书画艺术：王问草书七言古风卷
大家好，中国现代美术界名人「什么是新锐艺术家」很多人还不知道，现在让我们一起来看看吧！
艺术家的成功，与才气、勤奋、机遇都是分不开的，另外还有一点就是要清楚自己想要走一条什么样的路，对于一个艺术家很多时候最合适的路只有那一条，如果迟迟不能定下决心，或者总是左顾右盼，那么很可能就会失去机遇。对于一个人来说能够同时拥有这些条件是非常难得的，也是很幸运的，例如80后的美协理事崔景哲就是这样一个集多种优势于一身的人。
崔景哲不仅是最年轻的美协理事，也是世界排名前十的青年艺术家，与一众资历丰富的艺术家相比，能够在年轻的时候就有如此成就是非常亮眼的。这跟崔景哲的家庭也是分不开的，崔景哲的艺术天赋可以说是流淌在血液中的，其祖太爷与清朝宫廷画师郎世宁同时宫廷画家，而其父亲崔建业，号“茗话轩主”，也是著名的工笔画大家。所以到了崔景哲这里，从小就受到家庭氛围的影响，跟随父亲学习诗书绘画。
很多艺术家绘画技法纯属，经验丰富，但是却并不知道到底哪一条路能够让自己焕发光彩，幸运的是，崔景哲在很早就坚定的选择了自己的道路，自从20世纪末开始画工笔人物画那一刻开始，他就再也没对自己的艺术选择产生动摇。同样的他的主要题材是以表现青年女性为主题，既有现代女性，也有古代佳人，不管是时尚靓丽，还是端庄高雅，崔景哲都刻画的入木三分。
崔景哲的工笔画与传统工笔画并不完全一致，并不追求极致的精致与细节，而是把个人的社会观察以及人生感受作为创作的依据，把重点放在人物的画法与风格的变革上，探求传统笔墨与西方写实技法的融合，同时研习国画大师黄宾虹、任伯年等人的笔墨，然后通过自己的解读，刻画了一个又一个楚楚动人的女性形象。
崔景哲最具有代表性的作品就是《中国红》这个系列，各个朝代身穿中国红的仕女，婉约优美，没有愁眉与哀戚，只有独属于中国古典的诗情画意，崔景哲自然。生活化的处理方式，让整个画面的红色都清新雅丽，没有半点浓艳之气，包括画中人物的表情、着装都有一种亲切感，给我们带俩更多的审美愉悦，也让世人再一次看到了我们东方文明的红色之美。
根据数据统计，崔景哲自从2006年到现在，成交作品金额已经达到千万元，领先一众80后艺术家，这再一次说明其未来的发展潜力巨大，同时也期待其有很多震撼人心的优秀作品诞生！
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