源远流长的中国书画历史 传承中华艺术瑰宝的独特魅力
大家好,nft数字藏品图片「nft数字艺术品怎么交易」很多人还不知道,现在让我们一起来看看吧!
2022年3月12日,BAYC(Board Ape Yacht Club)的母公司Yuga Labs宣布,已经从Larva Labs收购了Crypto Punks和Meebits NFT集合的IP,这则消息将曾经风头无两的NFT项目 Crypto Punks又重新拉回大众视野。
2021年3月12日,英国佳士得拍卖行以6940万美金的价格成功拍卖了一幅名为“Five Thousand Days”的NFT作品,这是佳士得拍卖行历史上第一次拍卖NFT作品,加密艺术浪潮也因此拉开序幕。
NFT这种新兴的艺术载体和虚拟表现形式,为艺术家提供更多元场景,来拓展人类创造力的新边界,也让其迅速“荣升”为艺术圈的“宠儿”。国内也有越来越多的艺术品展览馆以及原创艺术家尝试在NFT领域探索作品的更多可能性。
国内,NFT被唤作为数字藏品,它以另一种形态展现在国内。数字藏品在国内的走红不仅唤起了新兴艺术范式的崛起,同时蕴含着蓬勃的商机。数字藏品为文创IP营销注入一种天然的粉丝效应,自带“种子用户”,给予粉丝更加近距离的参与感和获得感,也让艺术品更加触手可及,从加密朋克圈走入千家万户。同时,带动了数字内容从资产化发行、版权确权保护、交易流通等上下游全价值链的重构。
估值定价的转变便是重要体现,艺术产品将由平台主导型议价模式向“市场化”倾斜,即所谓“创作者经济”。全世界范围内来看,头部NFT交易所更注重活跃的用户氛围和独特的社区机制,例如 Foundation 采用创作者邀请入驻制,以保证平台藏品的高质量;SuperRare 焦点对准社区用户积极性的调动,提高数字藏品供给质量。
创作者经济在一定程度上提高了内容创作者的地位,减少中心化平台的抽佣分成。通过数字藏品(NFT)内嵌的智能合约,创作者能从后续的流转中获得持续的版税收益。从某种程度来说,分解了垄断和权威,艺术行业的上下游分工更趋向于公平,创作者的话语权提升,人人皆可“出圈”,而不再是画廊独大、平台占重头,对构建健康的创作生态起到积极推进作用。