书画收藏：董源的江南水墨山水画派
大家好，上海鲁迅美术馆「为情怀」很多人还不知道，现在让我们一起来看看吧！
红色之旅
走进上海鲁迅纪念馆
沙清泉是中国老一辈版画艺术家，是中国新兴木刻艺术运动的重要实践者和推动者。由镇江博物馆与上海鲁迅纪念馆联合举办的《清泉永流——沙清泉版画艺术特展》近日在上海鲁迅纪念馆开幕，展览展出至2022年2月27日。
中国新兴木刻艺术运动的实践者
沙清泉(1916—1998)，男，江苏镇江人。早在上个世纪30年代，沙清泉先生即投身鲁迅先生所倡导的新兴版画运动，参加救国会“七君子”之一李公朴创办的木刻研究班和邹韬奋倡导的上海职业界抗敌救亡工作。他以刀为笔、以刀代枪，创作了大量宣传抗战救亡、呼吁团结抗战的版画作品，曾先后在河南、陕西、河北等地举办抗战救亡版画展，并在美、英等国巡回展出。沙清泉先生早期抗日救亡、反法西斯的作品可以说是中国版画界抗日救亡的一面旗帜。
新中国成立后，沙清泉先生创作了大批反映新中国改天换地、人民当家做主的优秀作品，受到广泛好评，正如此次展出的《小菊》《女焊工》《探春》《铜墙铁壁》等作品，先生热爱生活、宁静淡泊、铁骨柔肠的个性若在眼前。上个世纪70年代末，沙清泉先生开始了以手中的刻刀奏响歌唱祖国、歌唱改革开放的华美乐章，《烟雨昆明湖》所表现的静谧详和；《山乡晨曲》所表现的春江水暖的欢快；《少林寺山门》所表现的盎然生机、古刹新貌使人神往；《鸡公山报晓峰》《初冬新绿》《千年虬龙》《昂首阔步》《太行牧歌》，无不向人们诉说着祖国翻天覆地的变化，给人愉悦、催人奋进。
为了纪念沙清泉先生为中国所做出的贡献，上海鲁迅纪念馆从镇江博物馆引进此展览，为观者呈现一位老艺术家对艺术、对民族、对国家的真挚情怀。此次展览分为两部分，共展出沙清泉先生的木刻原板、版画作品以及生前所使用的创作工具等实物共计96件（套）。
重点展品
《流浪的歌者》
《流浪的歌者》是沙清泉早期的代表作品。其作品在宣传抗日和唤起民众上起到了十分重要的作用，表现了浓郁的生活气息和乡土气息，刻画写实细腻，人物造型生动。
《天灾？人祸！》
《天灾？人祸！》是沙清泉创作的反映民众苦难的作品之中最具有代表性的，画面中一只几乎半人大小的蝗虫紧紧咬住老农的喉咙，瘦骨嶙峋的老农已无力挣扎，只能仰天垂泪默默等死，这一荒诞而又残酷的场景令观者悲愤不已。这幅作品深刻而真实地反映了当时农村遭受严重蝗灾后的悲惨境况，蝗虫同时还象征着压迫和无视民众的国统区权贵。
木刻原版及版画《团结抗战》
《团结抗战》充溢着旺盛的活力和鲜明的时代精神，风格刚健，具有强烈的战斗性，给人以鼓舞和激励。
木刻原版及版画《女焊工》
新中国成立后，沙清泉有感于欣欣向荣的大好局面，创作了大量反映新中国改天换地、人民当家作主的精品力作。这幅《女焊工》就表现了我国新时代人民热火朝天的工业建设场景。
《山乡晨曲》
作品通过描绘自然景色表达出对生命力的赞美。作品刻画细致入微，高密度的排线，多层次重叠组合，密密麻麻却繁而不乱。
木刻原版《醒狮》
《醒狮》创作于1990年，木刻所具有的力量感与视觉冲击力是其灵魂所在。在新的时代环境下，沙清泉赋予木刻艺术以更加丰厚的表现力和生命力。
木刻原版及版画《生命插曲》
《生命插曲》木刻原版创作于1990年，这幅版画拓印于1994年，通过对脚印的刻画，暗示了对人生印记和生命体验的思考，呈现出沙清泉多元的艺术面貌。
文_西门图_上海鲁迅纪念馆 制作_风起
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