字画。关于中国字画的特点华夏民族文化集团就给大家讲解到这里。感谢阅读！
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