简单易学亲子才艺表演「手工兴趣课」

大家好，简单易学亲子才艺表演「手工兴趣课」很多人还不知道，现在让我们一起来看看吧！

炎炎夏日，为了丰富同学们的暑期生活，让同学们在家中也能发掘身边的美。今天，老师们将带领大家一边赏析一边学习，共做艺术小达人。接下来，就让我们跟随老师们一起，开始生动有趣的艺术探索之旅吧！

01 蒙德里安的经典格子

该微课由闵行区青少年活动中心提供

蒙德里安是来自荷兰的世界级艺术大师，他是“新造型主义”的先驱、“风格派”运动幕后的艺术家和抽象绘画的创始人之一。“风格派”，即“新型造型主义”，是指在1917年荷兰出现的几何抽象主义画派，其主要领袖就是蒙德里安。风格派完全拒绝使用任何的具象元素，他们只用纯粹抽象的几何图案进行绘画创作。

《红、黄、蓝的构成》作品

蒙德里安的经典格子作品《红、黄、蓝的构成》以几何图形为绘画的基本元素，他是几何抽象画派的先驱。那么，蒙德里安一直是以这样的方式画画的吗？

参考视频：腾讯视频搜索“《蒙德里安的经典格子》”了解蒙德里安的早期作品、分析他的经典格子以及他对后期相关设计领域的影响吧！

艺术创作尝试

（建议在WIFI环境下观看）

同学们了解了蒙德里安的经典格子，是不是也想像蒙德里安大师一样尝试艺术小创作呢？视频中的艺术小尝试可作为参考哦！

创作：拿起画笔，动手尝试蒙德里安的“动物家园”吧！

拓展：同学们，发挥你的想象，蒙德里安的经典格子还能演变成什么呢？老师联想到了，这次疫情中的武汉“方舱医院”，你觉得他们像不像呢？

02 舞蹈微课

《从心出发，绽放最耀眼的光芒》

该微课由上海市学生艺术团仲盛舞蹈团提供

“台上一分钟，台下十年功。”很多同学排练时勤奋刻苦，一心要将最完美的舞姿展现给观众，但到了舞台上，紧张袭来，仿佛身体被束缚，在舞台表现上留下了些许遗憾。今天老师将和大家分享一些提升舞台表现力的小妙招。

1 克服紧张情绪

克服紧张情绪并不能简单地说“不要紧张、放松、没事的……”。而是要从根本入手，弄清这场演出的意义。我们可以提前从老师那里获取信息，明白演出的意义。然后，再弄清楚作品的意义。你参演的作品讲述了什么内容、表达了什么意义、传递什么价值观？

了解了作品的意义后，你就能明白，今天你站上舞台的意义。降低“我”值，提升使命感。像天使一样，把最珍贵的礼物分享给观众。当我们不在乎自己是不是被看到了，就能把注意力放到如何展示作品上；当我们不执着自己是不是被肯定了，就能用最单纯的心传递爱。当我们带着纯粹的爱和舞蹈站上舞台，恐惧自然就消失了。

2 融入作品角色

你和自己演绎的角色聊过天吗？离开紧张的排练教室，静下心来回想老师教的动作，揣摩角色的内心。少儿舞蹈贴近孩子们的心，每个作品的舞蹈演员都符合这个作品特有的年龄特点。当演绎一个角色的时候，用心揣摩角色原型，了解角色在作品中的心理活动、行为模式，从而让自己贴近角色，成为角色。

3 表情与肢体并重

在整个舞蹈作品中与整体感并重的是每一位演员的状态和表情。在排练中有个阶段叫“抠动作”。老师会发挥“鸡蛋里面挑骨头”的精神，带上他们的“火眼金睛”精抠每一位演员的动作。成就一个优秀作品，靠的正是每一位演员的精致，精致就要同时把握舞姿和表情。

（1）表情要符合情绪，把角色的喜怒哀乐通过表情传递给观众。

（2）表情要略显夸张，舞台距离观众很远，需要把生活中的表情放大，才能体现好的舞台效果。

（3）舞姿要精准到位，一个动作力度不同，效果就会千差万别，排练教室前的镜子就常常提醒舞者要动作到位。

4 练习-巩固肢体的记忆

舞者的肢体都是有记忆、会说话的。在学习好一个舞段后反复练习是上台前的必修课。为了一次演出，可能要练习上百次，疲惫时难免会产生倦怠情绪。这种重复正是与身体的对话，是加深肢体的记忆。千锤百炼，才能自由舞动。记忆一旦植入了肢体，就能实现舞姿跟着情绪走，情绪通过舞姿表达。相反，背动作，抢节拍，那效果一定美不起来。

5 自信-展现最好的自己

舞蹈房里的千锤百炼，为登上舞台，将最美好的作品奉献给观众。璀璨灯光聚焦在每一个可爱的脸庞，自信是舞台上最闪亮的光。踮起脚尖、真诚微笑，此刻的舞台只为你们而闪耀，请尽情绽放最好的自己。

03 《阿拉上海》沪语微课

该微课由上海学生阅读联盟提供

（建议在WIFI环境下观看）

《阿拉上海》教你说正宗上海话，做阿拉上海宁。今天要来教小朋友们学习一下上海的童谣，这些童谣伴随着一代又一代的上海人成长。听到这些童谣就好像带我们回到了童年时光，唱起同一首童谣，也可以瞬间拉近彼此间的距离，阿拉才是上海宁。

这集微课分享了《摇啊摇》、《哭烛包》《笃笃笃，卖糖粥》、《从前有个老伯伯》、《接口令》等5手脍炙人口的上海童谣，不管你是上海人，还是新上海人，都欢迎大家一起来学习上海话，唱响上海童谣。

04 国粹京剧新练法

在京剧的“四功五法”中，有身段基训、把子功、毯子功、技巧表演等。每一项都有优美的动作组合，非常适合用来居家练习。通过练习可以在气质和身形上得到较好的提高。那么，就让我们看看如何居家练京剧。

该微课由徐汇区青少年活动中心提供

（建议在WIFI环境下观看）

水袖练习

中国戏曲表演基本功之一。戏曲服装中的蟒袍、官衣、褶子、帔等多在袖口上缝有一段白绸，称水袖。演员可以利用水袖的舞动以表现剧中人的感情和增加形象的美感，有时也用作对乐队的示意和交待。水袖技巧的基本要领在于肩、臂、肘、腕、指等各个部位的协调配合，熟练掌握水袖的性能，运用时才能得心应手。

身段练习

身段是传统戏曲中的专有名词，从字意来讲，“身”是指身体，“段”当术解。简而言之，身段就是形体动的艺术，侧重指外部的舞蹈技术从最简单的比拟手势到复杂的武打技巧，都蕴含着极丰富的舞蹈动作，这些都称之为身段。

参考视频：bilibili网站搜索“【京剧教学】京剧青衣身段教学集锦”

扇子练习

戏曲表演基本功之一。戏曲演员常借助手中的扇做出种种动作，用以表现人物的感情。因须经专门训练， 运用时方能得心应手，故列为基本功。生、旦、净、各行脚色皆有此功，但以小生、花旦、闺门旦等使用多，技巧更为丰富。戏曲舞台上使用的扇子，有大折扇、 小折扇、团扇(宫扇)、羽扇、蒲扇、竹扇、鹅毛扇、蕉扇等多种。基本动作大体有挥、转、托、夹、合、遮、 扑、抖、抛等。

参考视频：bilibili网站搜索“耍个扇子”

统筹：上海市科技艺术教育中心

编辑：宿铭珊