人生86年 著作75部 他让世人更了解中国民间美术作品「让世」

大家好，人生86年 著作75部 他让世人更了解中国民间美术作品「让世」很多人还不知道，现在让我们一起来看看吧！

6月11日是中国文化和自然遗产日，各地的非遗保护传承活动都在陆续开展。来自天津的王树村，在几十年时间里，曾向中国美术馆捐赠多达1600多件（套）民间美术作品。

王树村从十几岁开始直到2009年去世，一生收藏的中国民间美术作品不计其数，而最多的还是中国木版年画。他究竟是怎样的一个人？为什么一生会对来自民间的木版年画情有独钟？

一个木版年画的传奇故事，将从这座千年古镇杨柳青开始……

启蒙

天津城西20公里，千年古镇杨柳青，这是一个处处有民间情趣和年画情结的地方。

1923年，一个叫王树村的男孩，就在这个运河边上的小镇出生了。每逢小镇集市，泥人、风筝、剪纸……这些民间小玩意儿，令幼小的王树村眼花缭乱。当然，最诱人的还是木版年画。

王树村眼睛里最常看到的，是商铺林立的年画作坊，耳朵里最常听到的，是卖年画的吆喝声，还有年画里讲不完的故事。

这些充满生活中最朴素的情感与智慧的民间艺术，给王树村童年以启蒙。家乡的年画，也让王树村的见识从小就不同常人。

临街的这条河，是京杭大运河流经杨柳青的河段，镇上的人习惯称它为“御河”。关乎国家命脉的运河，以及由此带来的商业繁华，为杨柳青木版年画的成长提供了适宜的水土。

京杭之间，运河上下，南方精致的纸张和水彩颜料，指日可达北方的杨柳青。

奇迹还不止于此，据传，清代雍正年间，为了独树一帜，杨柳青镇上已出现以人名命名的木版年画作坊。到了清代中叶，以杨柳青镇为中心，连同周边36个村庄，逐渐发展成了“家家会点染，户户善丹青”的木版年画之乡。

“痴子”

据统计，王树村用一生收藏的民间美术藏品，约17000件。如今，他的小屋曾经堆满的藏品已所剩无几。

王树村夫人 林凌风：

（他）都捐了，捐了好多地方，在那里有机会给别人看，在家里关起来的东西有什么用？这几十平方，（当时）满满的，脏得不得了，还不让打扫。（收集）剪纸、风筝、拜神的那些纸啊，他都到死人的尸体里头去捡东西。做死人衣服的，他也交他们的朋友。他不迷信的，他为了收藏年画，怎么都可以，他一生就是为这个。

王树村对民间美术有着自己的执念，背后的原因，还要从这张照片说起。

照片上一身中国童子军装束的，是一个无畏的英俊少年。这一年，13岁的王树村，在天津市立美术学校，学习西洋美术技法。也是这一年，日本侵略者用炮火，粉碎了王树村幼小的美术之梦。

眼看着许多积存多年的年画老版，被日本人刀砍斧劈当木柴烧，镇上的年画作坊一个个相继倒闭。从那时起，少年的王树村开始用自己的方式保护中国民间美术。

中国民间美术史学家 王树村：

中国的历史，没有插图，老百姓没有文化，就看着年画知道历史。杨柳青年画价值，就是中华民族的灵魂。它代表人民的思想、爱憎，爱劳动，要有文化，要图强，要不自私自利。这不就是民族的灵魂吗，别的绘画没有办法跟它比。

只要有零花钱，王树村就在镇上专卖废旧物品的街上淘宝。不久，家中堆满了年画、皮影、剪纸、风筝、泥塑，这些在一般人眼中的破烂。

为此，王树村还得了个“痴子”的绰号。

传承

1987年春，苏联汉学家李福清为了出版中国民间版画画册，邀请王树村在苏联各个博物馆的收藏中，鉴定、筛选木版年画精品。

然而，在鉴定的过程中，每当看到一幅年画，王树村就会马上脱口而出：“这个上海有，这个在天津，这个我的个人收藏里有，这个中国没有……”

原来 ，真正的年画目录，全在王树村的脑袋里。而这一幕，只是王树村研究民间艺术数十年积累的缩影。

20世纪50年代起，王树村就开始计划，不仅要在有生之年，把藏品全部整理、出版，他更要让世人知道，中国民间艺术的根在中国，民间艺术研究的专家也在中国。

1959年，王树村编著的中国有史以来第一部大型彩色年画集《杨柳青年画资料集》出版，书中从300多年前的康熙年间到光绪年间的93幅年画彩页，均出自王树村在家乡杨柳青收藏的年画珍本，这也是他人生出版的第一本书。

这本当年定价高达54元，印数1000本的书，转年便参加了德国莱比锡国际书展。最终，一本中国民间年画书籍，竟获得国际书展银奖，令世人瞩目称赞。

在前人没有留下现成的文字材料情况下，王树村只能结合自己的收藏品，和历代的各种著述去寻找和发掘，如同大海捞针地梳理出中国民间美术以及历代年画的发展脉络。

人生86年，75部皇皇著作。直到今天，王树村的著作，在中国乃至世界，都被公认为是研究中国民间美术发展史的权威性著作。而其中24部，是在他身患肺癌晚期的6年间完成的。

王树村 中国民间美术史学家：

我们谈画也好，我们看这些画也好，我们写这些书也好，也就是告诉世人，中国还有这些东西。他们后人就会有慢慢的印象，不能光看外国的卡通，要看看中国的民间（艺术），中国的文化。这样一来，我们活着，死了也是活着。

2009年8月，王树村病逝前两个月，他身患癌症6年、久居病房，即便如此也一边戴着氧气管，一边整理年画研究的文字。

中国美术馆典藏部副研究馆员 刘莹：

去了之后，晚上那会儿他（王树村）已经就说不了话了，插着管子什么的，但是还认识我们，他还朝我竖大拇指呢。

中国美术馆民间美术部副研究馆员 王伟：

我想起了苏轼的那句话，叫“尘满面，鬓如霜”，特别让人感慨。我们虽然不是王先生直接的弟子，或者说是学生，但是其实在我心目中，应该算是我们新一代的人，不管研究民间美术，研究传统艺术，其实都应该是以王先生为榜样的。

今天，王树村一辈子收藏的木版年画，已分别捐献给中国历史博物馆、故宫博物院、中国美术馆、南京太平天国历史博物馆、天津杨柳青画社等地方，它们是王树村生命的延续。

“过年的画”是中国人寻求心灵寄托的最优方案，它们是中国人祈福纳祥的新年期盼。它们与中国人的喜怒哀乐水乳交融，与中国人的文化传统血肉相连，它们承载岁月，也承载今天我们对历史文化的回望，在时光隧道的那一头，它们依旧熠熠发光。

6月7日至16日

纪录大时代《过年的画》

十集连播，敬请观看

编辑：王鼎尧