国之脊梁（书画篇）·走向世界的共和国文化大使·张庆祥作品展
大家好，野兽派艺术家马蒂斯「马蒂斯的油画戴帽子的妇人」很多人还不知道，现在让我们一起来看看吧！
野兽派是继印象派之后的又一绘画革命，但作为其代表的马蒂斯并不喜欢这一称号，他说：“野兽派是我把红、蓝、绿三种颜色并列、对比，使之更具表现力的一种试验。它产生自我心中的某种需求，而不是诞生于任何主观或理性的态度。”因此，他从狂放渐渐转变为含蓄的画风，从野蛮丛林过渡到惟美宁静的东方世界。
亨利·马蒂斯（Henri Matisse 1869-1954）二十世纪最伟大的善于运用色彩的画家，野兽派的代表人物。
他也是一位出色的雕塑家，他是现代派雕塑的先驱者之一，其雕塑作品追求简洁、结实的风格。以使用鲜明、大胆的色彩而著名。马蒂斯是野兽派当之无愧的领袖人物。但马蒂斯并不喜欢“野兽派”的称号。
他说：“野兽派是我把红、蓝、绿三种颜色并列、对比，使之更具表现力的一种试验。它产生自我心中的某种需求，而不是诞生于任何主观或理性的态度。”
因而“野兽派”时期只不过是马蒂斯艺术生涯中的一个短暂时期，马蒂斯的独特风格则主要是他在“野兽派”时期之后渐渐形成的。
年轻时曾是象征派画家莫罗的学生，后来受到印象派的影响，并汲取了亚洲和非洲艺术的表现手法，形成自己的一套风格。
即用简单的方式抽象表现人或物的形态，并大胆地运用色彩构成视觉冲击，也正是这种别具一格的艺术表现方式使得马蒂斯的作品有了自己独特的魅力。
马蒂斯认为艺术有两种表现方法，一种是照原样摹写，一种是艺术地表现。他主张后者。他说：“我所追求的，最重要的就是表现……我无法区别我对生活具有的感情和我表现感情的方法。”
马蒂斯一生都在做着实验性探索，在色彩上追求一种单纯原始的稚气。他向东方艺术吸取了许多平面表现方法，画面富于装饰感。
在学习东方艺术的过程中，他从原来追求动感、表现强烈、无拘无束的观点，渐渐发展成追求一种平衡、纯洁和宁静感。
他后来评价自己的作品说：“我的作品好像一种抚慰，象一种稳定剂，或者像一把合适的安乐椅，可以消除他的疲劳”。马蒂斯认为无论是和谐的色彩或不和谐的色彩，都能产生动人的效果。
他还认为，色彩的选择应以观察、感觉和各种经验为根本，色彩的目的，是表达画家的需要，而不是看事物的需要。
马蒂斯早年从事法律事务，23岁改学绘画，作品中体现了野兽派的美学观念。即大胆的色彩、简练的造型、和谐一致的构图以及强烈的装饰性，形成了他独特的画风——那就是世人熟悉的画面简洁、清晰，省略了多余的细节，以单纯的线条和色彩构成画面艺术形象。
在野兽派销声匿迹以后，马蒂斯仍继续他的艺术探索。他为了研究人体借助于雕塑，他一生创作了大约70件雕塑作品。在20年代之前曾采用各种自由手法创造一种新的绘画空间，还经历了短暂的立体主义时期。
但他从未出现支离破碎的物象，他通过研究如何将物体几何化、简化。他在不改变观点的前提下，将大块的鲜明色彩作抽象的安排，达到既富有装饰性又具有空间深度的效果。晚年的马蒂斯通过彩色剪纸来实验色彩关系。他的艺术达到极其简练，带有平面装饰性。
然而他的伟大之处正在于超越狭小的装饰天地，从而创造了“大装饰艺术”的概念。亨利·马蒂斯是20世纪野兽派大师，马蒂斯与毕加索一样，享有20世纪天才画家的盛名。
但是马蒂斯并不是一位多产的画家，因此他的作品就显得更加珍贵，成为艺术爱好者和收藏家搜寻的珍宝。
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