「王大训美学」《人类的艺术》（八十三）：夸张与变形

时间：2022-12-29 15:01:08 来源：鉴味人生

大家好，「王大训美学」《人类的艺术》（八十三）：夸张与变形很多人还不知道，现在让我们一起来看看吧！

第二节夸张与变形：突显与放大效应

在一切表现方式中，夸张与变形最具适应性和普遍性，如果说比喻只是文学的手艺，那么夸张与变形，则是属于一切艺术形式的普遍的技艺。要弄清其中的缘由，同样需要从其心理原理和其表现特质上来理解。

我们发现，无论是夸张还是变形实际上都是表现者与表现对象的一种存在关系，存在对象只有一个，但我们与它的存在关系却是无限多样的，正如世界只有一个，我们与它的存在关系是无限多样的一样。我们心中的内境世界是移入的，其在心中所成的象形都是对象与我的特定关系，一片树叶，远观则小，近视则大，通观则微，细视则真。从此意义而言，放大者不过是近视而细观的结果。文学、绘画、摄影摄象都有特写之说，所谓特写者，无一例外地都是对某一对象的近视与细观的结果。文学家在描写人物时，可以写其身材、轮廓、服饰和姿态，为一般性的描写，为远观，可是如果进一步描写此人的五官、肤色、眼神和表情，则为特殊性的描述，为特写。如果是摄像，摄像师用摇拍的方法摄取正在游行的人流，为一般性宏观性的摄取，为远摄，而如果将镜头推至一个正在挥动拳头呼喊口号的愤怒的男子，再推至他的面部，为微观性的摄取，为特写。如果是摄影师，当他对着远处的一处荷塘拍摄时，他得到的是满塘婷婷的阔叶，摇曳的花朵，为宏观性摄取；如果他走至荷塘边，对着某一朵荷花，得到的是荷尖上的那一只蜻蜓，为微观性摄取，为特写。画家也然，画大漠驼影，画崇山峻岭，画草原蓝天，为宏观性表现，而画一泉一瀑，一树一鸟，一花一虫，则为微观性表现，为特写。

由此不难发现，宏观性与微观性表现的实质，是人与对象之物的关系发生了改变，远观远眺可以广阔，而近观近视却可以细腻。近视者为凸现，为特写，亦为放大。远看星空，是闪烁的星斗，而实际上它们都是如太阳的星球，太阳所以大如灯笼，是我们与其只有一亿四千九百万公里时所观照的具象，银河系的星光如隐约的大河，则是我们与那数千亿颗恒星相距数千数万亿公里所看见的具象。常眼看月亮是一面发光的镜子，是我们与之相距三十八万公里所看见的具象，而天文学家用望远镜看到的是凹凸的月面和隆起的山峰，是放大的结果，阿姆斯特朗登上月球表面，看到的是与地球沙海一样死寂的大陆。人的眼睛实际上是一种生物性的摄光镜，远视者为缩小，近观者为放大，而艺术表现中的夸张正是建立在放大效应的基础上的，是表现者与其所表现的对象的一种近距的观照。或者说是近观感受基础上的选择性表达和表现。

我们在看哈哈镜时所看到的自己的镜象，是放大的也是变形的，唯其如此，才可以产生幽默而滑稽的观看效果。这样的效果，正是艺术家常常所需要的。我们可以看到，放大与变形是相得益彰的。因为近距，镜中之我是被放大的，我的一只鼻子常常大过半边脸，一只嘴巴大得有如一口钟，我的腿可细如指小如手，我的头则可以大如身宽如背。而这一切，都是放大与变形的效果。

这样的效果在艺术表现中的意义是什么呢？我们只要想一想塞万提斯的《唐吉诃德》、果戈里的《死魂灵》、马尔克斯的《百年孤独》，想一想后现代主义的，以夸饰见长的绘画雕塑作品，想一想相声、小品和漫画的效果就可以理解了。在上述作品中，其所表现的对象都以变形和夸张见长，《唐吉诃德》、《死魂灵》中的人物性格是夸张的，也是放大的，《百年孤独》中的景物和人物，是夸张的也是放大的。现代、后现代主义之绘画和雕塑在表现对象时，往往如哈哈镜一样，得其一而不及其余，具有强烈的视觉冲击力是如此；相声和小品在表现人物心理和语言行为时，极尽夸张凸现之能事，以强化其表现力和感染力是如此；漫画得其一而不及其余，极尽夸张凸现放大之能事，以强化其表现力和讽刺力，以增进其幽默与滑稽是如此；卓别林在电影《摩登时代》中所表达表现的性格、心理和行为更是如此。

所谓特写，实际上是人类在观察对象时的一种聚焦效应，因为要看清要看细某一对象，所以要聚焦，而聚焦的过程即是得一而不及其余，是排除其余对象物之或光或色或形或声味等等的干扰，而全神贯注于某一域一处一点，关注于某一种光色形声味感等。这样的情形是排除也是选择，是向对象的接近，是近取近觉，以求其细，求其微，求其真。摄影有聚焦，摄像有聚焦，视物有聚焦，属于此，舞台上聚光灯下的人物凸现，缘于此。